Bettye LaVette – “The scene of the crime”

Febrero 8th, 2010

Con su álbum “The scene of the crime” y tal como su nombre deja entrever, Bettey LaVette regresa 35 años más tarde al “Escenario del crimen”, el FAME Recording Studio en Alabama, USA, donde en 1972 grabó un disco para Atlantic Records que tenía que salir al mercado en el mismo año de su grabación con el título de “Child of the seventies”, y por razones que nadie ha confirmado, pero que los rumores apuntan a que Atlantic Records prefirió volcar todo su esfuerzo en promover la carrera de otra de sus cantantes en quien, en ese momento, depositaban todo su confianza, dejando “olvidadas”  en un almacén de la discográfica las cintas de la grabación del disco de Bettye LaVette, lo cual condicionó la carrera de esta artista al día de hoy. Les cuento algo de los inicios de su carrera, sus primeros singles, y de ahí al año 2005 cuando saca un largamente esperado disco a su nombre “I’ve got my own hell to raise” para posteriormente en el 2007 sacar el disco que les presento en esta oportunidad, “The escene of the crime”…lo hago con un sentido del deber, como homenaje y denuncia,  ya que lo que cometió Atlantic Records con Bettye  LaVette fue un verdadero “crimen”, y en este caso, la paradoja es, que no es el asesino quien regresa al escenario del crimen, sino la víctima. Resultado, un disco lleno de emoción, arte, sabiduría y Soul, mucho Soul…

http://www.youtube.com/watch?v=A0nO9VXC6lw

 
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Sophie Dunér “The city of my dreams”

Febrero 2nd, 2010

Compositora, cantante y pintora originaria de Suecia y medio afincada en Madrid, Sophie Dunér, combina una sólida formación musical teórica y práctica  que le ha llevado a compartir escenarios de USA, Europa y Japón con reputados músicos en arriesgados e interesantes proyectos musicales y una fructífera labor como compositora e intérprete liderando sus propias formaciones. Artista de amplio registro estilístico y vocal, versátil,  de amplio gusto y variadas influencias. Además su faceta de pintora surca de forma paralela su trayectoria musical marcando en cierta forma su quehacer creativo. Para presentar un perfil de Sophie repasamos temas y colaboraciones con otros músicos y composiciones de su álbum “The Rain in Spain”  (2005) para finalmente presentar su más reciente trabajo: The Sophie Dunér String Quartet “The City of my Dreams” (2008). Para terminar el programa de hoy tres temas del pianista argentino Adrián Iaies de su disco a piano solo “Una módica plenitud” (1999)…En palabras de Adrián: “Solo el piano puede darme lo que ando buscando,…una módica plenitud”…y Sophie canta. “The city of my dreams is still waiting for me”.

 
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Laia Porta * Chris Kase

Febrero 1st, 2010

En esta ocasión jugamos en casa,  Laia Porta, excelente cantante de Barcelona con su disco “Minimum” (2004) compartiendo sesión con Damon Brown, trompeta y flugelhorn, y Francesc Capella al piano, abre el programa en este primer Lunes de Febrero del presente año. El disco lo editó el sello Satchmo Jazz Records de Lleida, al igual que los discos de nuestro siguiente invitado, Chris Kase,  trompetista norteamericano afincado en Madrid, como solista: Chris Kase Quartet “Te espero aquí” (1999); Chris Kase Quartet, featuring Kenny Wheeler “A song we once knew” (2000) y Chris Kase Quintet “Nine easy pieces” (2003). Tres discos más del mismo sello participando en diferentes formaciones: Alfons Enjuanes Quartet, featuring Chris Kase “El Prestidigitador” (2000); Mariano Díaz “Barbecue beat” (2000) y Mikel Andueza “Amusia” (2002). Pinceladas musicales que nos presentan a un músico, pedagogo y compositor de reconocido prestigio en USA y el Estado Español, poseedor de un exquisito toque, precioso sonido y una vena creativa que le permite estar presente entre los destacados  compositores del panorama actual del jazz. Además le saludamos a un día del aniversario de su nacimiento, nació un 31 de Enero de 1964. Happy Birthday Chris…!!!

 
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Desde el Sur de Europa

Enero 26th, 2010

Roberto Urbina director de la compañía Abrapalabra Teatro nos visita en el estudio de Contrabanda FM  para presentar la última función  de la pieza “Nuestra Señora de las nubes” de Arístides Vargas que han venido representando en la sala Cincómonos Espai d’Art de Barcelona, y de la lectura dramatizada de “Llueven vacas” de Carlos Be en función única en el Centro Cívico Convento de San Agustín. La música de piano me sirve de inspiración para brevemente reflexionar sobre un tema de candente actualidad, la situación actual de Haiti, esas piezas de piano corren a cargo de Mauricio Villavecchia “Perpetuummobile”; Tomás Bohórquez “Desde el Sur de Europa – Estampas”; Chano Domínguez “Imán” y temas del nuevo disco de Daniel Cros “Las vueltas que da la vida”.

 
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De Etta James a Tom Jobim

Enero 25th, 2010

Que tienen en común Etta James, Leny Andrade, Tom Jobim y Benny Golson aparte de su arte, musicalidad y gran talento???…si no lo saben se los cuento, nacieron un 25 de Enero, fecha de la emisión de este programa, que mejor ocasión para  escuchar algunas composiciones de estos magníficos artistas y recordarles con lo mejor que nos han legado, sus excelentes melodías y canciones. Etta James & The Roots Band Live -  “Burnin’ down the house”; Leny Andrade “Wave”, Tom Jobim “Inédito; Art Farmer & Benny Golson Quintet “Modern Art” y para finalizar la sesión un disco a trío de Giulia Valle “Enchanted House”…que disfruten de la selección.


 
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Ben Sidran * Dylan Different

Enero 19th, 2010

Hay que ser muy valiente para atreverse con un proyecto sobre la obra de Bob Dylan. Ser respetuoso con una de las leyendas vivas más influyentes e importantes de la música de nuestro tiempo y, a la vez, ofrecer un producto que aporte originalidad y atrevimiento, no es tarea fácil. Ben Sidran, “el maestro”, ha conseguido en “Dylan Different” captar el espíritu de la música y letras de Bob y acomodarlo a su manera de interpretar sin tener que hacer extraños equilibrios sobre un repertorio difícil por la intransferible personalidad de su autor. Lejanos los tiempos de la Universidad de Wisconsin, Ben siempre ha sido un referente clave para la música americana en general y el jazz en particular, acreditando una trayectoria que abarca todos los campos imaginables (compositor, intérprete, productor, escritor, periodista musical, director de sello discográfico). Su inquietud intelectual, aspecto que no pasa inadvertido para cualquiera que hable con él cinco minutos, ha sido determinante a la hora de investigar y conocer el desarrollo y evolución de la música americana, desde sus raices hasta hoy. En su nuevo proyecto, Ben Sidran “reinventa” a Dylan a a través de algunos de sus “clásicos” más reconocibles como “Blowin’ In The Wind”, “Knockin’ On Heaven’s  Door”, “Highway 61 Revisited”, “Tangled Up In Blue” o “Ballad Of A Thin Man”, entre otros.  Vive Jazz, El blog de Antonio Fernández.

Nos visitan en el estudio Magda y Fabián para hablarnos de una seria situación que afecta a un numeroso grupo de gente procedente de diferentes países en busca de una mejor expectativa de vida en España  y que han caído en las manos y las redes de “Two Times System”, una supuesta “empresa de selección de personal y formación profesional” que ha resultado un fraude y que afecta mayoritariamente a “inmigrantes” en precaria situación laboral. Parte de los estafados se han unido para iniciar diligencias legales en contra de esta empresa.


 
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Eartha Kitt & Donald Byrd

Enero 18th, 2010

C’est Magnifique…!!! Hermosa canción que formaba parte del repertorio, junto con temas como C’est si bon y Love for sale, de la gran Eartha Kitt, bailarina, actriz, cantante, y gran seductora con esa voz grave, misteriosa, envolvente y sensual que le caracterizaba y hacía que fuera su sello personal y seña de identidad. La recordamos con unos cuantos temas de discos como “Glamour”, “Eartha Kitt Thinking Jazz” y “After Dark”, además de algunas pinceladas de su biografía. Donald Byrd es un ícono como trompetista de jazz, eximio intérprete de hard bop, está definitivamente dentro de la lista de los grandes de su instrumento, buen pedagogo y divulgador de la cultura afro-americana. Repasamos temas de tres discos clásicos de su innumerable discografía, en primer lugar “Fuego” (1959) y los dos discos grabados en directo bajo el título de “At the Half Note Café” Volume 1 & 2 (1960).

 
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Luigi Boccherini maestro del violonchelo

Enero 12th, 2010

Luigi Boccherini, virtuoso chelista nacido en Lucca, Toscana, Italia,  el 19 de  Febrero de 1743, comenzó a muy temprana edad el estudio del violonchello con su padre como primer maestro, a los trece años daba sus primeros conciertos, continúa sus estudios en Roma, en 1757 acompañó a su padre a Viena donde ambos habían obtenido una plaza para tocar en la corte austríaca en Viena, allí  Boccherini da a conocer sus Seis Tríos Op.1 para dos violines y violonchelo, viaja a Milán, regresa a Lucca y posteriormente se traslada a Paris, sigue su carrera como intérprete y compositor que le lleva en la Primavera de 1768 a Madrid donde fija su residencia en la corte de dicha ciudad, después de éxitos profesionales y económicos viene una mala época en su vida agravada por la convulsa situación política y tras la muerte de su mecenas y otras personas de su entorno familiar se ve recluido en una pequeña habitación y como consecuencia de una afección pulmonar muere en Madrid el 28 de Mayo de 1805.

Deja una exquisita obra especialmente escrita para tríos, cuartetos y quintetos de cuerdas y sonetos para violonchello y bajo continuo.

 
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Katie Webster & Frank Sinatra

Enero 11th, 2010

Dos cantantes, dos estilos, dos excelentes intérpretes, dos generaciones diferentes, dos trayectorias diametralmente opuestas, y dos aniversarios a celebrar. Katie Webster, nació el 11 de Enero de 1936 en Houston, Texas, comenzó como pianista de boogie-woogie, también como pianista de estudio para otros artistas, y trabajó al lado de Otis Redding, posteriormente comenzó su carrera como pianista-cantante que le llevó a festivales de Blues, a recorrer los Estados Unidos y a partir de los ‘80s realizar giras por Europa y a grabar unos pocos discos para un sello alemán, todo esto sin conocer la fama ni el reconocimiento internacional que recibió el segundo invitado a este show, The Voice, Frank Sinatra, quien destacó desde muy joven como cantante de orquestas de baile, como solista consagrado, actor de cine y empresario de casinos en Las Vegas…es justamente en este entorno, donde a un día del aniversario de su cumpleaños, nació el 12 de Enero de 1915 en Hoboken, New Jersey, presentamos a Frank Sinatra en directo y en los escenarios de dos casinos de Las Vegas, y en salas de Chicago y New York, que mejor que disfrutar del mejor Sinatra en vivo y con una gran orquesta, como  la de Count Basie Orchestra bajo la dirección de Quincy Jones.

 
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Lhasa de Sela – The living road

Enero 5th, 2010

Un viejo autobús escolar reconvertido en hogar rodante y viajero, sus padres, tres hermanas, tres gatos, un loro, dos tortugas y un perro eran la compañía que Lhasa de Sela tuvo en sus  años de infancia en un incesante recorrer carreteras a lo largo y ancho de México y Estados Unidos, muchos libros que leer y la siempre y permanente compañía de la música como banda sonora de las imágenes que cruzaron ante sus ojos de niña, estadía en Europa, concretamente en Francia, experiencias que claramente alimentaron su imaginación y abonaron su creatividad que se vio reflejada en los escasos tres discos que grabó en sus 37 años de vida. “La llorona” (1997), “The Living Road” (2003) y “Lhasa” (2009). Música intimista, sencilla pero no menos profunda en sentimientos, con un halo de misterio flotando en sus letras, desprovista de adornos superfluos, historias cantadas en inglés y castellano, idiomas de madre norteamericana  y padre mexicano, y francés, idioma de Montreal, la ciudad que la acogió en su vagabundear y en donde la muerte golpeó a su puerta tras casi de dos años de luchar contra ella.

Mis más sentido homenaje a esta hermosa creadora. Completan la selección musical de este primer programa del año 2010 Lila Downs, artista mexicano-norteamericana y sus trabajos “La Sandunga” (1997), “Árbol de la vida” (2000) y “Una sangre” (2004).

 
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