No solo Jazz

ÚLTIMO EPISODIO  –  FIN DE DOS DÉCADAS DE RADIO EN CONTRABANDA FM

Fin de un ciclo de casi dos décadas de radio en Contrabanda FM, el programa de hoy comienza con la presencia en el estudio de Ramón Díaz, un estimado amigo, baterista y compositor quien nos presenta lo más reciente de su producción discográfica «Bumpy Road» (2016) editado en el sello 96 Music, brillante colofón a esta aventura radiofónica que comenzó una fría mañana de Invierno, el 4 de Noviembre de 1997, nunca pensé que iría a tener tan larga vida, eso se debe en parte a la energía del colectivo, las ilusiones y proyectos de quienes comenzaron en su momento, hace más de 25 años, esta aventura comunicacional libre, independiente, alternativa, asociativa y no comercial en la ciudad de Barcelona, hemos sufrido altos y bajos como lo podrán imaginar, sin embargo siempre hemos salido  adelante y al día de hoy la radio sigue viva. Agradezco  el calor con el cual  fui acogido en el colectivo, el cariño recibido, he hecho grandes amistades, al lado de mis compañeras y compañeros he puesto un granito de arena para mantener la radio en funcionamiento, seguro que en mi ausencia seguirán adelante con esa tarea, no tengo  duda alguna. Hasta este último programa he recibido grandes muestras de afecto, agradezco a quienes se acercaron a brindarme compañía en estas dos horas que pusieron el punto final a este viaje, Ramiro y otros compañeros de Radio Rosko, Andreu, el Profesor Bacterio, Mr Pei, Steven, Alex, compañeras y compañeros de Radio Nikosia, a Dedi de Niemandsland por su saludo grabado, y a Nacho por su llamada telefónica al final del programa…gracias, un fraternal abrazo. Y un agradecimiento y saludos a todas las personas que fielmente a lo largo de estos años siguieron las emisiones de los programas, y a las radios hermanas que creyeron y confiaron en nuestra emisora como para compartir y emitir en sus ondas este No Solo Jazz, a ellas también un cordial saludo.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

LISA BASSENGE LIVE FROM BERLIN  –  JOHN MAYALL LIVE FROM  L.A.

Sesión de música en vivo, llegamos al final del mes de Febrero a velocidad de crucero, y pensé que lo mejor sería terminar con dos conciertos bien diferenciados entre sí que nos dieran el ambiente del directo y la emoción del público, en primer lugar Lisa Bassenge desde el  Jazz Club A-Trane en Berlin los días 29 y 30 de Abril del 2008, Lisa es una cantante alemana que bebe de diferentes fuentes e influencias, el jazz, el blues, la música pop y la chanson francesa. El segundo concierto nos trae a John Mayall, cantante, compositor, guitarrista y pianista de blues, uno de los íconos del blues salido del Reino Unido y con una poderosa e importante repercusión internacional, el concierto se grabó en el Roxy, Los Angeles, California el 24 de Noviembre de 1976…nos despedimos hasta Marzo.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

BOSSA NOVA  –  UNA HISTORIA INTERMINABLE

El 2018 se cumplirán los 60 años de la creación de la Bossa nova si se toma como referencia la grabación de la canción «Chega de Saudade» de Tom Jobim & Vinicius de Moraes. No es exagerado afirmar que la música hoy sería diferente sin la aportación hecha por los músicos brasileños y la Bossa nova al panorama musical internacional, en esta ocasión hacemos una revisión de algunos de los artistas que la hicieron posible. Comenzamos con algunos precursores del género como: Silvia Teles, Dick Farney y Doris Monteira, para presentar a continuación a unas cuantas figuras relevantes de su creación y desarrollo: Luiz Bonfá, Maria Creuza, Tom Jobim, Vinicius de Moraes, Toquinho, Joao Gilberto, Charlie Byrd, Ana Lucia, Oscar Castro-Neves, Roberto Menescal, Agostinho Dos Santos, Stan Getz, Astrud Gilberto, Laurindo Almeida, Carlos Lyra, Elis Regina, y Dori Caymmi entre otros…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

UNDERPOOL  RECORDS  –  EL PRESENTE Y FUTURO DE LAS MÚSICAS IMPROVISADAS A BARCELONA

El sello Underpool presenta dos nuevas novedades discográficas en su incesante bullir de nuevos proyectos de música improvisada, en esta ocasión, y para comenzar, el primer disco de Los Cronopios, noneto liderado por el guitarrista Jordi Solé, «Relatos breves» (2016), todas la composiciones son originales de Jordi y están inspiradas en cuentos cortos del escritor Argentino Julio Cortázar. Acompañando a la escucha de temas del disco tenemos la voz de Cortázar leyendo algunos de estos cuentos cortos. El segundo estrenos es «Resumen» (2016) del Dani Pérez Trio, en esta aventura está magistralmente arropado por un par de fieles colegas de carretera: David Mengual al contrabajo y David Xirgu a la batería, y Dani Pérez a la guitarra, siete excelentes originales de Dani Pérez conforman este nuevo disco.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

BUDDY HOLLY – FEBRERO 03. 1959 – THE DAY THE MUSIC DIED

En un trágico accidente de aviación ocurrido el 3 de Febrero de 1959 en Clear Lake, Iowa, USA,  murieron tres jóvenes músicos norteamericanos: Buddy Holly, Ritchie Valens y The Big Bopper. Hoy les recuerdo con algunas de sus canciones y como parte de este homenaje les hago escuchar canciones de cantantes y grupos de aquella época, segunda mitad de los años ’50, especialmente canciones de 1959. Comenzamos con «American Pie» canción escrita e interpretada por Don McLean con motivo del fallecimiento de estos tres músicos. Aparte de las canciones de Buddy, Ritchie y el Big Bopper le siguen: Eddie Cochran, Bill Haley, Fats Domino, Jackie Wilson, James Brown & The Famous Flames, Lloyd Price, Brenda Lee, Wanda Jackson, Jerry Lee Lewis, Little Richard, Elvis Presley, The Monotones, The Prisionaires, The Platters, The Chordettes, Rosemary Clooney, Connie Francis, Dion & The Belmonts y finalmente The Everly Brothers…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

MR ACKER BILK – EYDIE GORME – JAVA – LOUISE ATTAQUE  – NEWEN AFROBEAT – KAMILYA JUBRAN

Saludamos por su aniversario a Mr Acker Bilk legendario clarinetista Británico de jazz. Eydie Gorme y el trío Los Panchos ponen una nota de nostalgia con unos boleros clásicos de siempre. El grupo Francés Java  nos trae una sesión muy especial de rap con aires retro de «Bal-musette», un estilo de música y danza típicos de 1880 en París. También de París el grupo Louise Attaque y temas de su primer disco editado en 1997 con el nombre propio de la banda. Nos desplazamos a Sud América para presentar a la banda Newen Afrobeat, primer grupo de Afrobeat en Chile, un homenaje al estilo musical creado por Fela Kuti. Les presento su primer disco homónimo grabado el 2013. Finalizamos la sesión de hoy con temas del disco «Makan» (2009) de la cantante, compositora e intérprete de oud o laúd árabe Kamilya Jubran nacida en Israel de padres palestinos…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

GUILLERMO RIZZOTTO TRIO  –  AARON FEDER AFRICA EN BARCELONA

Guillermo Rizzotto guitarrista y compositor argentino radicado en Barcelona visita el estudio de Contrabanda FM para presentar su nuevo disco: «Paz», esta vez con su trío al lado de Paco Weht al bajo y Salvador Toscano a la batería. Comenta, además, el concierto de presentación de este nuevo trabajo en la Sala Sandaru de Barcelona el 10 de Febrero del  presente año con dos artistas invitadas, Carme Canela a la voz y Natsuko Sugao a la trompeta. Escuchamos algunas composiciones de este nuevo disco de Guillermo Rizzotto. En la segunda parte del programa recibimos a Aaron Feder del grupo Alma Afrobeat Ensemble con quien conversamos sobre la música Africana en Barcelona y las actividades del sello discográfico «Slow Walk Music» con el cual edita sus trabajos, nos pone al día de una serie de conciertos para próximas fechas:

27 Enero- Afrikemet, KosmoBar en los Hi-Life Fever concerts

11 Febrero- Palau Sant Jordi, macro concierto benéfico, 1st African Gospel Choir

11 Febrero- Diobar, el grupo «Afara Ancestors Group»

18 Febrero 1st African Gospel Choir en l’Alianza del Poble Nou

25 Febrero- Kwame Afrovibes in KosmoBar

04 Marzo- Alma Afrobeat Ensemble en la Nau (Poble Nou), en Fabricarte Festival

11 Marzo- Nakany Kante en l’Alianza del Poble Nou

Escuchamos música de Afrikemet, Alma Afrobeat Ensemble, 1st African Gospel Choir y Nakany Kante…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

JAMBOREE JAZZ CLUB SPECIAL  –  BARCELONA. ENERO  2017

La programación del Jamboree Jazz Club de esta tercera semana de Enero del 2017 es digna de destacar y recomendar, al punto de que la selección musical del programa de hoy está dedicada enteramente a los grupos y músicos que tocan esta semana en el club. Talento a raudales, reencuentros históricos y novedades discográficas. Las sesiones comienza como es habitual los Lunes con la WTF Jam Session, El Martes 16 y el Miércoles 17 el reencuentro de dos grandes músicos, el pianista Chano Domínguez y el bajista Javier Colina que presentan  nuevo proyecto: «Diálogo entre dos aguas». El Jueves 18, el guitarrista Albert Vila y su cuarteto presentan nuevo disco «The unquiet sky». El Viernes 20 dentro del ciclo Jamboritália el pianista Italiano Enrico Pieranunzi toca por primera vez en el club en un concierto a piano solo con una selección de piezas del disco «Soft Journey» que grabó al lado de Chet Baker en 1980, y composiciones originales propias. El Sábado 21 reencuentro estelar de un trío que comenzó su caminar en USA hace más de 25 años, Larry Goldings al órgano Hammond B-3, Peter Bernstein a la guitarra y Bill Stewart a la batería. Imprescindible asistencia. Y para finalizar esta programación de lujo, el Domingo 22  la cantante Susana Sheiman y la Original Jazz Orquestra del Taller de Musics…Espero verles por el club.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

SANTIAGO DE LA MUELA  –  BLUES  PARA  TETE

El programa de hoy gira en torno al rescate del disco «Blues para Tete» (1997) del Santiago De La Muela Trio, guitarrista originario de Arrecife, Lanzarote, Islas Canarias,  que  compré en una tienda de discos de segunda mano. Trabajo que Santiago dedica a Tete Montoliu, pianista y compositor Catalán de gran prestigio internacional que fue una de sus primeras y más importantes influencias en su iniciación al mundo del jazz. Santiago interpreta algunos conocidos standards y composiciones propias. Como contrapunto a estos temas escuchamos músicas de Wes Montgomery, Tete Montoliu, Ruth Brown con la Thad Jones/Mel Lewis Orchestra, Carmen McRae, Billie Holiday y un dúo del guitarrista Mundell Lowe con Tete Montoliu. Termino con las palabras de Santiago De La Muela al final de su presentación del disco: «El resultado, tras dos semanas extenuantes, pero también apasionantes, es el disco que el oyente tiene en sus manos. Gracias por escucharlo».

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Cayó la última hoja del calendario del 2016 y tenemos un nuevo calendario colgado en la pared que dice 2017, hoy 02 de Enero primer Lunes del año damos comienzo a una nueva aventura radiofónica desde Barcelona, Contrabanda FM. Lo hacemos con el grupo Bluezeum, el cual con su disco «Portrait of a Groove» nos deja muy claro que es esto que llaman «groove». La primera parte de estas dos horas de música estarán cubiertas por música en directo, Live !!!…Bettye Lavette in Concert «Let me down easy» (1999), además rescatamos un disco del legendario organista Lou Bennett grabado en La Boite (Barcelona) «Now Hear my Meaning» (1992). La segunda parte la planteamos como un viaje musical de la mano del grupo Barcelona Ethnic Band y el disco «A tribute to different musical cultures» (2013), visitamos Estonia, Armenia, Mongolia, Escocia, Bulgaria, Noruega, Túnez, Francia, Turquía, Kurdistán y Macedonia….Buen año, buen viaje !!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Despedimos al 2016 de la mejor manera posible, dejando que sean voces de mujeres de diferentes  culturas que nos canten en estas dos últimas horas de programa, el próximo No Solo Jazz si entramos el nuevo año con el pie derecho (no soy supersticioso, por si acaso) será ya en Enero del 2017…ya veremos. Sin mayor preámbulo les presento a estas artistas: Lonely Drifter Kare, nombre artístico de la Austriaca Tanja Frinta, Katie Webster de USA, Imany – Francia, Magga Stina – Islandia, Pascuala Ilabaca – Chile, Elisabet Raspall y Dani Pérez – Cataluña y Argentina, Bebe – España, Rasha – Sudán, Anita Zengeza – Zimbabue, Faytinga – Eritrea, Betsy Pecanis – México, Lhasa de Sela – USA, Perla Batalla – USA, Biyouna – Argelia, Aynur – Kurda, Susheela Raman – UK, Mamma Soul – Chile, Tèrez Montcalm – Quebec, Canadá, Sharon Jones & The Dap-Kings – USA y Aziza Mustafa Zadeh del Azerbayián…Felices Fiestas !!!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El pasado Lunes fue el cumpleaños de Frank  Sinatra, nació el 12 de Diciembre de 1915 en Hoboken, New Jersey, USA, hubiese cumplido 101 años. La vida pública de Sinatra como la de su carrera artística son lo suficientemente conocidas como para agregar algo más a la imagen del mito. Controvertido, criticado pero al mismo tiempo adorado y respetado a lo largo de una carrera que le llevó a grabar más de 1300 canciones y participar en la filmación de más de 50 películas. Recibió premios y homenajes como cantante y como actor, otra de sus facetas profesionales. Escándalos y titulares en los periódicos acusado de asociaciones ilícitas tampoco faltaron en su vida privada. No es ese aspecto el que les presento en esta sesión, es solo el músico, el cantante, el hombre que hizo ilusionar, emocionar y vibrar a varias generaciones de fans con su talento como intérprete. Mejor dejar que sea Sinatra y su voz quienes nos acompañen y guíen en este especial que conmemora su fecha de nacimiento…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de estrenos y novedades discográficas, se acerca el fin de año y los aires nuevos de diferentes proyectos musicales llenan las dos horas de esta cita en No Solo Jazz. Abren la sesión Rubén Fernández a la voz y al beatbox a dúo con el guitarrista Andreu Zaragoza en el disco «Girassol» (2015) cuentan con la complicidad del Zamak String Quartet, la cantante Carme Canela, Pau Domenech al clarinete bajo y Aleix Forts al contrabajo. El bajista Paco Weht hace su debut como solista con su álbum «Simple» (2016) editado en el sello Underpool, le acompañan Marco Mezquida al piano y Carlos Falanga a la batería. La siguiente novedad también editado por Underpool es del grupo de la trompetista Natsuko Sugao, «la Danza de una Luz» (2016), y el último estreno es el disco «Made in New York» del pianista Luis González, PSM Music (2016)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Sesión monográfica dedicada a dos eventos, la banda del bajista Christian McBride en «Live at Tonic» el emblemático club de jazz en Harlem, N.Y. grabación del año 2005, le acompañan Geoffrey Keezer al piano y teclados, Terreon Gully a la batería y Ron Blake a los saxos tenor, soprano y barítono, y flauta. Les hago escuchar una selección del concierto del primer día, Enero 10 del 2015, es el Cd 1 de una caja de tres Cds. Es un disco altamente recomendable. La segunda parte del programa de hoy es la escucha al completo de una disco que recoge una selección de grabaciones en directo en un seminario internacional de jazz del Taller de Musics bajo el título de «Les Jams del Seminari», se editó en el Cd # 41 de la Colección del Taller…un recuerdo imborrable de esas memorables sesiones.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Atrás han quedado dos semanas trágicas, cuatro músicos a los cuales les rendimos homenaje, ya que nos dejaron huérfanos de su presencia física en los escenarios, ocuparon gran parte de la programación de los dos últimos Lunes, ellos fueron Leonard Cohen, Leon Russell, Sharon Jones y Mose Allison. En esta ocasión celebramos justo lo contrario, el aniversario de la fecha de nacimiento de unos pocos artistas: Maria Schneider, Gato Barbieri, Lou Rawls y de paso mencionamos a Billy Strayhorn. Escuchamos música del trombonista Ray Anderson quien en estas grabaciones cuenta con la presencia de Mark Dresser, excelente bajista y compañero de aventuras discográficas.  Viva la vida !!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Recibimos en el estudio de Contrabanda FM la siempre grata visita de Elisabet Raspall, pianista y compositora catalana, que nos viene a presentar su nuevo disco «Vital» (Raspall Records) disco que marca una etapa creativa de veinte años desde que grabara su primer disco como líder. Para la ocasión reúne a los mismos músicos de aquella sesión de grabación: Chris Cheek al saxo tenor, Benet Palet a la trompeta, Josep Cucurella al bajo y Marc Miralta a la batería. El disco lo presentará el Viernes 2 de Diciembre en el Jamboree Jazz Club de Barcelona. Las últimas semanas vienen siendo trágicas en el mundo de la música, se nos han ido varios músicos de renombrado prestigio, entre ellos, Leonard Cohen, Leon Russell y más recientemente Sharon Jones y Mose Allison, les recordamos escuchando algunas canciones de su repertorio. Quien también estará en el Jamboree Jazz Club los días 25 y 26 de Noviembre es Ben Sidran, nos trae un nuevo disco bajo el brazo, «Picture him happy»…no se pierdan estos dos interesantes conciertos…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La pasada semana de Noviembre perdimos a dos músicos que están en los anales de la música moderna, Leonard Cohen, poeta, escritor, compositor y cantante Canadiense falleció el Lunes 7 de Noviembre a la edad de 82 años en la ciudad de Los Angeles. Nos deja un enorme legado de emotivas y profundas canciones cargadas de sentimiento. Pocos días después, el Domingo 13 de Noviembre nos dejó Leon Russell, compositor, productor, cantante y multi-instrumentista Norteamericano. Revisamos canciones de ambos músicos. Para cerrar la sesión escuchamos canciones en la voz de Joe Cocker con quien Leon Russell colaboró de forma destacada en la gestación del disco «Mad Dogs and Englishmen» y en la producción de la gira que la banda realizó por USA.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La 14ª Edición del In-Edit Festival Internacional de Cine Documental Musical de Barcelona llegó a su fin, 11 días de proyecciones de excelentes documentales, más de cuarenta entre los cuales elegir, directores invitados, charlas y talleres que complementan este destacado evento, éxito de público como viene siendo habitual. Los premiados de este año son: «I called him Morgan» de Kasper Collin en el apartado Internacional, y «Lo que hicimos fue secreto» de David Àlvarez en el apartado Nacional, Mención Especial a «Geometría del esplendor» de José Ramón da Cruz. Quedamos un año más a la espera de la próxima edición del In-Edit. En el programa de hoy les invito a escuchar dos conciertos, el primero. que escucharemos en su totalidad, corre a cargo de la Mike Westbrook Band y su disco «Off Abbey Road» una recreación del disco original de los Beatles en versión jazz. Del segundo escucharemos tres temas del Louis Hayes Sextet «The crawl», grabado en el Birland de Nueva York…espero que sean de vuestro agrado.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Segunda parte del especial In-Edit Barcelona 2016. Enfilamos la semana final del festival en el cual quedan un número considerable de buenos documentales que cubren un amplio abanico de músicas. En el programa anterior tuvimos una muestra de música Punk que es la sección monográfica de esta edición. Hoy nos centraremos en el Jazz y concretamente en dos documentales, «Cool Cats» centrado en los saxofonistas Dexter Gordon y Wen Bester y su estadía en Copenhague, Dinamarca, y «I called him Morgan» en el trompetista Lee Morgan. La segunda parte hace referencia a una nueva sección del festival: La mirada de Etnia Barcelona, que engloba películas que a partir de la música explican historias de rebeldía, orgullo y compromiso, una de ellas es «Fonko», escuchamos temas de Nneka cantante nigeriana, y de Fela Anikulapo Kuti…

es.in-edit.org

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El In-Edit – 14º Festival Internacional de Cine Documental Musical de Barcelona vuelve con renovadas fuerzas y nuevas propuestas. Entre la lista de documentales que ya están en la programación destacan las obras sobre Morente, Blur, The Stooges, Yo-Yo Ma, Austin City Limits, la música contemporánea de África, Ben Webster y Dexter Gordon, Lee Morgan, Leon Russell, Frank Zappa y la música House en Irán. También sabemos que esta edición celebra los 40 años del punk con una programación que incluirá conferencias y clases magistrales dedicadas a este género. El festival inicia su recorrido este 27 de Octubre y el cierre será el 6 de Noviembre. En la selección musical que les presento escucharemos algunos de los músicos presentes en estos documentales: Enrique Morente «Omega» (1996), los Ramones, los Sex Pistols, The Clash, The Slilts, The Stooges con Iggy Pop, Fela-Ransome Kuti, Busi Mhlongo, Dexter Gordon, Wen Webster, Lee Morgan, Leon Russelly Frank Zappa…el In-Edit 2016 está a punto de empezar, no se lo pierdan.

es.in-edit.org

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El aniversario del nacimiento de Anita O’Day es el 18 de Octubre, por este motivo comienzo el programa con temas de su época dorada como vocalista de Big Bands, en concreto las de Gene Krupa y Stan Kenton. Bobby Routch, cuyo instrumento, el Corno Francés, no se utiliza normalmente en jazz grabó en 1989 para  el sello Sunnyside  «Something Old Something New» su primer disco como solista. A partir de aquí el programa transcurre por las sonoridades de otro instrumento de viento: el trombón. Desde la época del Ragtime y el Jazz de New Orleans pasando por músicos como Wilbur de Paris, Chris Barber, Glenn Miller, Dani Alonso, Curtis Fuller, J.J. Johnson y Fred Wesley. En la recta final otro músico que cumple años, el también trombonista Ray Anderson, escuchamos temas de su grupo Slickaphonics, como solista, la Ray Anderson Pocket Brass Band, y la Bassdrumbone, una formación con la que rinde homenaje a la música de New Orleans…trombone for ever.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Sesión totalmente ecléctica, lo marca las fechas de nacimiento de tres músicos que en su correspondiente especialidad o estilo marcaron una época y a una generación de músicos que bebieron de esas fuentes de inspiración y creatividad. Comenzamos con Thelonious Monk, (Octubre 10, 1917) pianista y compositor irrepetible y absolutamente original, uno de los pilares  del bebop, aunque no le den el reconocimiento que se merece. John Lennon (Octubre 09. 1940) ¿qué se puede decir de Lennon que no se haya dicho al día de hoy? guitarrista, compositor y cantante, miembro de una banda mítica: The Beatles. Y finalmente Violeta Parra (Octubre 04. 1917) cantautora, pintora, escultora, bordadora y ceramista chilena, una de las más importantes folclorista en América  con una proyección internacional que la convirtió en una gran divulgadora de la música popular de  Chile y América Latina. Enlazamos la música de Violeta y sus hijos Ángel e Isabel Parra con pinceladas críticas a la celebración del mal llamada Día de la Hispanidad, en relación a la fecha del descubrimiento de América, la llegada de Colón, supuestamente, el 12 de Octubre de 1492 y la posterior «Conquista» que en realidad no fue tal ya que lo que se llevó a cabo en esas fechas fue un verdadero genocidio…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Sesión de estrenos y novedades discográficas. Estreno de discos que se han incorporado recientemente a la fonoteca de No Solo Jazz y un par de novedades discográficas. Comenzamos con «King Conga» (1999), de Johnny Blas, compositor, flautista y percusionista norteamericano de origen puertorriqueño, quien junto a Dan Weinstein, compositor, trombonista y violinista nos presenta un original trabajo con una formación de curiosa textura, cuatro trombones, piano, bajo, y percusiones, ritmo caliente y buenas sensaciones para recibir el Otoño en Barcelona y despedir el Invierno en el Hemisferio Sur. Jerry Tilitz, también trombonista, además y compositor y cantante y su disco «Tales of two cities» (1991), una sesión de grabación en Nueva York y las dos siguientes en Hamburgo, Alemania, lugar de residencia de Jerry Tilitz. Las novedades discográficas viene de la mano de Bruno Angelini, pianista frances nacido en Marsella y su disco «Instant Sharings» (2015), y del grupo iraní Niyaz, liderado por la cantante Azam Ali, radicada en Los Ángeles, USA y su más reciente disco «Fourth Light» (2016) que cuenta con la colaboración de Loga Ramin Torkian, con quien comparte la autoría de los temas del disco…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Les presento el proyecto de Joan Fort, guitarrista nacido en Tarragona, Cataluña, y su nuevo cuarteto, le acompañan Lucas Martínez, saxo tenor, Jort Terjwin, contrabajo y Jordi Pallarés, batería, talento y juventud a partes iguales y un enorme potencial que ya está dando sus frutos en el panorama musical local y Europeo. Continuamos con la voz cargado de buen blues de Barbara Morrison y su disco «I know how to do it» (1996). Recibimos en el estudio de Contrabanda FM a Esteban Matuke y Max Eriksson, quienes juntos a Manuel Felipe Bernal y Felipe Gaete, presentan nueva banda y primer EP del grupo, «Los Apuñálales», Esteban y Max nos comentan los pormenores de este interesante proyecto y la presentación del disco el 29 de Septiembre en una sala de Barcelona. La selección musical se completa con el disco «Out of Town» del Robin Nolan Swing Quartet y un tema de Paul Orta & The Kingpins del Cd «Shake it»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Las sonoridades de la India, el sitar y las percusiones mezcladas con instrumentos occidentales es el proyecto del bajista y compositor Simon Mary con su grupo Mukta y el disco «Indian Sitar & World Jazz Acoustic & Remixed Tracks» (1999). La cantante Karima Skalli originaria de Casablanca, Marruecos, nos canta letras del poeta Tunecino Adam Fethi y música del compositor Lotfi Bouchnak de su álbum «Wasla» (2006). Le siguen dos novedades discográficas «Anunnakis» (2015) segundo disco del saxofonista y compositor Ernesto Aurignac, esta vez con su quinteto, y Marinah, cantante, acompañada por Juan Gómez «Chicuelo» a la guitarra flamenca, con la participación de Carlos Sarduy a la trompeta, piano y percusiones, y su reciente disco «Sintonías» (2016), al cierre del programa tenemos a Pérez Prado,  compositor y director de orquesta poniendo un brillante broche final a ritmo de mambo…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de estrenos y novedades discográficas, se inicia la sesión con un disco nuevo de la fonoteca de No Solo Jazz, del saxofonista norteamericano Ricky Ford el álbum «American-African Blues» (1991), Mavis Staples, cantante y actriz «Livin’ on a High Note» (2016)  primicia recién salida en Febrero de este año, le sigue un Demo Cd del Andrzej Olejniczak Quartet, saxofonista y pianista polaco, «Live in Concert – Portugal. Dec. ’97», otra novedad de la fonoteca: Dr John «Locked Down» (2012) y un recuerdo a Amy Winehouse cuyo aniversario de nacimiento es el 14 de Septiembre…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Escueta presentación de la presente sesión, lo justo y suficiente, como Van Morrison, «Van The Man», rara vez concede entrevistas,  parco en palabras en la presentación de sus canciones en los conciertos, él se expresa con su música, con su poesía, no hace falta nada más, nada superfluo, nada que entorpezca el fluir de su música y el buen hacer de sus grupos. El pasado 31 de Agosto fue su cumpleaños, el programa de hoy lo dedico enteramente a su música como forma de saludo y de festejar esta fecha. He querido centrar la selección musical de hoy en una vertiente no muy usual en él, los duetos, aunque uno de sus últimos discos es justamente uno de duetos. He repasado la discografía de Van Morrison y les he brindado un buen puñado de canciones a dúo con otros artistas: Georgie Fame, Annie Ross, B.B. King, Shana Morrison, Linda Gail Lewis, Ben Sidran, Mose Allison, The Chieftains, Roger Waters, Bobby Womack, Mavis Staples, Stevie Windwood, Natalie Cole y John Lee Hooker…Happy Birthday Mr Morrison.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Sesión marcada por el aniversario de cumpleaños de tres enormes figuras del panorama jazzístico internacional. Dinah Washington, cantante que ha dejado una tremenda huella y marcado un camino a seguir en un innumerable número de cantantes de rhythm and blues, jazz y blues hasta el día de hoy. Disfrutamos del disco «Dinah Jams» (1954); Jack Teagarden, trombonista, compositor y director de orquesta, aparte de ser un excepcional y original cantante, temas de «Classic Trombone» (1954), y Charlie Parker, saxo alto de enorme relevancia en la evolución del jazz y uno de los creadores del Bebop, temas del álbum «Cool Blues» (1946-1947). La recta final del programa está dedicada a recordar a Rudy Van Gelder, mítico ingeniero de sonido, fallecido el pasado 25 de Agosto del presente año, de su innumerable discografía escuchamos temas del disco «Whims of Chambers»  (1956) del contrabajista Paul Chambers…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Llega el momento de la «verdad»,  la fecha del estreno está al caer, el 25 de Agosto en el Teatro Tantarantana de Barcelona, Mai Rojas de la compañía Los Escultores del Aire viene a presentar el estreno de «Cada recuerdo tiene su canción», un espectáculo de mimo corporal, audiovisuales y música en directo, le acompañan Xénia García, cantante, Matías Muñoz, pianista y arreglista, y José Fernández «J», ayudante de dirección y técnico de luces y sonido. La charla, que se inicia con la canción «Stop» popularizada por Sam Brown, nos lleva por los entresijos y anécdotas de la producción del nuevo trabajo de la compañía. Xénia acompañada a los teclados por Matías nos canta durante el trascurso de la charla dos temas de la nueva obra: «In the mood for l’amour» y «Tal véz». El programa continúa con dos novedades discográficas que también llevan el sello «Made in Barcelona», el quinteto del pianista Juanjo Fernández acaba de lanzar su nuevo disco «Frozen Frame» (Quadrant Records) les hago escuchar algunos temas de este original e interesante trabajo con composiciones originales de Juanjo, el siguiente disco es una innovadora propuesta del Vidal / Pereira Duet y su disco «Camí de casa» (Temps Record). Narcis Vidal, guitarra, y Angel Pereira, vibráfono y marimba, dos músicos de dilata carrera profesional se unen en torno a las composiciones Narcis y nos brindan un hermoso disco en formato acústico de gran atractivo…

http://www.tantarantana.com/index.php/es/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La sesión de hoy recibe la inspiración del cumpleaños de tres pianistas que de alguna manera en su estilo marcaron un precedente. Ellos son Bill Evans, Oscar Peterson y Mal Waldron. Escuchamos composiciones que no son las habituales, no son las que se escuchan muy a menudo. Comenzamos la sesión con la pianista y compositora japonesa Junko Onishi y su disco «Baroque» (2010); le siguen Bill Evans «Alone» (1968), Tony Bennett & Bill Evans «Together Again» (1976); Adolfo Delgado «Optimystic»; Elisabet Raspall & Dani Pérez «Present» (20014); Aziza Mustafa Zadeh, álbum a su nombre (1991), y «Jazziza» (1997); Mal Wadron Trio «Breaking New Ground» (1987) y para cerrar el programa un dúo de lujo Oscar Peterson y Count Basie «Satch and Josh» (1974)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Sesión de música en vivo. Les invito a escuchar dos conciertos, el primero de ellos de la cantante norteamericana Stacey Kent, de su disco «Dreamer In Concert» (2011) grabado en la sala La Cigale, Paris, los días 30 y 31 de Mayo del 2011. Un exquisito y sofisticado concierto con Stacey cantando temas en Inglés, Francés y Portugués. El segundo encuentro de esta sesión es con la organista alemana Barbara Dennerlein acompañada a la batería por Andreas Witte, y el álbum «Barbara Dennerlein Duo» (1990) grabado en Berlín Oriental, antigua RDA,  el 3 de Junio de 1988… tomen asiento en un lugar tranquilo y relajado y disfruten de estos dos estupendos conciertos.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El flamenco vuelve a estar de luto con la muerte del cantaor José Menese fallecido la noche del 29 de Julio a los 74 años en su localidad natal, La Puebla de Cazalla, Sevilla. Abrimos la sesión de hoy con un recuerdo y un sentido homenaje a este gran representante del arte flamenco y hombre comprometido con el devenir político durante la dura época de la represión franquista. Escuchamos diferentes palos que nos dan un perfil musical de José Menese. Continuamos con aires flamencos, esta vez con sonoridades jazzísticas a cargo de Miguel Royo «Wally», saxofonista y compositor nacido en Aguarón (Zaragoza), de su disco «Aflamencándome» (2015) que les presento como novedad musical. La siguiente novedad es Cassandra Wilson y «Another country» (2012) su primer disco para el sello eOne Music Records, y finalmente el tercer estreno de esta tarde Chucho Valdes & The Afro-Cuban Messengers, «Chucho’s Steps» (2010)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de estrenos, el primero es un disco que no es precisamente una novedad discográfica, sino una nueva incorporación a la fonoteca de No Solo Jazz, un cd doble de Sam Cooke que incluye dos discos y unos cuantos bonus tracks: «Twistin’  the night away» y «My kind of blues». Le sigue un comentario sobre el disco «The boat diary» (2016)  de Après Minuit, ahora sí con el Cd en la mano, y del concierto presentación «Exodus to promised land» en el marco del GREC 2016 – Festival de Barcelona. Otra novedad es el disco «Guitarreando» (2015) de Vicenç Solsona & Jordi Farrés un dúo de excelentes guitarristas catalanes. El siguiente, el Dave Rivello Ensemble «Facing the Mirror» (2009) con participación de músicos de la Eastman School of Music, Rochester, NY, USA. El cierre lo pone otro dúo, Marcelo Mercadante, bandoneón, y Gustavo Battaglia, guitarra, magníficos  músicos Argentinos radicados en Barcelona, les presento un par de temas del disco «Cortita y al pie» (2015)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Arbología (2016) abre la presente sesión, álbum debut de Lucho Verdes (Chile), compositor, guitarrista, cantante, poeta y pintor, figura emergente del panorama musical de la ciudad de Santiago. Recibimos en el estudio de Contrabanda FM a Oscar Araneda, batería y percusionista del grupo, quien nos trae en primicia este disco. Charlamos al inicio sobre el paso de Oscar por Barcelona, concretamente por el Taller de Musics; una colaboración, con el cantante y poeta Mauricio Redolés, también Chileno, de quien escuchamos un par de temas grabados en directo y de los nuevos proyectos al lado de Lucho Verdes.  En exclusiva escuchamos dos temas de «The boat diary» (2016) nuevo disco de Après Minuit, grupo cuyo eje central es Cece Giannotti quien estará presentando el espectáculo «Exodus to the promise land» este Sábado 23 de Julio en el Mercat de las Flors de Barcelona. La segunda parte del programa la dedicamos a escuchar algunas de las nuevas voces femeninas que han surgido en Cataluña recogidas en un Cd titulado «Noves Dones y Cançons», distribuido conjuntamente con la revista Enderrock # 218 de Diciembre del 2013…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de importantes nombres de la historia del Jazz que tienen el aniversario de su nacimiento por estas fechas. Comenzamos con Ivie Anderson cantante, nacida el 10 de Julio de 1904, según Duke Ellington, al lado de quien estuvo casi doce años, la mejor cantante que tuvo en su orquesta, le siguen Paul Gonsalves, Julio 12 de 1920, un excelente saxofonista, pasó tres años al lado de Count Basie, y unos meses con Dizzy Gillespie en 1949, antes de unirse a la orquesta de Duke Ellington en 1950, pasando los siguientes 24 de su vida en ella. Escuchamos temas de dos importante y significativos discos de la discografía de Duke Ellington, «Blues in Orbit» (1960) y Duke Ellington’s Spacemen «The Cosmic Scene» (1958). Big John Patton, Julio 12, 1935, unos de los organistas que grabaron en la época dorada de Blue Note junto con Larry Young, «Got a good thing goin'» (1966) y finalmente una referencia para los trompetistas actuales, Lee Morgan, Julio 10 de 1938, y uno de los muchos discos que grabó para Blue Note, «Sonic Boom»  interesante disco grabado entre 1967 y 1969, pero no editado hasta 1979…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El Taller de Músics de Barcelona en sus múltiples actividades acoge un plan de Proyectos Sociales, en este caso el Cabal Musical, centrado en la difusión musical de jóvenes talentos de toda el área metropolitana, les presento un par de temas de la maqueta de Monique Makon, una joven cantante de origen africano. El resto del programa está dedicado al nuevo disco «Jazz from Catalonia 2016», un recopilatorio de grabaciones de grupos y solistas catalanes e invitados y colaboraciones de músicos de otras nacionalidades. Para hacer de esta cita un viaje de ida y vuelta, tiendo puentes con Madrid con la poesía de Belén Reyes, poeta madrileña que acaba de publicar hace unos meses su poemario «La Muerte es Ilegal» (2016), de paso les hago escuchar versos de sus libros anteriores a éste: «Ponerle un bozal al corazón» (2002); «Desnatada» (2005); «Atrévete a olvidarme» (2007);  y «Ser mayor es un timo» (2010) …. Jazz from Catalonia, Belén Reyes from Madrid (2016)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa se inicia con Elmo Hope, un extraordinario e innovador pianista que surgió al mismo tiempo que otros dos pianistas que marcaron época y han pasado a ser referencia para sus seguidores, me refiero a Thelonious Monk y Bud Powell, con este último Elmo estudió piano clásico a muy temprana edad, sus carreras tuvieron desarrollos diferentes y en cierto modo Elmo quedó relegado a un segundo plano por el éxito y reconocimiento obtenidos por sus dos compañeros. Elmo nació en un día como hoy, el 27 de Junio de 1923. El resto del programa continúa a ritmo de»Filin» con las voces de Telmary Díaz, y Eliene Castillo, y de latin jazz de la mano del Latin Jazz Quintet & Eric Dolphy, y del vibrafonista Cal Tjader…buen ritmo para mover las caderas…a disfrutar.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa de hoy vuela a gran altura y a largas distancias, pájaros migratorios nos traen su música de lejanos países. La primera en hacernos remontar vuelo es Carola Ortiz, compositora, cantante y clarinetista catalana, quien personalmente viene al estudio de Contrabanda FM a presentar «Sirin», su primer disco como solista, le arropan un puñado de excelentes músicos que hacen de este viaje una experiencia maravillosa . Carola lo deja muy claro desde el principio en la nota del Cd. «Las Sirin, aves mitológicas, mitad mujeres mitad pájaros, viven cerca del Edén y cantan a aquellos humanos que experimentamos la felicidad y la inspiración etérea, en un momento de intimidad y conexión con el alma y con la vibración de la naturaleza. Como pájaro migratorio, he ido de tierra en tierra con toda libertad, buscando siempre, a través de la expresión musical, algo para sobrevivir. Todo fue y será repetido eternamente, infinitamente, solo tenemos que abrir los ojos del corazón para sentirlo.» «Pájaros» es una comunidad de más de 70 músicos que comparten su miradas sobre las músicas de tradición/creación en América Latina, España y Portugal. Un colectivo abierto a propiciar el encuentro con las músicas que cantan, vuelan y migran….y es en el Ciclo Pájaros que Carola Ortiz presenta el 30 de Junio este nuevo trabajo. Otros músicos que nos invitan a volar en esta selección de hoy son el guitarrista y compositor Guillermo Rizzotto y temas de su disco «El sentido del paisaje» (2013) y el armonicista, cantante y compositor Franco Luciani con su Grupo Folklore (2012), ambos músicos son originarios de Rosario, Santa Fe, Argentina…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Festejamos dos cumpleaños, el de Geri Allen, compositora, pianista, y educadora, Junio 12,  y el de Shelly Manne, baterista, Junio 11. De Geri Allen escuchamos temas de dos de sus discos «Twylight» (1989) del sello Minor Music, y «Timeless portraits and dreams» (2006) de Telarc. De Shelly Manne les presento temas de un interesante disco, y posiblemente de los mejores ejemplos de su carrera como líder de formación, «Shelly Manne & His Friends» (1956) del sello Contemporary Records, al lado de dos formidables músicos, Andre Previn al piano y Leroy Vinnegar al contrabajo. La segunda parte del programa la dedico, en un giro radical de estilo, a músicos y músicas del Norte de Europa, concretamente de Escandinavia e Islandia. Kaetter Kvartet de Dinamarca, Maria Kalaniemi and Aldargaz de Finlandia, Annbjorg Lien de Noruga, Garmarna de Suecia y el Apparat Organ Quartet de Islandia, espero y deseo que disfruten con la presente selección…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa de hoy está dedicado enteramente a Van Morrison, Van The Man, con una particularidad, lo que vamos a escuchar son grabaciones hechas en conciertos en diferentes fechas, lugares y circunstancias. La idea surge de la presencia de Van Morrison en el Festival of  Voice que se realiza por estas fechas en el País de Gales, Van The Man actúa el Martes 07 de Junio en el Donald Gordon Theatre en Cardiff, tendrá como invitado especial a Bryn  Terfel, bajo-barítono galés de ópera y música ligera. Ya que Cardiff  nos queda algo lejos de Barcelona, les ofrezco la oportunidad de escuchar a Van Morrison en concierto en No Solo Jazz. Los temas que escucharemos son de los siguientes discos: «It’s too late to stop now» (1973); «Irish Soul» Live at The Roxy, N.Y. (1978); «St. Patrick’s Day – Live In Berkley, California. (1985); como invitado en el disco «Nightbird» de Chet Baker, Live at Ronnie Scott’s London. (1986); «A night in San Francisco» Live at the Masonic Auditorium. (1993); «The Skiffle Sessions» Live in Belfast, con Lonnie Donegan y Chris Barber. (1998) y como broche final «Astral Weeks Live at The Hollywood Bowl» Los Angeles, California. (2008)…disfruten con el arte de Van The Man, the one and only Van Morrison…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Dos novedades discográficas recientes. Víctor de Diego, saxofonista y compositor nos visita en el programa para presentar el primer estreno de hoy, el Víctor de Diego Trio «Bittor» (2016) formación estable con base en Barcelona de  sólida trayectoria como grupo. Composiciones originales de Víctor, del trío y algún standard clásico, le acompañan Jordi Gaspar al contrabajo y Gonzalo del Val a la batería. De Johnny «Guitar» Watson, guitarrista, cantante y compositor de éxito, paladeamos un faceta diferente en su carrera profesional, la de «crooner». Interesante.  Paula Grande, cantante y compositora catalana acaba de sacar al mercado, a comienzos de Abril, su opera prima «Viatge Interestel-Lar» (2016) canciones de su propia autoría en Catalán, Inglés y Castellano, una joya de disco. Para terminar un saludo a Bob Dylan con motivo de su 75 cumpleaños, dos preciosos temas de un emblemático disco «New Morning» (1970)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El disco «Live in New York» (1990) del Harlem Jazz Ensemble que acaba de engrosar la fonoteca de No Solo Jazz ha servido de inspiración para la temática del programa de hoy, en primer lugar escuchamos temas de este disco y a continuación les presento otra novedad discográfica, Lula Pena y su segundo disco como solista «Troubadour» (2010). Lula, cantante y guitarrista portuguesa pasó una temporada en  Barcelona a finales de los años 90′, logrando hacerse con un buen número de seguidores a partir de sus actuaciones semanales en el Harlem Jazz Club, pronto se convirtió en un verdadero mito, a su regreso a Portugal ese mito se ha consolidado en el país vecino. Otro grupo mítico en el Harlem Jazz Club fue el Traditional Turist liderado por Cece Giannotti, cantante, guitarrista, compositor y productor canadiense radicado a medias entre Montreal y Barcelona, de su extensa carrera profesional escuchamos temas del disco  «Live at Harlem Jazz Club» (1994) y un tema de su disco más reciente «Déjà Voodoo» con su nueva formación Après Minuit. Finalmente la trágica historia de Juan Antonio Castillo, conocido como Juan Antonio Canta, otro artista que hizo del club su casa, lugar en el cual pudo dar rienda suelta y libre a su creatividad, su paso fue breve, sin embargo nos dejó unas buenas dosis de talento, poesía, sarcasmo, ironía y también de tristeza…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Al inicio del programa de hoy recibimos la visita del trompetista Juan de Diego quien nos trae en mano su reciente trabajo discográfico «Uda Labur Hori – Aquel corto Verano» (2016). En amena charla nos desvela los pormenores de la grabación de este nuevo disco con su trío estable, él a la trompeta, Dani Pérez a la guitarra y Joe Smith a la batería. Un pequeño avance de la charla, la inspiración para la Anarcosuite que forma parte del disco viene de la lectura del libro «El corto Verano de la Anarquía – Vida y muerte de Durruti» de Hans Magnus Enzensberger, el disco lo presenta en «El Foro» un club de Barcelona el 19 del presente mes de Mayo. En el resto del show presentó tres novedades discográficas que suenan por primera vez en No Solo Jazz, Clara Sallago «Cantos de Hidra» (2015) canción de autor de esta excelente cantante. Jazz Manouche con Joan Pau Cumellas y Valentí Moya de su disco «Coincidences» (2015) y para finalizar la novedad más fresca de la tarde el Lluís Coloma Trio y el disco «Boogie wins again» (2016), el disco lo presenta el próximo 20 de Mayo en el Jamboree Jazz Club de Barcelona…citas imprescindibles.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Recordamos a dos músicos que comparten la misma fecha de nacimiento, el día 8 de Mayo, aunque con un año de diferencia, Mary Lou Williams, pianista y compositora nació el 1910 en Atlanta, Georgia, USA, y Robert Johnson, guitarrista y cantante de blues el año 1911 en Hazlehurst, al sur del estado de Mississipi. Ambos en sus respectivos instrumentos y estilos fueron posteriormente claras referencias de quienes les siguieron. A comienzos de Mayo tuvo lugar en una sala de Barcelona una peculiar maratón musical, la de UnderPool Records,  sello discográfico con base en Barcelona, cinco horas de música con la participación de la mayor parte de los músicos que han grabado para el sello. En el programa de hoy les presento una selección de discos de esta pujante discográfica, UnderPool Ú, Dos, Tres y Cuatro, y los discos de Tomate Trío y Cebolla, Carlos Falanga, Marco Mezquida, Martín Leiton y Metrinova Vol. 1…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Anita Zengeza, guitarrista y cantautora originaria de Zimbabwe afincada en Barcelona, presentó con un fantástico éxito de público «Natural Journey» (Slow Walk Music – 2016) su segundo trabajo en solitario, en el Jamboree Jazz Club de Barcelona, diez hermosas canciones de composición propia cantadas en Inglés, Francés y Castellano acompañada por su grupo habitual. En el apartado de festejar cumpleaños tenemos a tres grandes figuras de la música norteamericana, Duke Ellington, compositor, pianista, y director de orquesta. A James Brown, un referente de la música Soul, y finalmente a Shirley Horn, poseedora de una maravillosa voz y sofisticada pianista…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Nuevos conciertos para que disfruten sin interrupciones, en esta oportunidad «Cello Solo» proyecto del cellista francés Matthieu Saglio acompañado por Emilio Garrido, escritor y periodista, a la voz leyendo sus propios textos, extractos de su novela «Aire de Fuga», concierto grabado en el Corral de Comedias de Alcalá de Henares (Madrid) 15 y 16 de Febrero de 2013. El segundo concierto que tendremos la oportunidad de escuchar es del trío de la pianista y compositora norteamericana Jessica Williams del disco «Live at Yoshi’s» en Oakland, CA, los días 9 y 10 de Julio de 2003, le acompañan Ray Drummond al contrabajo y Victor Lewis a la batería…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa de hoy es una invitación triple. La primera a la presentación del nuevo libro de la poeta madrileña Belén Reyes, «La muerte es ilegal», será en la Sala Clamores,  Madrid, el Viernes 22 de Abril a las 19:00 hrs. En lo musical las invitaciones son a dos conciertos, al del guitarrista y cantante de blues Luther Allison en el Chicago Blues Festival el 3 Junio de 1995, y  al de Bettye Lavette en Utrech, Holanda el   23 de Septiembre de 1999…Les aconsejo ponerse lo más cómodo posible y disfrutar de estos dos conciertos que les ofrezco sin ningún tipo de interrupciones…Enjoy it.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Se cumple un año de los terribles terremotos que asolaron el Nepal en Marzo del pasado año, el 2015. Con tal motivo la ONG «Langtang Disaster Relief Fund» organiza en Barcelona un acto solidario para recaudar fondos en ayuda de los sobrevivientes y damnificados del terremoto en Langtang, pequeño pueblo que fue arrasado por los desprendimientos de tierra, rocas y nieve que dejaron al pueblo totalmente sepultado y a más de 300 personas desaparecidas. Este acto solidario de carácter benéfico cultural se realizará en Barcelona los días 16 y 17 de Abril. Proyección de documentales, coloquios, conciertos de música y danza y degustación gastronómica. Para presentar el evento recibimos en el estudio de Contrabanda FM a Lourdes Soro del comité organizador, a Dechen Tamang sobreviviente de los terremotos y a Izä una de las artistas que actuarán en el encuentro solidario. Soname Yangchen cantautora Tibetana de su disco «Plateu» (2009) pone la música a esta primera parte del programa. El resto de la selección de hoy está dedicado en su totalidad a la música de Carla Bley, lo hacemos con Paul Bley y sus discos «Homage to Carla» (1992), Paul Bley & Jesper Lundgaard «Live» (1986), Paul Bley Trio «Closer» (1965), y a Carla Bley con  The Liberation Music Orchestra «Dream Keeper» (1990) y Carla Bley y «The Lost Chords find Paolo Fresu» ((2007)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Leandro «Gato» Barbieri dejó de hacer sonar su saxo tenor el pasado Sábado 2 de Abril del presente año en un hospital de USA, fue su «Last Tango in New York», con ochenta y tres años nos deja el que es uno de los mayores nombres y figuras que nos ha dado Argentina después de Carlos Gardel, Maradona y Lionel Messi, la lista obviamente debería incluir muchos nombres más, sin embargo Gato Barbieri a partir de los años ’60s ha dejado un huella indeleble en el panorama musical internacional, contribuyó codo a codo con músicos norteamericanos a desarrollar  la música improvisada o free-jazz, también incluida en los movimientos avant-garde de la época, desde este  programa le rendimos un sentido homenaje a este creador con piezas de su «The Third World Revisited», «Complete Communion» al lado de Don Chery, «In search oh the mystery», y  «Gato Barbieri’s Finest hours». Les presento una magistral versión del «Last Tango in Paris» a cargo del Joachim Kühn Trio. Los aires argentinos continúan con Marcelo Mercadante y su bandoneón  del disco «Con un taladro en el corazón», el Pablo Mainetti Quinteto «Gran Hotel Victoria», Emilio Solla & The Tango Jazz Conspiracy  «Bien Sur!», y el brillante broche final lo pone Sandra Rehder con Euclydes Mattos del álbum «La espalda de los pájaros» y un sentido y emotivo «Vuelvo al Sur»…que es exactamente donde se nos marchó Gato Barbieri….

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Nakany Kante presenta «Naka», su segundo trabajo discográfico después de «Saramaya» (2014), canciones con letras cargadas de contenido social y protesta contra la desigualdad entre hombre y mujeres y el abandono de los niños de la calle…ha llevado su arte y su música por Francia, Inglaterra, Austria y Guinea Conakry de donde Nakany es originaria, actualmente reside en Barcelona. Nos quedamos en Africa y cruzamos a la costa Este de África Central, en primer lugar a la isla de Zanzibar, con el Cultural Musical Club y el disco «Shime» (2008); le sigue música de Tanzania y Kenya con los grupos «Moheme» Dance Tanzania y Victoria Kings. El último tramo de la sesión nos lleva en un viaje de ida y vuelta entre Mali y la ribera del río Mississippi en USA, del álbum «Mali to Memphis – An African American Odyssey» (1999) y músicos como: Amadou & Mariam, Guy Davis, Rokia  Traoré, Jessie Mae Hemphill, Boubacar Traoré, Muddy Waters, Habib Koité, Taj Mahal y Baba Djan de Guinea….

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

«AIR3S», nuevo disco del dúo formado por Julián Sánchez a la trompeta y Javier Galiana al piano y la voz, quienes lo presentaron hace un par de días en una sala de Barcelona con un público que llenó el aforo y disfrutó con los temas de la tercera entrega de esta serie que tiene dos discos anteriores el «Aires Vol. 1» (2009) y «Aires Vol. 2» (2011). Otra novedad discográfica, Miguel Poveda, Sonetos y Poemas, «Para la Libertad» (2015), Poveda canta  a Miguel Hernández, Rafael Alberti, Francisco de Quevedo, Pablo Neruda, y Federico García Lorca. Saludo a Marian McPartland con motivo del aniversario de su nacimiento. Otro estreno del programa, el disco «Fabes Contades» (2012) de A La Big Bom Band con David Pastor a la trompeta como artista invitado. Y como perla del programa la voz de Elba Picó, excelente cantante argentina de tango con  Marcelo Mercadante y su Quinteto Porteño del disco «Justamente» (2013).

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Sesión de novedades discográficas, un disco nuevo a punto de salir del Marco Boi Quintet «Hymnosis», y el rescate de «Ugrix» (1997) del David Xirgu Quartet. Charlamos con Marco Boi sobre el disco y la forma de financiamiento de la producción, y con Toni García de Discos Redondos que nos pondrá al día de las actividades del sello y del lanzamiento del disco, primero de su catálogo. Composiciones originales de Marco Boi que nos dejan clara y patente la calidad de su vena creativa. El trabajo de David Xirgu es un disco para el sello JAZZLE del País Vasco, tercero de la colección ZIRRARA, escuchamos temas compuestos por los cuatro componentes del grupo. De Cabo Verde les presento las voces de Lura, de su disco «M’bem di fora» (2006) y de Teofilo Chantre, «Azulando» (2004). Para terminar, un tema de Koko Taylor de su disco «Old School» (2007)…

http://marcoboi.com/

https://discos-redondos.es/es/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Recibimos en el estudio de Contrabanda FM a Matías Muñoz, pianista y compositor Chileno afincado en Barcelona para presentar el disco «Entreacte» (2016) del Mosaico Collective, nuevo proyecto que es el resultado del  proceso evolutivo realizado por el trío original formado además por Joao Vieira, batería y Jorge Da Rocha, contrabajo. Matías nos explica las razones de esta ampliación del abanico musical del grupo y nos habla de la gestación del colectivo, escuchamos temas de este nuevo disco. No hace mucho se celebró el aniversario del nacimiento de Lou Reed, le recuerdo con temas de su época con la Velvet Underground cuando aún estaba  en el grupo la cantante alemana Nico, después de abandonar el grupo Nico inicia su carrera en solitario al igual que Lou Reed y John Cale. Escuchamos temas de la Velvet Underground y de Nico en solitario, y de un reencuentro en 1972, en un concierto acústico de Nico, Lou y John en la sala Le Bataclan, de Paris…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Regresan a Cataluña los cinco integrantes de Five in Orbit, grupo Catalano-Francés, que vienen al Festival de Jazz de Terrassa a presentar su nuevo disco «Tribulus Terrestris» (2016), será el Sábado 5 de Marzo en concierto doble bajo el nombre de «Conexión Barcelona-París-Madrid» con la actuación previa de Jorge Pardo & Sylvain Luc. Escuchamos temas de este nuevo disco de Five in Orbit. Recordamos a Dexter Gordon con motivo del aniversario de su nacimiento con temas de sus discos «Hot & Cool» (1955) y «I want more» (1964). Les presento a Ive Mendes, cantante y compositora brasileña con una amplia carrera internacional, canciones de «Magnetism» (2010). Para terminar la sesión de hoy les presento otra novedad discográfica del sello Underpool (www.underpool.org), «Solo» (2015), del guitarrista Jaume Llombart, un disco excepcional…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Sesión de estrenos discográficos. Gemma Abrié y «Amalgama» (2016), disco en el cual esta cantante, contrabajista y pianista da paso a su vena de compositora y nos brinda un puñado de excelentes canciones propias al lado de temas de Pep Ventura y Joan Maragall, Munir Hossn, Javier Ruibal y Joan Manuel Serrat. El saxofonista norteamericano Charles McPherson de gira por Europa con su cuarteto integrado por Bruce Barth al piano, Jeremy Brown, guitara y Stephen Keogh a la batería, graban el 27 de Abril del 2015 el disco «Love walked in» para el sello Quadrant Records de Lleida, España. Revisamos dos discos de Susheela Raman, cantante inglesa con raíces en la India, «Salt Rain» (2001) y «Vel» (2010). Finalmente les presento «Live at Clasijazz – 2010» del Sindicato Ornette, el grupo lo forman Ernesto Aurignac al saxo alto, Julián Sánchez, trompeta, Paco Weht, contrabajo y Ramón Prats a la batería…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Iniciamos la sesión con una novedad discográfica, la Joan García Big Band y el disco «Maynard Ferguson Tribute» (2015). Para la presentación del disco contamos con la presencia de Joan García, trompetista y director de la orquesta y de David Pastor, trompetista, compositor, arreglista y director de la Original Jazz Orquestra del Taller de Musics. En animada y distendida charla nos adentramos en los pormenores de la gestación y realización de este disco que es un tributo a Maynard Ferguson, un gran trompetista canadiense y figura relevante en la carrera de ambos músicos. Continuamos con voces de mujeres Africanas: Judith Sephuma, Kaïsa y Dorothy Masuka. Escuchamos temas de Bob Dylan «Tempest» (2012); de Alba Serrano «About Nina», el punto final lo pone Tony Bennett acompañado por el trío de Dave Brubeck…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Un viejo aficionado al jazz en Barcelona con toda seguridad guarda en su memoria el nombre y la música de Pony Poindexter, saxofonista y compositor norteamericano. Hoy 8 de Febrero se conmemora el aniversario de su nacimiento. Escuchamos temas del disco «Pony Poindexter in Barcelona» (1972). Sabina Witt presenta el 10 de Febrero en la sala Jamboree de Barcelona su más reciente trabajo, «Chiquilladas pintorescas» (2015) escuchamos un par de temas de su disco. ¿Cuánto tiempo hace que no escuchan a Gato Barbieri? Nos damos el placer de hacerlo con temas de «Gato Barbieri’s finest hour». Les presento «Boleros», un delicioso y delicado disco a cargo de Nuria González Cols a la voz y Jordi Farrés a la guitara. Un grupo del cual hace tiempo no tengo noticias es The Far Saints, les recuerdo con canciones de su disco «No shows in Music Town» (2010). Para terminar música africana de Burkina Faso a cargo del grupo Farafina y su disco «Faso Denou» (1993)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

O Sister! un excelente grupo vocal de Sevilla nos presenta «Spooky Sessions» (2014), un disco con canciones en forma de homenaje a los grupos vocales de los años 20’s y 30’s en pleno apogeo del swing y teniendo como principal referencia artística a las míticas Boswell Sisters, trío de mujeres pioneras del jazz vocal. Seguimos con el bluesman Lucky Peterson y su disco «I’m ready» (1992); el saxofonista Lester Young con Count Basie «The Savoy Recordings – Vol.2» (1944-49); Ed Palermo y su Big Band vuelven a editar un nuevo disco dedicado a la música de Frank Zappa «Take your clothes off when you dance» (2006); hacemos una incursión en Guinea y nos encontramos con Djeli Moussa Diawara y su «Kora Jazz Trio – Part I» (2003); Akiko Tsuruga, organista japonesa con residencia en Nueva York nos dejó en su última visita a Barcelona acompañando a Lou Donaldson su disco «Sakura» (2011), y finalmente para cerrar la selección de hoy un tema de Cassandra Wilson de su disco «Days Aweigh» (1987)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La «Machi», mujer que es la imagen viva de una cultura, la que sana, que aconseja, que protege,  la que origina el cambio, la evolución, y al mismo tiempo mantiene y hace perdurar la tradición. La «Machi», eje principal en torno al cual gira la cultura Mapuche en lo más Austral del continente Sud Americano, en Chile y Argentina. La «Machi» es música y se realiza en su ritmo. Kena Toledo, cantante chilena, nacida en Valparaíso y radicada en Barcelona le dedica a esta mujer su segundo disco como solista, Kena le canta a la vida y a la ilusión y alegría de vivirla, le canta al pasado y al presente, le canta al amor y al encuentro de dos continentes y a su gente. «La Machi – Canciones y Conjuros» (2015), Kena Toledo presenta su disco el Jueves 28 de Enero en la Sala Apolo de Barcelona. No falten.

La segunda parte del programa de hoy lo dedicamos a algunas figuras destacadas del jazz Italiano: Aldo Romano, Paolo Fresu, Franco D’Andrea, Furio Di Castro, Marco Boi, Enrico Pieranunzi y la voz de Ornella Vanoni. Les acompañan músicos de la talla de Nguyèn Lê y Marc Johnson…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La música, y el jazz en particular gozan de muy buena salud en Cataluña, las escuelas de música han contribuido a la formación de nuevo valores que se suman a los artistas que llevan años en la carretera, y que en cierta forma son ya referencia para estos jóvenes músicos emergentes. Alfons Carrascosa con sus más de tres décadas de profesión es una de esas referencias, saxofonista, compositor y arreglista, en los últimos años su dedicación se ha centrado fundamentalmente en componer temas para orquestas, llegando a tener su propia formación, La «BAb» Big Acoustic Band con la cual grabó el disco «Invisible Way» (2008) con la participación del saxofonista norteamericano Dick Oats, escuchamos un par de temas de este disco. Antes revisamos «Sinopsis» (2000) su primer disco como líder. Con motivo del fallecimiento de Paul Bley a comienzos de Enero le recordamos con algunos temas del disco «Footlose» (1962), «Tears» (1983), y «The Paul Bley Quartet» con John Surman, Bill Frisell y Paul Motian (1988). Carme Canela es una estupenda cantante de jazz nacida Barcelona con un amplio e interesante  recorrido profesional, escuchamos temas de su disco «Granito de sal» (2013) acompañada por el Joan Monné Trio. En el último tramo del programa tenemos música que nos llega de La República del Congo de la mano de Modogo & Sam «Black Bazar» (2012) y Ray Lema «Paradox» (2007)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Con «No Solo Jazz» y este primer programa comienza una nueva senda musical por recorrer. Hagamos un poco de historia, los ciclos se abren, inician su camino y se cierran al llegar a su fin. El ciclo que se acaba de cerrar comenzó en Noviembre de 1997, ¿el lugar?  Contrabanda FM en Barcelona, comenzó como un programa matinal, Bon Dia Noctámbuls, pronto se diversifica y nace Músiques d’Arreu del Món…ambos siguen su imparable camino; cambio de horario del primer programa, deja la mañana y pasa a llamarse Bona Tarda Noctámbuls, muy pronto se unifican los horarios y el segundo recibe un nuevo nombre muy cercano al original, Un Món de Músiques…con este formato ambos siguen su trayectoria. Otras radios libres comienzan a interesarse en sus contenidos, La Radioneta en Valparaíso, Chile, es la primera que comienza a re-emitirlos en su programación habitual, le siguen en orden cronológico Radio Almaina en Granada (Andalucía), Radio ARRC en Torelló, Radio ELA en Madrid, y finalmente Radio Bala en Manresa.

Los vientos del cambio varían su dirección y este ciclo, con base en Contrabanda FM, después de dieciocho años llega a su fin, aunque no del todo, ya que se abre otro en forma de una nueva aventura radiofónica independiente, «No Solo Jazz», que seguirá teniendo presencia en Contrabanda FM,  ya que el podcast «http://nosolojazz.contrabanda.org/» sigue teniendo su casa en el corazón de la emisora de la cual sigo siendo socio…Este nuevo programa tendrá dos horas de duración, y como su nombre lo indica, tendrá un contenido jazzístico aunque salpicado con otras músicas de diferentes estilos e influencias culturales. El podcast estará disponible para su audición y descarga los Lunes a partir del mediodía, para mayor información sobre horarios consulten las correspondientes páginas web de las emisores que conforman esta cadena de emisoras hermanas…están a punto de escuchar la primer entrega de este nuevo ciclo, mi deseo es que lo disfruten …

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Un Món de Músiques llega al final de un etapa, con este programa que hace el número 501 cerramos un  ciclo de actividades en Contrabanda FM compartiendo músicas, poesía y actividades culturales que nos han traído artistas de diferentes disciplinas creativas, y músicas que la curiosidad me lleva a descubrir. Para este cierre contamos con dos queridas amigas que nos vienen a presentar un proyecto que lleva un largo tiempo de maduración, en primer lugar Sonia Serrabao, cantante y poeta que nos trae su poemario titulado «Melics Sense Arrel – Poetopeies» y del cual nos lee algunos de esos poemas, le acompaña Mònica Planas, artista plástica que se ha encargado de las ilustraciones, el libro aún no ha visto la luz, falta por resolver el factor económico para lo cual tienen unas cuantas ideas que aún faltan por concretar. A la charla se unen Jordi, un compañero de la radio, y en la última media hora Sebastiano un amigo italiano que con su guitarra nos regala una preciosa composición de Leo Brouwer. El resto de la música corre a cargo de Nazaré Pereira, Katerina Vlahou, Marie-Line Dahomay, Vinicius de Moraes, Toquinho, Omara Portuondo, Maria Bethânia, Mayte Martín, y Tatiana Parra…
La próxima cita será a partir del 11 de Enero del 2016 en el podcast de No Solo Jazz.
Feliz Año Nuevo…

http://nosolojazz.contrabanda.org/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Retrocedamos en el tiempo, Noviembre del año 1997, diez de la mañana, en un día de Otoño algo más frío que el que nos acaba de dejar se inició una nueva aventura radiofónica en Contrabanda FM, radio libre de Barcelona, la ilusión y la alegría no tenían límites, regresaba a un estudio de radio después de dos experiencias anteriores en esta misma ciudad, si eres un aficionado a este medio de comunicación nada hay comparable a vivirla desde dentro, desde donde se cocina esa magia que recibes por un receptor de radio, o actualmente, con un aparato digital de nueva generación, o un simple teléfono móvil. No hay forma más directa y gratificante que la radio para compartir las músicas que te gustan y lo que te motiva a vibrar con esas canciones que son o pasan a ser parte de la banda sonora de la gente. No han sido solamente los días y las horas pasadas en el estudio, Contrabanda FM es una asociación cultural y como tal funciona, circunstancia difíciles que hemos sufrido y superado han servido siempre para estrechar esos lazos asociativos. Agradezco cada minuto vivido con aquellos con los cuales he compartido aventuras en el colectivo, seguirán siendo un parte importante de mi existencia. El ciclo se cierra y comienza uno nuevo. A partir del 1º de Enero del 2016 el programa se dejará de emitir en directo por las ondas de Contrabanda FM, desde ese momento nace «No Solo Jazz», un nuevo programa de dos horas de duración que  podrán escuchar en su podcast «nosolojazz.contrabanda.org». Gracias a todos y todas las fieles auditoras que me han hecho saber que escuchaban el programa. Ya saben donde encontrarme y poder seguir de esa forma escuchando las nuevas entregas…Feliz Año 2016….

http://nosolojazz.contrabanda.org/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Llegó el Invierno al hemisferio Norte, al Sur el Verano, aunque en Barcelona lo que teníamos era un Otoño travestido de Primavera con temperaturas que no bajaban y no bajan de los 15ºC. Para despedir uno y dar la bienvenida al otro alegramos la sesión con música caliente, con candela, como se dice en el Caribe. Afrobeat, Funk y Boogaloo amenizan el programa: comenzamos con «La música es el arma del futuro» (20013) un tributo a Fela Kuti,  padre del Afrobeat, de parte de las bandas de Afrobeat del Estado Español, Eskorzo, The faith keepers, Alma Afrobeat Ensemble, Freedonia, y Mampön Afrobeat; de Chile el grupo Newen y su disco «Afrobeat» (2013); NO, grupo de Francia, Los amigos invisibles, Antibalas Afrobeat Orchestra, y para terminar la sesión la contagiosa y bailona música de Los Fulanos, Boogaloo Made in Barcelona…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de estrenos  y de novedades discográficas salidas de las factorías musicales catalanas, es prácticamente el fin del año 2015 y aún hay proyectos de grupos emergentes por presentar. Quedarán unos cuantos para el nuevo año que se avecina. Comenzamos con un exquisito nuevo disco de Sabina Witt, cantante, compositora y destacada profesora de música y canto. «Chiquilladas pintorescas» es un trabajo de creación personal basado en la obra literaria y musical de Erik Satie (1866 – 1925) rodeada de un grupo de músicos con los cuales trabaja habitualmente nos deleita con su visión del pianista y compositor francés. El saxofonista Sergi Felipe sacó al mercado en el 2013 un disco conceptual bajo el título de «Whisper songs – Bambú es libre en el espacio» hoy tenemos la oportunidad de escuchar alguna temas de este interesante trabajo. Dirigir una big band es como conducir un complejo tren de alta velocidad, sofisticación y potencia, es lo que hace Pepe F. Balasch al frente de «A La Big Bom Band» acompañado por la fuerza creativa de grandes músicos como: Lluís Vergés, Manel Camp, Lluís Vidal, Joan Monné, David Pastor, Francesc Gener y Vicens Martín, el resultado es este disco «Made in CAT» (2014). Finalmente el pianista y compositor Iñaki Sandoval con el increíble soporte del bajista Carles Benavent y el batería y percusionista Roger Blàvia nos presentan un original y vibrante disco grabado en directo en el Teatre d’Argentona, Barcelona, el 10 de Mayo del 2014. Se presenta en una edición de lujo Cd y DVD, su título: «Electric Trio Live»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Francis Albert Sinatra the «Ol’ blue eyes centennial». Hoboken, Diciembre 12, 1915.

Sinatra, «A man and his music», the story told by the man himself…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Un nuevo disco se incorpora a la fonoteca del programa, un recopilatorio de tres Cds editados por el sello RCA Victor con lo mejor de Aretha Franklin, «The Ultimate Collection – The Real Aretha Franklin», tres discos que cubren un amplio abanico de estilos, pasando por el Soul, el Funk, el Jazz y el Blues. Con sus canciones abrimos la selección de esta tarde. Le sigue música de un cuarteto formado por Steve La Spina, contrabajo, Fred Hersch, piano, Jeff Hirshfield, batería y Jerry Bergonzi al saxo tenor, disco de la colección Jazz Master – 100 Años de Jazz. Víctor Correa, músico inquieto y versátil donde los haya, en una de sus muchas aventuras musicales formó el noneto D.O. New Ensemble, una formación experimental cuyo objetivo era conjugar nuevos talentos y músicos con experiencia en el campo profesional, en Diciembre del 2013 graban un excelente disco «The next generation» (2014), documento que a la marcha de Víctor a México nos queda como un importante legado de su trabajo. Finalmente les invito a un concierto radiofónico con Ben Sidran, músico que nos visitó recientemente en Barcelona, un artista que se encuentra muy cómodo en nuestro país. En la última noche me pasó un disco que yo desconocía, «Cien Noches» grabado en directo en el Café Central de Madrid, la novedad es que se trata de su Organ Quartet, deja el piano a un lado, y junto a su hijo Leo Sidran a la batería, Bob Rockwell al saxofón y Lous Patenaude a la guitarra nos dejaron un precioso disco que les presento en esta sesión…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Esta tarde recibimos en Contrabanda FM a Joao Vieira batería portugués afincado en Barcelona y miembro activo  de la comunidad jazzística de la ciudad, participa en varios proyectos y dirige y coordina las Jam Sessions que se realizan los Lunes noche en La Sala Fènix, nos viene a contar de una nueva iniciativa temática de jamm sessions que comenzarán el 14 de Diciembre, hace unos meses montó una en plan piloto, la «Jamm Session de los Grammys»  y como resultado del enorme éxito que obtuvo, Joao a decidido ampliar esta convocatoria a cuatro sesiones, dejemos que sea él mismo quien nos explique este interesante e innovador concepto de jam session que tiene por finalidad ofrecer al público una mayor participación en la misma. En el apartado musical abrimos el programa de hoy con el Grupo Minkowski, liderado por el guitarrista Olivier Jambois, y en el cual participa Joao a la batería. Durante la charla escuchamos algunos fragmentos de aquella jam session piloto. Jearim Contreras, nuestra corresponsal en Santiago de Chile, nos envía una crónica de la 12ª Edición del In-Edit Chile, Festival de Cine Documental Musical, que comenzó el 03 de Diciembre y finaliza el 13 del mismo mes. Festival que al igual que la edición en Barcelona tiene una enorme aceptación y éxito de público en cada una de las sesiones de proyección. La música después de la partida de Joao transcurre entre Francia, Brasil e Italia… to be continued.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Uno de los mayores e importantes legados de la música popular norteamericana nos ha llegado producto del maravilloso talento creador de Cole Porter, música que ha traspasado fronteras estilísticas y escenarios de Broadway para contribuir con fabulosas bandas sonoras al cine de Hollywood, y aportar grandes canciones que se han convertido en  clásicos y standards de jazz. Disfrutaremos escuchando temas del «Cole Porter Songbook Volume II» con las voces de Helen Merrill, Dinah Washington, Anita O’Day, Betty Carter y Mel Tormé. Recordamos el paso de Ben Sidran por Barcelona con algunas canciones del disco dedicado a Bob Dylan, «Dylan Different» (2009). El resto del programa lo dedicamos enteramente al pianista Bill Evans, nos centramos fundamentalmente en su colaboración con los cuatro bajistas más importantes de su carrera, Scott LaFaro, Chuck Israels, Eddie Gomez  y Marc Johnson quien le acompaño hasta el final de su carrera, grabaciones de estudio y de directos de este grandísimo e innovador artista…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hoy, 1º de Diciembre del 2015,  celebramos el centenario del nacimiento de un gran artista, Mr. Lou Rawls, cantante, actor y un gran comunicador, el escenario era su casa y su reino. Poseedor de una extraordinaria voz, con un registro grave inigualable y difícil de superar, y un sentido del ritmo y del swing maravillosos. A él le dedicamos este programa lleno de grandes voces, mujeres y hombres que nos brindan lo mejor del Soul. Comenzamos con Otis Redding & Carla Thomas «King and Quen», le siguen Marvin Gaye & Tammi Terrell «United», Bill Brandon y Tony Borders «More power to you – The Sweet  Sounds of Muscle Shoals», Diana Ross and The Temptations, Etta Jame y Laura Lee «Chicago Soul» y la voz y el arte de Lou Rawls de dos de sus más de setenta discos: «The Capitol Jazz & Blues Sessions» y «Lou Rawls Live»…Happy Birthday Mr. Rawls…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Como ya lo saben nuestras fieles auditoras lo habitual es comenzar con intérpretes femeninas, en esta ocasión lo hacemos con Dena DeRose, pianista y cantante norteamericana, como un anticipo de los dos conciertos que dará en el Jamboree Jazz Club fiel a la cita que en estos últimos años le traen a Barcelona. Dena se presenta este Miércoles 02 de Diciembre a las 20.00 y a las 22.00 hrs con su trío y el saxofonista Gabriel Amargant como invitado especial. Cita que no pueden dejar pasar, ya que Dena nos visita solamente una vez al año…Escuchamos temas de dos de sus discos grabados en directo, a trío «Live at Jazz Standard – Volume Two» (2008), y a piano solo y voz «Traveling Light – Live in Atwerp, Belgium» (2012). Le rendimos un homenaje con motivo del centenario de su nacimiento al pianista, compositor y arreglista Billy Strayhorn, alter ego de Duke Ellington, en la carrera de la orquesta de Ellington hay un antes y un después de Strayhorn, el genio al lado de la figura, este homenaje lo hago de una manera muy especial, no escucharemos nada de lo grabado por la orquesta de Ellington sino del pianista Fred Hersch y de un disco que dedica enteramente a Billy Strayhorn, «Passion  Flower» (1996), lo hace en diferentes formaciones, solo piano, dúos, a trío, y acompañado por una orquesta de cuerdas. Una preciosidad de disco, se los recomiendo. Y para terminar, un guiño a Lou Rawls, cantante y compositor cuyo cumpleaños es el 1º de Diciembre, escuchamos canciones de su disco «The Best of Lou Rawls – The Capitol Jazz & Blues Sessions» (2005)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Un montón de invitados esta tarde en el estudio de Contrabanda FM para presentar nuevos discos y conciertos. Los primeros en abrir la sesión son Aaron Feder,  guitarrista y compositor, y Joe Psalmist, cantante y también compositor del grupo Alma Afrobeat Ensemble, posteriormente se nos unió Javi Zarco manager del grupo y responsable del sello Slow Walk Music en el cual el grupo ha sacado su tercero disco, «It’s Time» (2015). Nos presentan el nuevo disco y próximas fechas de conciertos que incluye una pequeña gira por USA. En la segunda parte del programa recibimos al cantante y compositor conocido como Blind Reverendo, con Cristian, nuevo guitarrista del grupo, acompañados por Paco Marselles y Elena de la oficina de management del artista. Presentan nuevo disco «Dipping’in» (201) y próximas fechas de conciertos.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Noviembre está resultando un mes de novedades discográficas, comenzamos con la voz de Ethel Ennis de un recopilatorio del sello RCA, a continuación un Cd de Eartha Kitt que recoge el material de cuatro discos de 45 r.p.m. de comienzos de su carrera. Willie «The Lion» Smith tienen su aniversario de nacimiento el 25 de Noviembre, escuchamos temas de su álbum «Pork and Beans» (1966), Seguimos con el saxofonista Scott Hamilton y un disco grabado en directo en Barcelona, «Live in Barcelona» (2011). Erik Deutsch original pianista y compositor de Washington DC y su disco «Hush Money» (2009) es nuestra siguiente novedad discográfica, y del saxofonista Ron Holloway «Struttin'» (1995) y por último el trompetista Ronald Baker y «Quintet City» (2010)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Jazz Manouche o Gypsy Jazz, es una música con una buena dosis de swing  que viene de los gitanos franceses, el término y el estilo se dice que lo definió el guitarrista belga  Django Reinhardt a mitad de los años treinta, eclosiona al mundo después de la formación del Quintet of the Hot Club of France al lado del gran violinista Stephane Grappelli. Desde el Lunes 16  y hasta el próximo Domingo 22 de Noviembre, L’Hospitalet de Llobregat (Barcelona) celebra la VI edición del Festival Django L’H, el único del Estado Español dedicado al jazz manouche. Con este motivo revisamos algunas grabaciones del quinteto. Los atentados del pasado 13 de Noviembre en París dejaron un mal sabor de boca en la ciudad y su población, el ataque masivo se produjo dentro de la mítica sala de conciertos «Bataclan», para recordar a sus víctimas escuchamos canciones de un precioso disco, el primero de Jane Birkin como solista, «Au Bataclan» algún standard y composiciones de Serge Gainsbourg. Llegamos al final del show con la música del pianista y compositor holandés Jasper van’t Hof, una mezcla de jazz-fusión y música africana…se escuchan temas de tres discos «Hotel Babo» (1989), «Love Letter» (1999) y «Stolen moments»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de dúos con nuevo trabajo discográfico, el talento compartido se potencia y da lugar a un precioso ejercicio de creatividad que hace resaltar aún más la calidad de sus dos integrantes. Es además un hermoso acto de intimidad al cual se nos permite participar por medio de un soporte de audio que recoge este instante fugaz de experiencias en común. Diana Palau & Joel Moreno Codinachs Project tienen un nuevo disco «Play» (2014), Diana aporta composiciones y su voz, Joel, composición y las cuerdas de su guitarra, se hacen acompañar por un grupo de músicos bregados en mil batallas, Paco Weht y Bernat Hernández, bajos, Alejandro Di Constanzo, piano, Jordi Santanach, saxo tenor y clarinete bajo, Oroitz Maiz, acordión, Guillerm Arnedo, batería, Acari Bertrán, percusiones y Jordi Oriol su voz de rapsoda. El siguiente disco, esta vez el de un dúo a secas, sin otros aderezos, lo forman Marco Mezquida al piano y Manel Fortià al contrabajo, nueve temas grabados de forma totalmente orgánica sin más presencia que los dos músicos en el auditorio de la Casa de Cultura de Girona, talento en estado puro. Manel nos visita en el estudio de Contrabanda FM para hablarnos de la experiencia que significó grabar este disco, y para terminar, un tema del Jordi Berni Quartet como anticipo de una futura presentación de novedad discográfica, su disco Sushi Time (2015)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El In-Edit 2015 llegó a su fin, el pasado Domingo se realizó la última proyección, la última de once noches de magia y más de cincuenta documentales que transportaron a más de 35.000 personas de las ediciones del In-Edit de Barcelona, Madrid y Bilbao, récord en la historia del festival, a remotos lugares, a conocer nuevos músicos y nuevas músicas, recrear a las viejas glorias de los escenarios mundiales y rendir homenaje a otros tantos. Entre ellos a Wilko Johnson, cuyo documental «The ecstasy of Wilko Johnson» de Julien Temple junto a «The man who would be king» de Jeanie Finlay fueron los Premios In-Edit Internacional ex aequo. Lo celebramos escuchando temas del grupo Dr.Feelgood del disco «Down by the jetty» (1976) y de «Going back home» (2014) de Wilko con Roger Daltrey. El regreso a lo cotidiano viene de la mano de Elisenda y Pep, miembros del grupo Sïtrâmâ, quienes de visita en el estudio de la radio nos presentan su reciente disco del mismo nombre. Una agradable charla nos introduce en la música de esta formación de no más de dos años de recorrido. Una accidentada llamada telefónica que hemos podido solventar nos permite conocer la existencia de un grupo llamado «Vanhouten» y de Miguel Ángel guitarrista y cantante del grupo. Ambos grupos de la escena musical de Barcelona tocan el Sábado 14 de Noviembre en la Sala La Contra de Poble Sec (Barcelona)…concierto doble recomendado por el programa.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Le deseamos un feliz cumpleaños a Patricia Barber, pianista, cantante y compositora, nació un 8 de Noviembre, en Chicago, USA, poseedora de una hermosa voz grave, sedosa y sensual, sofisticada pianista e intérprete, sus letras son poesía pura. Para saludarla usamos composiciones de dos de sus discos «Verse» (2002) y «The Cole Porter Mix» (2008). El In-Edit 2015 llegó a su fin, once días y más de 50 documentales musicales han vuelto a poner  Barcelona en la órbita de los mejores festivales de cine documental musical del mundo. Excelente material, experimentados y noveles directores invitados a presentar sus trabajos, una fiesta de los sentidos, para despedirlo lo hacemos con uno de los músicos que brilló con luz propia, Jaco Pastorius. Les presento una novedad discográfica, el trío del pianista Albert Sanz con dos socios de lujo el contrabajista Javier Colina y el fabuloso baterista Al Foster, un disco con aires brasileños, «O que serà» (2015). Les adelanto un tema del disco que presentaré en la próxima sesión, el dúo del pianista y compositor Marco Mezquida y el también compositor y bajista Manel Fortià. Para terminar un poco de funk con los Four Runners….

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa de hoy es muy, muy interesante, lo podrán apreciar a lo largo de la escucha del mismo. Para establecer una atmósfera sonora que nos permita adentrarnos en él escuchamos a Chavela Vargas en algunas de sus más grandes creaciones. Nuestra primera invitada es la poetisa y artista multidisciplinaria Mexicana Karla Ontiveros Flora, mujer de fuerte personalidad y exquisita sensibilidad al mismo tiempo, quien nos habla de su segundo libro de poesías «Los pies en el techo» de la editorial Comanegra, libro que presenta en público con una impactante y espectacular performance de danza y música, la coreografía es de Karla y la música del compositor Mexicano Antonio Flores Castro, música que acompaña a la voz de Klara durante gran parte de nuestra charla. La segunda parte del programa está centrado en el cantante y compositor Sergio Salesa que acaba de sacar su primer disco «New» con su nueva formación SERCH…lo tenemos en el estudio hablando de sus años previos de carrera, la producción del disco, y los planes inmediatos de futuro…

https://www.facebook.com/Karla-LA-OTRA-MIRADA-Compa%C3%B1ia-de-Teatro-Creadora-de-ONDAS-219225241494105/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Primer programa del mes de Noviembre, comento algunas proyecciones  del In-Edit – 2015, y escuchamos temas de algunos de esos documentales, Nina Simone y Roland Kirk. Presento dos recientes novedades discográficas Rossy – Kanan Quartet «Gershwin» (2015) y Avantbrass «Filum Terminale» (2014). Del baúl de las  joyas rescato un cd del Albert Bover Trio «Live in Jamboree» (1998) del sello Mas i Mas Records, y con motivo del inicio, el 6 de Noviembre, del Jazz Tardor – XXII Festival de Jazz de Lleida, escuchamos un tema de uno de los grupos que abre el festival, el del guitarrista Paolo Tomasel, de su Cd «Floating Bridges» (2014)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Octubre y Noviembre son los meses del año en el cual la atención de los buenos aficionados a la música en Barcelona tienen enfocados sus puntos de mira, todos estamos pendientes del inicio del In-Edit – Festival Internacional de Cine Documental Musical, en el 2015 llega a sus trece años de vida y cada vez con más fuerza, vitalidad y ganas de seguir creciendo en contenidos. La estrella invitada de lujo en esta edición y a quien se le rinde homenaje es Tony Palmer uno  de los directores más importantes del cine  inglés, se podrá ver un buen número de sus mejores documentales y asistir a una clase magistral. In-Edit no es solo cine, también encontramos otras actividades paralelas que podrán encontrar en la web del festival. Para que tengan un anticipo del amplio abanicos de estilos musicales del In-Edit escuchamos a Eric Burdon, Janis Joplin, John Cage, Eugeniusz Rudnick, The Beatles, Nick Cave, Einstürzende Neubauten, Cabo San Roques, James Brown, Sparks, Cesaria Evora, Roland Kirk, Bassekou Kouyate & Ngoni ba, y finalmente la festiva sonoridad del Boogaloo de Pete Rodríguez…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Un año más se acerca la fecha del inicio de uno de los eventos musicales más esperados del año, el In-Edit Festival Internacional de Cine Documental Musical de Barcelona (2015)  en su décimo tercera edición, del 29 de Octubre al 8 de Noviembre, como es habitual la programación es extensa y variada cubriendo gran número de estilos musical, de la opera al boogaloo pasando por la música electrónica. Contamos en el programa de hoy con la visita de Jearim Contreras una querida amiga y corresponsal del programa en Santiago de Chile, ella nos trae las novedades del In-Edit Chile que en su edición número doce se realiza entre los días 3 y 10 de Diciembre del presente año. La música corre por cuenta de Nina Simone, Janis Joplin, Maria Callas, Leonard Cohen,  Chavela Vargas, The Beatles, James Brown, Miguel Poveda, Dusminguet, Jaco Pastorius, Wilko Johnson y Mongo Santamaría. No se pierdan este número mágico del In-Edit Barcelona, el 13…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Segunda parte del programa dedicado a comentar los acontecimientos históricos relacionados con la celebración del 12 de Octubre, fecha del descubrimiento de América por la flota comandada por Cristóbal Colón. Estamos nuevamente en el estudio de Contrabanda FM en compañía de Manué el Manugrafista para intentar dar algo de luz en torno a esta controvertida fecha que en España se celebra actualmente  como el día de La Fiesta Nacional. Manué aporta bibliografía que nos lleva a México, África, Sevilla, Cuba y obviamente a sus repercusiones en la construcción de España, el tráfico de esclavos provenientes de África y su posterior traslado al continente Americano. La música corre a cuenta de Alfonso «Poncho» Maya, Lázaro Ros, Cuarteto Patrio y Manu Dibango, el Grupo Changüí de Guantánamo, Merceditas Valdés y los tambores Batá de Jesús Pérez, Bola de Nieve, y el grupo Atcheré…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Celebramos dos aniversarios de cumpleaños, el de Anita O’Day, 18 de Octubre 1919,  y el de Eddie Harris, 20 de Octubre de 1934, de Anita escuchamos temas de su disco «Anita O’Day sings the Winners», un recopilatorios de 1990; de Eddie de  sus discos: «There was a time – Echo of Harlem» (1990) y «Steps Up» (1981) en este último con la participación de Tete Montoliu al piano. En esta ocasión les presento dos novedades discográficos de músicos del circuito nacional, en primer lugar «Misceladio» (2015) del saxofonista Eladio Reinón, y «Keep on smiling» del cantante Octavi Coronado y su Swingtet con una invitada de lujo, Eva Fernández…El swing, el flamenco y el latin jazz les harán, con toda seguridad, mover los pies, garantizado…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El 12 de Octubre de 1492 sigue al día de hoy provocando polvaredas, esta fecha corresponde al día en que Cristobal Colón pisó por primera vez tierra Americana, en España su celebración ha ido cambiado de nombre a lo largo de los años, Día de la Raza, Día de la Hispanidad, hasta que en 1987 por medio de un real decreto pasó a ser el  Día de la Fiesta Nacional, a secas. Lo innegable es que todo comienza con el acontecimiento histórico del «descubrimiento» de América. Lo que es motivo de celebración para unos en España no lo es para las comunidades originarias de América que vieron como su mundo fue brutalmente violado y agredido por fuerzas invasoras llegadas a sus costas. El mundo a partir de ese día ya no fue nunca el mismo. En compañía de Manu «El Manugrafista» en el estudio de Contrabanda FM charlamos sobre las controversias que han provocado los acontecimientos derivados de ese proceso colonial…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El tema es largo, denso, y complejo, sus raíces tienen más de cinco siglos de controversias no solucionadas entre España y los habitantes del  Continente Americano en su totalidad. El conflicto se puede resumir de forma bastante tajante y rotunda, aquello no fue un «descubrimiento, conquista y colonización» fue un «genocidio». Sin hacer un discurso sobre esta materia, mucho se ha discutido y falta aún más, los pueblos originarios no han dicho todavía su última palabra, dedicamos este programa a músicos y grupos de aquel enorme conglomerado humano que es Latinoamerica, en dos horas no es mucho el material que podremos escuchar, esta será solo un ínfima parte de lo que los músicos de jazz de aquella zona del planeta pueden ofrecer al resto de la comunidad jazzística…Claudia Acuña, Gabriel Pérez, Cráneo de Jade, Mario Lecaros, Martina Lecaros, Astillero, Mongo Santamaría, Chico O’Farrill, Mosaico Jazz Trio y Carrera Quinta Jazz Ensemble…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa de hoy es de clara inspiración mexicana, a la espera de la llegada de nuestro invitado escuchamos música del grupo Bosquimano, de Betsy Pecanins con Guillermo Briseño y de Joan Sibila. Nuestro invitado es Alfonso «Poncho» Maya, cantante, compositor y productor mexicano de Cuernavaca, cuatro discos y dos décadas de carrera y carretera avalan el buen hacer de este artista premiado internacionalmente por sus trabajos, lo tenemos por primera vez en Contrabanda FM aprovechando una corta estancia en Barcelona en un viaje que le lleva por otras capitales euopeas, llega a nosotros por medio de una querida amiga común, la también cantautora Joan Sibila, a quien le envío un cariñoso saludo. Y sorpresa, sorpresa, no viene solo, a la radio llega acompañado de su guitarra y de Nancy Castro, actriz y fenomenal cuentacuentos también mexicana. La charla se convierte rápidamente en una agradable velada amenizada con novedades de la actualidad de México, la música de Poncho en directo y los cuentos de Nancy, adorablemente dramatizados por ella…espero que disfruten del programa tanto como nosotros en el estudio de la radio….

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La voz de Judy Garland nos llega de los escenarios de Broadway, los estudios de Hollywood y los escenarios del mundo donde esta enorme cantante dejó su arte para la posteridad, escuchamos temas de su doble álbum «The London Studio Recordings 1957-1964». Saludamos en su cumpleaños a dos bajistas que han marcado nuevos caminos en el jazz, Eddie Gomez y temas al lado de Bill Evans de su disco «Live at Montreux III» (1975), y  «A simple matter of conviction» (1966) y como líder en «Next Future» (1993) con Chick Corea. El siguiente bajista es Steve Swallow, exploramos un aspecto de su carrera con dos grandes músicos y buenos amigos Jimmy Giuffre y Paul Bley en dos etapas de esta relación, «Emphasis – Stuttgart 1961» y «The life of a trio – Saturday» (1989). Finalmente dos piezas del nuevo disco de Gabriel Amargant «And now for something complety different» (2015)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Víctor Jara, nació un 28 de Septiembre de 1932 en Lonquén, Chile, entre las muchas disciplinas artísticas que practicaba la que mejor le define, a la vez que le brindó la oportunidad de tener el reconocimiento internacional fue la de cantautor. Su vida de militancia política y su papel de incansable luchador en contra de las injusticias y los derechos de las clases más necesitadas le llevó a tener un papel muy activo en la sociedad chilena, al punto de ver truncada su vida como resultado de la brutal y violenta represión ejercida sobre sectores militantes de izquierda después del golpe de estado del 11 de Septiembre de 1973 que acabó con el asesinato de Salvador Allende y pocos días después, el 16 de Septiembre, con el suyo propio. Hoy, 29 de Septiembre le recuerdo en su aniversario de nacimiento y rindo homenaje a la vida de este querido artista que cuenta con el cariño de innumerables personas en todo el mundo…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Bettye  LaVette, cantante nacida en Muskegon, Michigan, USA, vuelve a los estudios en plan «regreso a las raíces» con su disco «The scene of the crime» (2007), brutal y descarnado, emocionante, con los sentimientos a flor de piel, escuchamos unos cuantos temas del disco, además cerramos el programa con un tema de Bettye. Dos jovenes músicos, hermanos, nacidos en Baltimore, Maryland, USA, Winard Harper, batería y Philip Harper, trompeta, formaron el grupo The Harper Brothers, la vida de la banda fue relativament corta, de 1988 a 1993, de este periodo escuchamos temas de su disco «You can hide inside the music» (1992) con la colaboración estelar del cantante Ernie Andrews. Del recopilatorio «Jazz From Catalonia 2015» escuchamos algunas de las formaciones incluídas en este Cd: The Gramophone Allstars Big Band, Celeste Alías y Los Mambo Jambo. Revisamos un disco de Louis Hayes «Night Fall» del año 1991, a continuación les presento «Just in Time» lo más nuevo de Jean Loup Longnon, trompetista, compositor, arreglista y director de orquesta francés. El punto final a cargo de Bettye La Vette…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

De aquí a unas pocas horas habremos dejado este Verano atrás y estaremos iniciando un nuevo Otoño, comienza también una estapa convulsa en la sociedad Catalana, un proceso político nuevo que puede cambiar la vida de este pequeño país llamado Cataluña. Para despedir el Verano y dar la bienvenida al Otoño he pensado que lo mejor era hacerlo con música alegre y bailona, por lo tanto manos a la obra, que pasen: Afro Cuban All Stars, José Alberto «El Canario», La Orquesta Platería, Maria Creuza, Gilberto Gil, Eddy Grant, Curtis Mayfield, Liza Minnelli, Albita, Charlie Musselwhite y El Cuarteto Patria, Fania All Stars, Los Amigos Invisibles, Daniel Higiénico y la Quartet de Baño Band, y para cerrar la fiesta Los Manolos. Buena entrada al Otoño…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de estreno de novedades discográficas y visita al estudio de Contrabanda FM. Comenzamos con el Cd «Le Lac» (2015) de Annika Mustonen con nombre artístico de Laura Annika Quartet, cantante, compositora y productora de Finlandia con muy buena relación con Barcelona, al punto de visitarnos y compartir experiencias  con músicos de la ciudad, nos visitará nuevamente en Noviembre. La visita es del saxofonista y compositor Gianni Gagliardi, presenta su primer disco como líder «Nomadic Nature» (2014) un viajero incansable cuya pasión  le hace partir este fin de semana en una gira por el extranjero y posterior estadía en Brooklyn, antes de regresar una vez más a casa, es decir Barcelona. Finalmente una breve introducción a un disco que presentaremos en una próxima oportunidad, el trío del pianista Luis González y su disco «Smile» (2015)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

En estos últimos días del Verano el viaje nos lleva lejos de Europa, por una de sus fronteras cruzamos a Turquía donde encontramos músicos como Burhan Öcal, percusionista, quien con el bajista afronorteamericano  Jamaaladeen Tacuma grabaron un interesante disco «Groove  all turca» (2001); Haci Tekbilek (ney) y temas de su disco «Türlü» (2010); de Albania tenemos al grupo vocal Vranisht, «Kenge polifonike läbe» (2003). Damos el salto a Túnez con la música de Dhafer Youssef (ud) y temas de su disco «Electric sufi» (2001). Pau Figueres es un joven guitarrista y compositor catalán, quien a muy temprana edad comenzó su trabajo como músico de estudio y de directo, «Pau Figueres» (2015) es su primer disco como líder, una verdadera joya. Para terminar la tarde nos vamos a Paris y nos recibe en primer lugar la Orchestre National de Barbès con su disco «Rendez-vous Barbès» (2010) la despedida con Khaled y su disco «Liberté» (2000)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hoy es el cumpleaños de quien produce  y presenta este programa, pensando en cual podría ser su contenido y gracias a una conversación que mantuve con una buena amiga decidí hacer una mirada retrospectiva a cuales fueron los primeros grupos y músicos que despertaron mi pasión por el jazz. Un mirada muy condensada por la duración del programa, por lo tanto aquí tienen a esos intérpretes: Lil Hardin Armstrong and her Swing Orchestra, Bessie Smith, Louis Armstrong, The Eddie Condon All Stars, Cab Calloway, Art Tatum, Charlie Parker, Kenny Dorham, Duke Ellington, Count Basie, Billie Holiday, Sarah Vaughan, Erroll Garner, The Dave Brubeck Quartet, Dexter Gordon, Oscar Peterson, Miles Davis, Chet Baker y Thelonious Monk para llegar al final de la selección de esta tarde.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Viaje musical transcontinental de la mano de artistas de diversos lugares del mundo: Nitin Sawhney, Panjabi MC, Boban Markovic Orkestar, Yuka Honda, Miyazama, Stella Chiweshe, Aynur, y Nakany Kante. Los giros y cruces de camino se intercalan con cuentos y relatos cortos de Occidente, Oriente y África…Buen viaje.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

«The  Phenomenal Ruthie Foster» abre el programa, cantante, compositora, guitarrista y pianista norteamericana, del álbum del mismo título escuchamos tres canciones que nos dejan muy claro las dotes musicales de esta artista. Le sigue la fantástica Aretha Franklin con temas de sus disco «Aretha sings the blues» (1980). Apartado de felicitaciones por cumpleaños para Joe Newman y Sonny Rollins, ambos nacieron en un día como hoy, 7 de Septiembre. De Joe revisamos temas del disco «The Count’s men» (1955), y en un sexteto co-liderado con el trombonista Billy Byers » Byers’ Guide» (1956); el siguiente homenajeado es Sonny Rollins, grande entre los grandes saxofonistas de la historia del jaz, son innumerables los músicos con los cuales ha tocado y grabado, la elección para escuchar esta tarde ha caido en dos discos «The complete 1963 Paris concert» en cuarteto al lado de Don Cherry, Henry Grimes y Billy Higgins, y en «Sonny Rollins’s finest hours». El punto final de la mano de una disco de la serie de música improvisada del sello Underpool, en esta ocasión el Volúmen 3…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El guitarista y compositor Karlos Abril nos visita para presentar su primer disco como solista, «Guitar Nightmares» (2015), ocho composiciones propias, que son ocho historias que dan vida al contenido de este estupendo disco, energía, ritmo, swing es lo que nos propone Karlos y su grupo. La segunda parte es un sentido y sencillo homenaje a un gran creador, Van Morrison, compositor, cantante e intérprete de guitara, harmónica, piano, y saxo, además de productor y dueño de su propia carrera. Van cumplió 70 años el pasado 31 de Septiembre, nació el año 1945 en Belfast, Irlanda del Norte. Con ese motivo dio dos espectaculares conciertos en el día de su cumpleaños en la ciudad que lo vio nacer y en una avenida ya mítica para los seguidores del músico, «Cyprus Avenue» canción que aparece en su disco «Astral Weeks» (1968), uno de estos conciertos está disponible en la web de la BBC, más abajo les dejo el link. Mi homenaje consiste en brindarles canciones grabadas en vivo de diferentes conciertos de este gran poeta/cantante ya universal…Van Marrison, Van the Man…

http://www.bbc.co.uk/programmes/b0681pb7#play

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Doris Duke, cantante de gospel y soul con su disco «I’m a loser» (1970) nos lleva por los caminos de los desamores, relaciones que terminan y te dejan destrozado y con una sensación de abandono total. En otra oportunidad haremos una escucha más en profundidad de este disco, de momento escuchamos tres canciones. La siguiente cantante es Marva Wright de New Orleans, otra poderosa voz con raíces en el blues, siguen los amores y los desamores en su disco «Heartbreakin’ woman» (1991). Dos músicos que cumplean años por estas fechas, en primer lugar Art Pepper, Septiembre 1º, 1925. Saxo alto y clarinete, unos de lor principales y más destacados representantes del jazz de la West Coast norteamericana, «The trip» (1976) y «The way it was» (1972) nos situan en su órbita sonora. Para concluir el programa un saludo a Kenny Dorham, Agosto 30, 1924, trompetista, compositor y arreglista, un excelente músico que Miles Davis citó como una de sus referencias, tres discos nos recuerdan a este creador; «Afro-Cuban» (1955); «The shadow of your smile» (1966) y «The art of the ballad»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Pascuala Ilabaca y «su» Fauna presentan nuevo disco, «Rey Loj» (2015), nuevas canciones, nuevas sonoridades y timbres rítmicos, nuevas influencias músico culturales producto de viajes y estancias en el extranjero lejos de Valparaiso. Pascuala y La Fauna al completo en el estudio de Contrabanda FM nos cuentan cosas relacionadas con el nuevo disco, y la extensa gira europea de más de veinte conciertos por todo el continente e Inglaterra. Una pausa de unos pocos días en el tramo final de la gira les trae a Barcelona para brindarnos un concierto casi íntimo en un club de la ciudad. El pasado Sábado 22 de Agosto Mariem Hassan, cantante, compositora y ferviente luchadora por la independencia del pueblo Saharaui, falleció en su jaima del campamento de Smara, en el noreste del Sahara Occidental. Sus ojos se cerraron y nos dejó, no así el ejemplo de su espíritu combativo y las innumerables canciones que dejo a su pueblo…la despedimos con temas de dos de sus discos; «Shouka» (2009) y «Deseos» (2005)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Un sueño de la noche anterior con Sheila Jordan como protagonista dio la inspiración para el inicio de este programa, cantante, compositora y gran educadora a nivel internacional, a sus 86 años sigue activa y realizando clases magistrales de canto. Le recordamos con temas de dos discos: «Portrait of Sheila» (1962) y un disco a dúo con Cameron Brown, «I’ve grown accustomed to the bass» (2000). Recordamos al pianista y compositor catalán Tete Montoliu quien falleció en Barcelona un 24 de Agosto del año 1997, su música la ponen tres discos de su extensa discografía: «The man from Barcelona» (1991); «The music I like to play Vol.2» (1986) y  «Tete Montoliu – Javier Colina 1995». Adelanto la presentación de «Imbarca» (2014) primer disco de la Barcelona Gipsy Klezmer Orchestra con un concierto en el Palau de la Música Catalana (Barcelona), para este evento cuentan con la presencia de Kayah, una de las primeras voces de Polonia. En la recta final del programa presentamos «Paranoic» (2014),  novedad discográfica de Ivan Ilic, guitarrista y compositor Serbio afincado en Barcelona…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de bienvenidas y sorpresas, recibimos a Gaspar Lukcas Esguep artista multidisciplinario chileno después de una larga temporada fuera de Barcelona, ha estado navegando y ejerciendo sus habilidades como compositor y técnico de sonido en el «Barco de los locos» (The ship of fools) que lleva a bordo una compañia de teatro ambulante, las anécdotas y experiencias compartidas con la tripulación/artistas en los diferentes puertos en los cuales han presentado su nuevo espectáculo es variada y no exenta de sobresaltos, producto del último percance lo tenemos de regreso en Barcelona dispuesto a emprender nuevos retos y aventuras. Gaspar comparte historias y música de la banda sonora del último proyecto de la compañía con la audiencia de Contrabanda FM. Nos acompaña María José, también chilena, de paso por Barcelona, quien vino a conocer el estudio de la radio y las «tripas» de la misma, sin las cuales no podríamos salir al aire ni a internet. En la parte final del programa escuchamos algunos temas de la banda sonora de la película «Habana Blues» …bienvenidos a bordo del «Barco de los locos», buen viaje…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de presentación de nuevos Cds , dos de ellos de reciente lanzamiento: «Day by Day» (2015) de Mayte Alguacil acompañada por Michael Kanan al piano, Pedro Campos al contrabajo y Jorge Rossy a la batería. «The heart of jazz» (2015) del saxofonista tenor Toni Solà y su cuarteto con un invitado de lujo, el trompetisca y cantante norteamericano Ronald Baker. Ambos discos se presentaron la semana pasada en una sala de Barcelona, en el caso de Mayte se hizo a dúo, acompañada al piano por Michael Kanan . The Classical Jazz Quartet «Plays Bach» es un disco del año 2002 que llegó a mis manos hace tres días, un magnífico grupo con Kenny Barron al piano, Stefen Harris al vibráfono, Ron Carter al contrabajo y Lewis Nash a la batería, un lujo de disco. Ivan Kovacevic contrabajista se presenta esta semana con su grupo «5 Spots» en el Jamboree Jazz Club de Barcelona, escuchamos un par de temas del grupo, y para terminar un tema de Violetta Curry con el Jaume Vilaseca Trio, quienes presentan en la misma sala el disco «Honoring my roots»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de buena compañia, buena música, mejor humor y muchas risas…lo serio y crítico también tiene cabida en el universo musical de Chico Ocaña, nada de lo que ocurre en nuestro entorno escapa al ojo avizor y a la pluma de este creador  originario de San Roque (Cadiz), una de las voces más relevantes del nuevo flamenco. En Sevilla comienza su andadura musical y desarrolla su talento como compositor y cantante. En 1992 surge el grupo Mártires del Compás con  Kiko Veneno a su lado, «Flamenco Billy» (1995) es el primer disco de estudio del grupo y el que le puso nombre al estilo musical del grupo. Hasta el 2005 se publicaron otros seis discos. En el 2007 se disuelve la banda y Chico Ocaña comienza su aventura en solitario, en Marzo del  2010 lanza su primer disco «Canciones de mesa camilla» y el 2014 sale su segundo disco: «De piedra». Para hablar de estos temas, de lo «humano y lo divino» como cita Violeta Parra en uno de sus discos, tenemos en el estudio de Contrabanda FM a Chico Ocaña, a la cantante Izä, y a Loli Ortiz violinista y cantante…les invitamos cordialmente a participar de nuestra charla…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Programa de reencuentros y presentación de novedades discográficas, lo primero es el regreso de Tricia Evy, originaria de la Isla de Guadalupe para actuar en el 13º Mas i Mas Festival, escuchamos temas de su disco «Meet me» (2013). Tarde de estrenos, «News from Gemini» (2015) del compositor y guitarrista Sergio Cebrián; el pianista Xavi Torres y su trío presentan «Skyline» (2014), disco cuya música escuchamos la semana pasada en un prestigioso club de jazz de Barcelona; «Red» (2015) primer disco como solista de Lluc Casares, saxo tenor, clarinete y en este disco también toca el órgano. Estrenos de lujo por músicos jovénes que llevan una corta pero brillante trayectoría que ha trapasado las fronteras de Catalunya y han llevado su arte a diversos países de Europa. Les invito a escuchar a estos maravillosos músicos salidos de la última cantera de talentos de casa….al cierre del programa escuchamos algunos temas del recién salido recopilatorio de grabaciones realizadas en Catalunya, «Jazz from Catalonia 2015». Los Mambo Jambo, Albert Sanz & Félix Rossy, y por último el Bernat Font Trio…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde  de verano, calor, humedad, bochorno y algo de pereza provocada por las altas temperaturas…que mejor para combatir ese estado de ánimo algo bajo que ponerle buena música y especialmente buen ritmo, las congas de dos grandes maestros abren la selección musical de hoy, de una parte Mongo Santamaría, el Maestro Conguero de Habana Cuba, y temas de su disco «Costa del oro» (1992); le sigue Ray Barreto norteamericano con raices en Puerto Rico, y temas del que fue su disco póstumo «Standards Rican-ditioned» (2006). El pasado 26 de Julio fue el cumpleaños de Moncho, «El gitano del bolero», nacido en Barcelona el año 1940, el saludo y los recuerdos con canciones de su exquisito disco «Inolvidablemente» (2003). Estreno exclusivo del primer disco del grupo El Flecha Negra, grupo multi-étnico con base en Freiburg, Alemania, es una joven formación creada en el 2014 con músicos de Chile, Bolivia, México y Alemania que nos traen el espíritu de la música callejera en este vibrante y fenomenal trabajo. Para terminar la sesión una canción de los «Rumberos de Quatre Camins» de su disco «De la Rumba al Mundo» (2012)…a bailar todo el mundo !!!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Dardanelle, pianista y cantante norteamericana vuelve con su música al programa, temas de dos discos reeditados de forma conjunta bajo el título del segundo de ellos, «The colors of my life». El 13º Mas i Mas Festival 2015 no ha hecho más que empezar, el 28 de Julio fue el concierto inaugural con la Miles Tribute Big Band en el Palacio de la Música Catalana, le siguen conciertos de todos los estilos musicales…esta semana tenemos en el apartado de jazz entre otros al dúo del pianista  Kenny Barron y el bajista Dave Holland; Piano solo con Marco Mezquida, Xavi Torres Trio; y el Jerry González Trio…de estos grupos tocamos una selección de temas que nos servirán para tener una cierta idea de lo que la semana nos va a brindar….

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Sesión de rock’n’roll y blues de inicio a fin, dos bandas nos brindan la oportunidad de disfrutar con sus propuestas discográficas. En primer lugar Los García, formación de Antequera, Málaga, después de 35 años como banda el grupo antequerano publica su primer disco, «Grandes Fracasos Vol.1» (2014) donde los músicos despliegan una contundente combinación del mejor rock and roll, blues, swing y soul, con referencias a los años ’60. El presidente del club de blues y del sello discógrafico Cambayá, Antonio Blanco, es uno de los miembros de este quinteto, del que forman parte veteranos de la música malagueña como Navi otro de los miembros fundadores de Cambayá y Luis Ignacio, Gabi y Federico. En la segunda parte del programa tenemos una banda que bebe de las mismas fuentes músicales que Los Garcia , A Contra Blues, una banda formada en Barcelona hace una década con una proyección nacional e intenacional muy potente que pocos grupos pueden mostrar en sus credenciales, en el estudio nos visitan Núria Perich, Alberto Calvillo, Héctor Martín, Joan Vigo y Jonathan Herrero, los cinco componetes del grupo, en la mano un nuevo diso, «R & B» (2015 – Taller de Musics Records) y sus instrumentos para tocar en directo unos cuantos temas de su repertorio…No pierdan de vista estas bandas cuando pasen por sus ciudades, son pura dinamita…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Biella Da Costa, cantante de Caracas, Venezuela, con su disco «Jazz & Blues» (1994) hace su primera aparición en el programa, uno  de esos discos errantes que encuentran puerto siguiendo vías transoceánicas que nos traen nuevas voces y nuevas sonoridades de lejanas latitudes. Por fin tengo en mis manos «Song for Maura» nuevo disco de Paquito D’Rivera con el Trio Corrente de Sao Paulo, Brasil, la formación al completo han estado en Barcelona presentado este trabajo en el Jamboree Jazz Club  con una excelente acogida por parte del público que asistío a las sesiones. Como preámbulo a la inauguración del  13º Festival Mas i Mas Festival 2015, escuchamos temas de un recopilatorio que recogía grupos que participaron en la edición de 2010 y que sirvió como promoción del festival, echo a faltar algo similar en esta nueva edición. Uno de los músicos presentes este año es Alexis Cuadrado, contrabajista de Barcelona afincado en Brooklyn, USA, les presento «Puzzles» (BJUrecords 2008) con nueve composiciones originales de Alexis…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Paquito D’Rivera nos visita una  vez más en Barcelona, esta vez para presentar su nuevo disco «Song for Maura» ganador del Grammy 2014 al mejor disco de latin-jazz. Un disco marcado por las sonoridades de la música brasileña, se hace acompañar por el Trio Corrente, originario de Sao Paulo, Brasil. Esta serie de cinco conciertos enmarcados en el festival GREC 2015 se realizan en la sala Jamboree del 21 al 25 de Julio del presente año. Seguimos la estela de Brasil en las voces y las músicas de Zizi Possi, Zimbo Trio, Virgínia Rodrigues, Lenine, Renato Borghetti, Norberto Farina, Cogumelo, y Marysa Alfaia…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Sin realmente quererlo, fue una simple coincidencia, esta tarde tenemos un programa de vocalistas, una femenina como suele ser habitual al inicio, Nnenna Freelon y un precioso disco dedicado a Stevie Wonder «Tales of Wonder» (2002); le sigue Waldo Weathers, saxofonista no muy conocido por estas latitudes a pesar de haber permanecido quince años al lado de James Brown, escuchamos temas de un disco editado por el sello Mas i Mas Records de Barcelona, «For your saxual fulfillment (1987); «Do the Duu Du» (2914) primer disco como crooner de Jordi Rabascall, músico que viene de la música electrónica, el disco recoge un puñado de baladas y un tema original de Jordi «12 hours blues»; le sigue la guitarra y voz de un extraordinario blues man de Chicago, Luther Allison y su disco «The Motown Years 1972 – 1976», y como despedida un par de temas del muy brasileño disco «Brazilian Dreams» (2002) de Paquito D’Rivera al lado de las New York Voices y Claudio Roditi, trompetista brasileño…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de compositores, cantantes y creadores muy personales, cada uno con sus propias características y peculariedades. El primero es Javier Krahe, madrileño de pura cepa y Grande de España, sin tener título nobiliario alguno él simplemente es Grande, nadie hace lo que él sabía hacer con tanto talento y maestría, contar historias ficticias que parecían verdaderas. Javier falleció la pasada madrugada del 12 de Julio de este año en su casa de Zahara de los Atunes en Cádiz, el corazón le dijo que hasta allí llegaron cantando junto, se acabó. Le recordamos con temas de un estupendo disco grabado en directo en el Café Central de Madrid «Cábalas y cicatrices» (2002) y para terminar el saludo escuchamos «Marieta» grabado en directo en La Mandrágora  al lado de Joaquín Sabina y Alberto Pérez. Le sigue Ari Ann Wire con dos temas de su nuevo disco y espectáculo «Midnight songs show». Para el cierre música y canciones de Juan Gómez Gonzáles «El Sobrino del Diablo» y su magnífico disco en formato eléctrico «Music is the best» (2011)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La imponente voz y el fabuloso swing de Ruth Brown abren el programa en esta calurosa tarde de Barcelona, temas de su disco «Fine and mellow» (1991). Ari Ann Wire, compositora y cantante,  nos visita por segunda vez, en esta oportunidad  le acompaña Mai Rojas quien con su compañía «Los escultores del aire» y la colaboración de la «Cia. Todozancos» presentan un espectáculo en torno a la música de Ari Ann, será una perfomance teatral – circence cuyo eje es el último disco de Ari Ann Wire «Midnight Songs» (2015), un nuevo y espectacular proyecto que podremos ver el Viernes 24 de Julio a las 21.30 hrs en la sala Luz de Gas en Barcelona, «Midnight Songs Show». En animada charla nos desvelan como se gestó este trabajo y algunos de los secretos muy bien guardados de este espectáculo altamente recomendable. Dedicamos  la segunda parte del programa a recordar al saxo tenorPaul Gonsalvez, cuyo aniversario de nacimiento fue el 12 de Julio, músico ligado a las orquestas de mayor prestigio de la historia del jazz, las de Count Basie, Dizzy Gillespie y la de Duke Ellington de la cual pasó a formar parte  en 1950, permaneciendo al lado de Duke los siguientes 24 años de su vida.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El pasado Domingo 5 de Julio la movilización popular en Grecia llevó a más del 60% de la población  a votar en el referéndum en el cual se le preguntaba a los ciudadanos si aceptaban o no las condiciones impuestas por el Gobierno Europeo para buscar una solución al conflicto de la deuda de Grecia. El triunfo del NO fue rotundo con un 61.31% de los votos, en cambio el SÍ obtuvo un 38.69% de los votos. La convocatoria del referéndum había levantado un gran número de voces y opiniones disidentes, tantas como ilusiones, no solo entre la población griega con el triunfo del NO sino también en los países de la zona sur de Europa, Portugal y España. En el programa de hoy escuchamos algunas de las conclusiones y consecuencias de este claro y contundente ejercicio de democracia. Acompañamos los comentarios con música Griega…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Desde la abrumadora e incómoda temperatura producto de esta ola de calor que nos invade y agobia les hago llegar otra entrega de buenas vibraciones musicales que se generan en el estudio de Contrabanda FM en Barcelona…Al inicio mujeres, siempre voces femeninas: Alma Cogan, Sarah Vaughan, Eve Boswell, Eartha Kitt, y Peggy Lee. Estas «divas» del jazz dan paso a Roni Ben-Hur, guitarrista israelí de padres tunecinos afincados en Israel, le acompaña el  trío del pianista Barry Harris en el disco «Backyard» (1995), le sige el Zimbo Trio «Ao Vivo» (2006), mítico trío de jazz-bossa fundado en Sao Paulo en 1964, más de cinco décadas de música y de cincuenta discos editados a lo largo de todos estos años. El broche final del programa lo pone Gabriel Pérez, saxofonista de Córdoba, República Argentina,  radicado hace años en Alemania, país donde ha estudiado y realizado gran parte de su trabajo como compositor, saxofonista y director de orquesta, les presento el disco «La Chipaca» (1997), un grupo de temas con fuertes connotaciones rítmicas de la música folklórica de su país…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

«De la Rumba al Mundo» (20012)  de los Rumberos de Quatre Camins, centro penitenciario en la Roca del Vallès (Barcelona) en el cual se gestó este proyecto músico pedagógico entre artistas profesionales del flamenco e internos del centro. El resultado es un trabajo conjunto de investigación, composición, arreglos, interpretación, grabación y edición musical que llevo a la producción  este disco, la coordinación corrió a cargo de Martí Marfà i Castán, antropólogo especialista en poblaciones gitanas y música, y coordinador de varias iniciativas divulgativas en torno a la Rumba Catalana. La Barcelona Gipsy Klezmer Orchestra (BGKO) tiene nuevo disco en la calle, «Imbarca» (2014), agrupación multiétnica centrada en las músicas gitana, balcánicas, judías, y danzas Rusas y Griegas entre algunos de los estilos que cultiva la BGKO. Luna Cohen cantante brasileña acompañada a la guitarra por Jurandir Santana  tiene nuevo disco «Começo do caminhar» (2015), el sabor de brasil en la hermosa y sofisticada voz de Luna y la maestría de las cuerdas del maestro Santana.  Joan Rovira nos invita a un viaje de regreso a su pueblo en el corazón del Delta del Ebro, después de estancias en Paris y otras ciudades de Europa Joan nos presenta su nuevo disco de canciones originales cantandas en catalán «Peix sense espina» (2015) un nuevo paso en la carrera de este inquieto y talentoso compositor, saxofonista, guitarrista y cantante. Finalmente un guiño musical a la cantante Lena Horne en la fecha de su cumpleaños…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Actriz, cantante, activista social y política en contra de la segregación racial, primera mujer de origen afroamericano en firmar un contrato con M.G.M. multinacional del cine. Lena Horne nació el 30 de Junio de 1917, por este motivo le recuerdo con canciones que están estrechamente ligadas a su carrera en Hollywood, bandas sonoras de películas en las cuales ella actuó y cantó, esta relación con el séptimo arte comenzó en el año 1942, canciones que con el paso del  tiempo se han convertido en grandes standards del repertorio norteamericano. A Contra Blues es una banda de blues y rhythm and blues de Barcelona con casi una década de existencia, combinan la heterodoxia con la tradición, ambas vertientes les llevan a tener un repertorio sólido, vibrante y con buena energía para disfrutar de conciertos que suelen rondar los 180 minutos de duración, les presento un avance de su nuevo disco «R&B» (2015). Y para terminar la selección de hoy,  los hermanos Niels Lan Doky, al piano, y Chris Minh Doky al bajo acompañados por John Abercrombie a la guitarra y Adam Nussbaum a la bateria, temas el disco «The Toronto Concert» (1991)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Duro, incompredido y solitario oficio el del compositor, el «hacedor de canciones» vive recluido en su mundo a horas que no son las habituales para el resto de los mortales, dedicado a poner en un papel palabras y notas musicales que danzan en su cabeza y que necesita imperiosamente darles una estructura que las convierta en una canción y así poder ofrecerla al mundo. No hay fuerza humana que le desvíe de este cometido, de este compromiso…producto de esta dedicación casi absoluta corre el riesgo de dejarse cosas por el camino, de perderse eventos de la vida cotidiana que se ven eclipsados por su vocación, eso marca profundamente a un hacedor de canciones. Él es al mismo tiempo testigo y denunciante de los acontecimientos que socialmente le rodean, él es voz para quienes no la tienen, voz incomoda para quienes no quieren oír lo que dice, él denuncia la injusticia, las desigualdades, los privilegios, las prebendas y la asfixia cultural y económica de sus contemporáneos y la suya propia…él no calla, no ceja en su intento de abrir puertas y ventanas a la libertad…él hace canciones sin mirar a quien, él es Roberto Toledo y es chileno…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Presentamos el primer disco de la cantate y productora Iryna Parr, originaria de Bielorrusia con residencia actual en Barcelona, una mujer que ha llevado su música a través de Alemania, Francia, Inglaterra y España para dar luego el salto a USA, y regresar posteriormente a Europa. «Like Chocolate» está grabado en Habana, Cuba, con músicos cubanos, mezclado y masterizado en Miami, USA. Repertorio ecléctico con un dulce sabor caribeño. Tony Bennett nos canta dos temas del disco «Here’s to the ladies» (1995); le siguen discos de dos pianistas Paul Bley, y Ben Besiakov, me interesan paralelamente porque ambas secciones rítmicas incluyen al excelente bajista Ron McClure. Y para terminar, el cuarteto de Holger Scheidt, joven músico alemán de largo recorrido, Montpellier, Barcelona, Boston, Nueva York y Munich, con un disco grabado en Manhattan el año 2007, «Half a year in half an hour».

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El show de hoy comienza a ritmo de Champeta Afro-Colombiana de la costa caribeña de Colombia, la trae The Mystic Orchestra «Voodoo Love Inna Champeta-Land»,  la dosis exacta de ritmo para bailar. Una vez en la órbita musical adecuada recibimos la visita de Angela Aparicio Blackburn y Nicolás Cristancho para invitarnos en Barcelona a una epectacular fiesta el 23 de Junio, en la noche de San Juan, evento que estará amenizado por música en directo, Djs, proyecciones audivisuales, danza, baile, comida y bebidas en esta fiesta organizada por Upperground Barcelona, «Sant Joan Zíngaro – La noche pagana»…Angela y Nicolás nos ponen al día de los pormenores de la fiesta, escuchamos temas musicales que sonarán esa noche, en primer lugar del Grupo Chontadura de Colombia que tocará en la fiesta, y de grupos como: Alfredito Linares y Caña Brava entre otros. La música para bailar la pinchan Dj Metralleta de Colombia, Dj Timber de Irlanda y la actuación sorpresa de ¡Venga, Venga! de Brasil. Nicolás presenta, además,  lo más reciente del grupo Yurgaki, el disco «Puntos de Giro», escuchamos dos temas de este disco que esta disponible en descarga libre en Internet…no falten a la fiesta, información:

https://www.facebook.com/events/1584837145099347/

http://uppergroundbarcelona.com/

Descarga del Cd:

http://yurgaki.com/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa se inicia con la voz de Lena Horne, cantante y actriz norteamericana. Lo original es que las canciones que nos brinda no son exactamente standards de jazz sino canciones que vienen del pop o del rock y que en su voz suenan totalmente renovadas. Ornette Coleman, multiinstrumentista y pieza clave en el desarrollo y evolución del jazz sentó las bases de lo que se conoció como free jazz, a su lado tuvo a a músicos como Don Cherry, Charlie Haden, Ed Blackwell, Dewye Redman, David Izenzon, Charles Moffet y una larga lista de músicos que abrieron puertas y ventanas a la improvisación en el jazz. Ornette falleció en Manhattan, N.Y., el pasado 11 de Junio, el corazón le dijo hasta aquí llegamos y se nos fue, nos deja detrás suyo un valioso legado de músicas y nuevas sonoridades, en este homenaje les muestro una pequeña muestra de su trabajo..

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Un cuerpo, sólido o de caja, eléctrica, acústica ???…seis cuedas, una guitarra. Ella será la protagonista de este show, comenzamos con Bill Frisell y temas del disco «Gone, just like a train» (1998), aires de praderas y grandes extensiones donde el horizonte se pierde detrás de las motañas…Antonio Restucci, es nuestro siguiente invitado, virtuoso de la guitarra y la mandolina, luthier y excelente compositor chileno quien vivió unos cuantos años en Barelona, temas de su disco «Crisol» (2004), composiciones originales en un disco de ida y vuelta, Santiago – Barcelona – Santiago. De argentina es Pablo Schvarzman, guitarra, charango, darbuka,  dispositivos y artilugios electrónicos, y programador de secuencias, con Toni Pagès, batería y marimba, y David Martínez al bajo formaron el grupo El Cholo, les presento un tema del álbum «Hacete de abajo» (1998). Llega el momento estelar del programa, la presencia del guitarrista y compositor catalán Max Sunyer quien trae bajo el brazo su más reciente Cd, «Illa Imaginaria» (2015), en el cual  nos presenta su nuevo trío con Dan Arisa a la batería y Toni Cuenca al bajo. A modo de presentación comenzamos con una pieza original de Max grabada el año 1998 con el grupo Pegasus, en la charla posterior sabrán la razón de esta selección musical, el resto del programa se completa con Max y temas de su nuevo disco…hay fecha de presentación del disco en la sala Luz de Gas de Barcelona…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Patricia Barber, pianista, cantante y compositora originaria de Chicago, USA, sacó el año 2008 un exquisito disco producido por ella misma que representa el reconocimiento de una intérprete al posiblemente más grande y laureado compositor y letrista norteamericano de todos los tiempos, Cole Porter. Patricia con su personal y sofisticada manera de tocar el piano y cantar nos descubre los enormes potenciales melódicos y rítmicos de las composiciones de Cole Porter. Una joya. Seguidamente damos la bienvenida a Jaume Vilaseca, pianista y compositor, ya un habitual de Bona Tarda Noctámbuls, quien nos trae su más reciente trabajo, la segunda parte de grabaciones inspiradas y motivadas por la música del grupo Genesis que abarca el periodo de 1970 a 1974. El primer disco lo tituló «Jazznesis» y este último, «Jazznesis II», además se caracterizan por ser de color negro el primero y blanco el segundo. Jaume Vilaseca y su trío habitual, Dick Them al contrabajo y Ramón Diaz a la batería, cuentan con la aportación de David Pastor a la trompeta, Víctor de Diego saxo tenor y flauta, Frederick Carlquist saxo tenor y clarinete y la voz de Mar Vilaseca..un interesante y bien realizado proyecto al cual debemos prestar debida atención…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La selección musical de hoy nos lleva por los caminos del blues, las raíces de esta música se entrelazan con la presencia de los esclavos africanos en USA, junto con la música me remonto a los inicios de la presencia de esclavos negros procedentes de África en el continente americano, el régimen de esclavitud era una institución legal en USA entre los siglos XVIII y XIX, no solo encontramos esclavos en las colonias británicas, también las había en las españolas, con características diferentes, pero esclavitud al fin.  La música la ponen músicos históricos del género: Ledbelly, Lonnie Johnson, Big Bill Broonzy, Mississippi John Hurt, James Yancey, Bukka White, Hot Lips Page, Jay «Hootie» McShann, T-Bone Walker, Champion Jack Dupree, Sonny Terry, Robert Lee Johnson y Johnny Copeland…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Recuperamos la voz y la música de Sabine Kühlich y la de su maestra y mentora Sheila Jordan, temas recogidos en dos discos «Fly Away» y Sheila Jordan & Sabine Kühlich «2 Generations of Singers» (ambos del 2006). A continuación presentamos dos novedades discográficas recientes, Carlos Falanga, baterista argentino radicado en Barcelona, y «Gran Coral» (2015), su primer álbum como solista, formación a cuarteto con Marco Mezquida al piano y teclados, Jaume Llombart al bajo eléctrico y Jordi Matas a la guitarra, las mezclas y productor del disco junto a Carlos Falanga. Santiago Acevedo, compositor y bajista nacido en Santafé de Bogota, Colombia, afincado en Barcelona, también presenta su primer disco como solista, jazz, latin jazz y salsa están presentes en este trabajo, se hace acompañar, según la composición, por un ramillete de quince musicos, cada cual maestro en su especialidad y estilo musical…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hay experiencias que no tienen precio material, esto le ha ocurrido a Gemma Abrié, cantante , bajista y compositora, quien en un viaje que planeó como forma de desconectar de las actividades cotidianas y darse un respiro en un sitio de relax y paz como es el Nepal, se encontró con un terremoto, catástrofe natural que ha conmocionado al mundo entero, especialmente a la población de ese lejano enclave en los Himalayas, Gemma no sufrió daños personales, todos estábamos preocupados por su estado de salud, hasta que nos enteramos que conjuntamente con otros viajeros que hacían su misma ruta se había sumado a una organización solidaria de ayuda a la población nepalí y estaba trabajando codo a codo con ellos para paliar las necesidades más inmediatas de la gente. Hoy tenemos a Gemma en el estudio de Contrabanda  FM relatando detalles de esa aventura, también recibimos la visita de Nicolás Delgado, guitarrista, compositor y productor, quien nos trae nuevo disco «CoolCaos» (2015) con su nueva banda «The Electric Barcelona». El resto de las músicas son Lenacay «Yerel» (2014); Rusó Sala «Fil de coure» (2015) y el disco de Gemma Abrié al lado de Miquel Àngel Cordero «Double BasSing» (2014)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La elección de comenzar el programa con una voz femenina es lo habitual y no tiene nada de particular, el comenzar con Jeanne Lee y Archie Shepp no es una simple coincidencia, en primer lugar, son un par de artistas comprometidos en la evolución del jazz de vanguardia y activos, en su momento, en la lucha por los derechos civiles de la población afroamericana en USA, además este dúo nos permite continuar la selección musical que dedicamos íntegramente al compositor y saxofonista con motivo del aniversario de su nacimiento. De Archie Shepp tocamos su parte post free jazz para adentrarnos en sus trabajos de los años ’70 y ’80 dedicados al rescate de músicos como Duke Ellington, «Day Dream» (1977), Charlie Parker, «Lady Bird» (1978), Horace Silver «Tray of Silver» (1979), otro disco homenaje a Parker a dúo con N.H.O.P. «Looking at Bird» (1981), a John Coltrane con el tema original de Trane «Straigh Street» (1984), y un toque de su militancia política, «Malcom, Malcom, semper Malcom» del disco «Fire Music» (1965)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

En el aire flotan acordes y ritmos flamencos, combinados con rumba, son cubano, soul, blues, y aires mediterráneos. Son la alegría, la sal de la vida, las ganas de vivir plenamente acompañados de música que te hace soñar y bailar a partes iguales, que te remueve interiormente y te hace feliz. Comienza la fiesta con Chano Domínguez y Enrique Morente, continúa con las «soulerías» de Pitingo y la gracia y el arte de Tomasito…Entra en el estudio de Contrabanda una luz, responde al nombre de Izä, quien guitarra en mano nos trae su voz, música y su primer trabajo discográfico como solista, «La llama» (2014), disco gestado y grabado en los diversos lugares de paso de esta cantante, pianista, guitarrista y compositora andaluza antes de instalarse en Barcelona, lugares y anécdotas que comparte Izä con nosotros. Disfrutamos de su charla, temás del nuevo disco y algunas canciones que ella nos canta acompañada de su guitarra…Izä es una llama, es luz, es calorcito, es sueños…es «lo que es», música…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

«The city of my soul», título de lo último que sacado al mercado Sophie Dunér, artísta multidisciplinaria originaria de Suecia, quien nos visita esta tarde en el estudio de Contrabanda FM por primera vez,  su voz ya había sonado en Bona Tarda Noctámbuls, sin embargo nos faltaba su presencia para hablar sobre su música y sus nuevos proyectos. Pianista, cantante, compositora, arreglista y pintora, fuera de Suecia ha compartido su arte con públicos en  Boston, New York, Madrid, y Buenos Aires, por mencionar solo algunos lugares. Sophie nos explica y cuenta sobre sus pinturas y futuros proyectos, que incluyen dos nuevos discos, instalaciones y conciertos en Suecia y en El Hierro, en las Islas Canarias, mujer inquieta, aventurera, creativa nos deja su huella en el programa y algunas de sus canciones. Continuamos con la trompetista  Natsuko Sugao y temas de su disco «Sakura» (2014), y con el también trompetista Julián Sánchez y su «New Quartet» (2014), el punto final lo pone Jo Stafford y dos temas que nos llevan directamente a la nostalgia de los años ’40…have fun.

http://www.sophieduner.com/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Ramón Calabuch Batista más conocido por su nombre artístico «Moncho», ha sido durante cinco decadas un magnífico cante melódico que muy pronto se decantó por el bolero, Lucho Gatica famoso bolerista chileno  le bautizó como el «Rey del Bolero», otros le llaman el «Gitano del Bolero» por su ascendencia gitana, un catalán que ha logrado reconocimiento, popularidad y prestigio en todo el mundo de habla castellana, desde Barcelona al Caribe, en Cuba no solo se le reconoce como el Rey el Bolero, sino que se le trata como tal. Cerca de cuarenta discos nos dejan y preservan su voz y su arte, una afección a las cuerdas vocales le tiene retirado de los escenarios y existen pocas probabilidades que vuelva a cantar, espero equivocarme…Le recordamos con unos pocos discos: «Quédate conmigo» (1999), «Inolvidablemente» (2003) y «I tant que sí» (2005) éste último disco cantado enteramente en catalán. Contiuamos el programa con dos mujeres catalanas que nos cantan en el mismo idioma: Sabina Witt con Guillermo Rizzotto «Vistes al Mar» (2014) y Judit Neddermann «Tot el que he vist» (2014)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El inicio del programa está dedicado a Big Mama Montse, compositora, guitarrista y cantante de blues, una de las voces más internacionales y galardonadas de nuestro país. Educadora y divulgador de la música de sus amores, el blues, en esta ocasión le oíremos acompañada por la OJO, la Original Jazz Orquestra del Taller de Músics de Barcelona, del disco «Bluesin’ The Jazz» (2013), y «Blues all over» (2011) con The Crazy Blues Band. El toque funk de Chicado lo pone la Hypnotic Brass Ensemble y su más reciente disco «The customs prelude» (2013). Seguimos con ese jazz Made in Catalunya, Martín Leiton, contrabajista canario, con residencia en Barcelona, nos presenta su nuevo proyecto, «Poetry of Sound» (2015) un delicioso y sútil poema musical. Continuamos con un hermoso trabajo de Gabriel Amargant y su Quinteto, «…and now for something completely different» (2015), y para terminar un disco grabado en directo en el prestigioso Sunset Jazz Club de Girona, Luis González Trio, «Live at Sunset» (2013)…a Luis tienen la oportunidad de escucharle en el Sunset en directo cada Martes en la noche, éste es el tercer año de residencia del pianista y su trío en el club…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La temática de este programa fue inspirada por la almohada en una noche en la cual el sueño no quería manifestarse, música clásica del medioevo, después se sumaron los cuentos cortos medievales y finalmente la música barroca…en la mañana estaba casi decidida la lista de músicas: el inicio fue claro y contundente «Music from the time of Christian IV», con la Royal Danish Brass y Jakob Lindberg; le siguen Música de Cámara en la España Ilustrada con el Trío Cambini y Juan Carlos de Mulder, Quadro Saltero con Karl-Heinz Schickhaus, «Treasures of  Baroque» con I Solist di Zagreb, Música Española para Vihuela con Octavio Lafourcade y Hopkinson Smith, el cierre lo pone Johann Sebastian Bach y algunas piezas para órgano…ahora estamos, una vez más, de regreso en el Siglo XXI.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Estreno por partida triple de nuevos discos, Diana Palau & Joel Moreno Codinachs Project «Play» (2014), cantante y guitarrista en perfecta armonía con un puñado de músicos que aportan lo mejor de su arte en estas grabaciones, presentan el Cd en formato de cuarteto el Domingo 10 de Mayo a las 12:30 hrs en el ciclo Vermut Jazz a L’Auditori en Barcelona. Recibimos a David Viñolas, baterista, quien en primer lugar nos trae una sorpresa, un Ep del grupo Funky Step, en el cual él toca la batería, y las tres hermanss Sey, juntos forman una poderosa banda de funk…Funky Step & The Sey Sisters, el título del disco no deja lugar a equivocaciones: «Dance or Die». A continuación David nos presenta su nuevo proyecto, el David Viñolas Trio y el disco «Cap al capvespre» (2014), escuchamos algunas temas del disco en medio de anécdotas, historias, buen humor y risas, mejor imposible; y para terminar un breve guiño y saludo a Ron Carter en el día de su cumpleaños…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de conciertos, la mejor música es la que se escucha en directo,  los músicos entregados al público  dando lo mejor de su arte desde el escenario a los fans que participan de esta ceremonia musical en la cual prima la comunicación entre todos los actores del evento y que no tiene parangón en los encuentros públicos, no es el tamaño del estadio, sala de conciertos o un pequeño club lo que importa, sino la sinergia  y la energía que se genera, vibra y se respira en el ambiente…La música en esta oportunidad la ponen Lucio Dalla, Antonio Carlos Jobim, BAP, Jane Birkin, Paolo Conte, Bévinda y el broche de oro lo pone Van Morrison…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa lo abre la bajista, cantante y compositora norteamericana Mimi Jones con temas del disco “Balance” del año 2013, cuenta con una serie de importantes colaboraciones que hacen de este disco una verdadera joya; en el apartado de Jazz Made in Catalunya, les presento tres interesantes discos de músicos afincados en Barcelona, el primero es “Project” de Diego López Collia, guitarrista, compositor y productor argentino, se grabó en directo en el Jamboree Jazz Club el Viernes 5 de Diciembre del 2008. Del otro lado del Río de la Plata, Montevideo, Uruguay, es originario Gonzalo Levin, saxofonista y compositor, con su grupo nos presenta un trabajo de creación personal, «Gonzalo Levin Octeto», el tercer disco es un trabajo a piano solo de Marco Mezquida, pianista y compositor nacido en Menorca quien desde hace unos cuantos años reside en Barcelona donde ha cursado sus estudios superiores y centraliza su trabajo profesional. «Live in Terrassa» se grabó el pasado Marzo, en directo en la Nova Jazz Cava, durante el 33º Festival de Jazz de Terrassa. Para terminar la selección de hoy un tema a cargo de Tricia Evy de su disco «Meet me» (2013)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La música nos transporta de un lugar a otro del mundo, no conoce fronteras, no conoce barreras, ni culturales ni idiomáticas. Hoy viajamos del Río de la Plata, que saltamos de una orilla a la otra, a Europa, concretamente a Barcelona y Turquía. El vehículo es la guitarra y el arte de Guillermo Rizzotto, viajero inquieto y curioso, gira por el mundo llevando su música siempre con ojo avisor para interesarse por la cultura y la música de los países que visita, hace poco fue Noruega, con un grupo de músicos de aquel país nórdico gestó un trabajo muy personal cuyo resultado es un increíble disco «Vindu», a su siguiente proyecto le dedicó dos años de intercambios musicales a la distancia con una harpista turca, Meriç Dönük, en Noviembre de 2014 en Istambul se produjo finalmente el encuentro físico y musical de estos dos artistas. Esta semana presentan en una sala en Barcelona el resultado de ese trabajo, se le han sumado dos músicos turcos, un francés y una catalana. Marcelo Mercadante, bandoneonista argentino que al igual que Guillermo está radicado en Barcelona, presenta un nuevo disco, «Del ancho río», es un trabajo a dúo con la cantante argentina Ana Rossi, colabora el guitarrista Gustavo Battaglia, antiguo compañero de batallas de Marcelo, a poco de la llegada de estos dos músicos a Europa. Y al cierre del show de hoy un breve pero sincero homenaje a Eduardo Galeano que nos dejó huerfanos hace unos pocos días.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Comenzamos como es habitual con intérpretes femeninas, las cantantes Dee Dee Bridgewater y Ruth Cameron, recordamos la presencia en el pasado programa de la cantante y compositora Ari Ann Wire quien este 21 de Abril presenta su nuevo disco «Midnight Songs» en la Sala Fènix de Barcelona. Siguiendo la estela del cumpleaños de Tete Montoliu, escuchamos temas de uno de sus últimos trabajos, «T’estimo tant», un disco a piano solo grabado en 1996, el 28 de Marzo día de su cumpleaños. Otro músico a quien recordamos en su aniversario de cumpleaños es Mundell Lowe  quien nació un 21 de Abril de 1922, Tete y Mundell en una única sesión de grabación en Barcelona el 30 de Septiembre de 1989, grabaron suficiente material para dos discos a dúo que se llamaron «Sweet’n Lovely» Vol. 1 y Vol. 2, los últimos minutos del programa los llenan de música y color Nina Simone, Laura Fygi y Cassandra Wilson…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Muy pronto, el 18 de Abril de este mes, Barcelona recibe a un enorme músico, Dhafer Youssef, su maestría con el Oud, su voz y algunos elementos eléctronicos, hacen que este músico Tunecino afincado desde hace años en Europa sea un referente de la música contemporánea y un evento musical que no se puede dejar pasar…el festival Round About Midnight lo ha programado en su tercera temporada al Teatre Coliseum de Barcelona, en esta ocasión presenta su nuevo disco «Birds Requiem»… Repasamos temas de algunos de sus discos anteriores «Electric Sufi» (2001); «Divine Shadows» (2006);  «Homescape» (2006), y un tema de su nuevo disco…En la segunda hora de programa le hacemos un guiño a la Primavera que nos brida un espectacular día de sol, y ponemos una dosis de ritmo y buena música balcánica para animar un picnic imaginario que invita a disfrutar y divertirse con fabulosas formaciones de esas latitudes: Esma Redzepova, Shantel, Señor Coconut vs Kocani Orkestar, Dunkelbunt con la Amsterdam Klezmer Band, Fanfare Ciocarlia, Gogol Bordello, Russkaja, y N.O.H.A…espero que se diviertan en este picnic balcánico….

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa prometía sopresas, visitas en el estudio, llamadas telefónicas y buena, muy buena música. Comencemos por las visitas, Ari Ann Wire, cantante y compositora,  nos trae su primer disco en solitario, «Midnight Songs», le acompaña Matías Muñoz, pianista, compositor y arreglista, quien con su trío, formado, además, por Jorge Da Rocha al contrabajo, y Joao Vieira a la batería, con la incorporación de Pol Padrós a la trompeta sirven de magnífico acompañamiento instrumental a la voz de Ari Ann Wire, el repertorio son grandes clásicos y un par de temas originales de Ari Ann. El tiempo se nos pasa volando y apenas me deja tiempo para un par de temas de Tete Montoliu, y atender la llamada de teléfono de Vicens Martín quien presenta un nuevo trabajo con su orquesta, la Big Dream Band, homenaje al centenario del nacimiento de Frank Sinatra, este nuevo proyecto se basa en un memorable disco que recoge la grabación de un concierto en el mítico casino de Las Vegas, The Sand, con la Count Basie Orchestra con arreglos y dirección de Quincy Jones, disco que vio la luz en Septiembre de 1966, en esta ocasión quien pone la voz es Bruno Oro, actor, compositor, pianista y cantante…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Sigue nuestro navegar por las islas, en esta parte del viaje nos alejamos en dirección al Océano Índico y nos detenemos en Java y Bali, vamos a la aventura y al encuentro de nuevas músicas, próxima parada Oceanía, en  Nueva Zelanda, y la música de los Maoríes, famosos además por sus elaborados tatuajes. Siempre en el hemiferio sur y en el océano Pacífico, escuchamos música tradicial de la Isla de Pascua o Rapa Nui, nos adentramos en el Pacífico y llegamos a Japón, nos encontramos con la música urbana de Cicala Muta y Shibusashirazu y la música contemporánea de la multiinstrumentista, compositora y productora musical Yuka Honda. Regresamos al Mediterráneo, corazón de Europa, primera parada en Córsega y destino final Cerdeña donde en el Alguer nos reencontramos con música de influencia catalana…hasta el próximo viaje.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Billie Holiday nació un 7 de Abril de 1915 en Filadelfia, USA,  ese día nació también una leyenda en el mundo del jazz, mujer que a lo largo de su corta vida, murió a las 44 años, conoció todos las abismos y miserias de la condición humana y las cumbres más altas de reconocimiento internacional y excelencia como artista. En el aniversario del primer centenario de su nacimiento la recordamos escuchando algunos temas de su repertorio, al tiempo que repasamos la música de otras cantantes que han llenado páginas de gloria en la historia del jazz vocal, a Billie le acompañan Ella Fitzgerald, Dinah Washington, Sarah Vaughan, Nina Simone, Anita O’Day y Shirley Horne. Esta es solo una pequeña muestra del gran talento y aporte que las mujeres con su arte han hecho a la música del Siglo XX…Gracias Lady Day…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Retomamos nuestro crucero por las mares del mundo con paradas en algunas islas para disfrutar de su cultura, especialmente sus músicas, en gran medida han sido mujeres quienes nos han brindado su arte vocal. A medida que viajas te das cuenta de la tremenda influencia que estas músicas originarias han recibido de otras zonas geográficas que han enriquecido y hecho desarrollar la visibilidad de todas ellas en el resto del mundo, una prueba es este programa radiofónico que nos permite conocer y dar a conocer nuevos intépretes y nuevas músicas. Comenzamos en el Océano Indico con paradas en Madagascar, Las Islas Comores e Isla Reunión, seguimos rumbo al Caribe,  Guadalupe. República Dominicana, Puerto Rico, Martinica y Cuba, terminamos el viaje de hoy en Cabo Verde, en el Océano Atlántico…el viaje continua.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

En esta oportunidad saludámos  a tres grandes músicos, los cuales en su tiempo y espacio marcaron sendas huellas en la historia del jazz, tanto a nivel local como internacional, como es el caso del pianista Catalán Tete Montoliu. El primer saludo homenaje es a Sarah Vaughan, extraordinaria cantante y pianista afronorteamericana, lo hacemos con unos cuantos standards y temas del álbum «Songs of The Beatles». El siguiente, Thad Jones, es un músico que destacó en todas la facetas que emprendió en el mundo de la música, trompetista, compositor, arreglista y director de orquesta, esta última faceta con su propia fomación, la Thad Jones – Mel Lewis Jazz Orchestra. Por último, el recuerdo es para Tete Montoliu, querido y afamado pianista originario de Barcelona, el primer músico de casa con una gran y brillante carrera de proyección internacional, y con una amplia discografía a su nombre. Escuchamos temas de  su inacabada serie de diez Cds para el sello Soul Note de Milán, Italia, solo llegó a grabar cuatro, en su memoria escuchamos temas de esos cuatro Cds…to be continued.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Retomamos el varias veces interrumpido viaje musical por las islas del Caribe y del resto del mundo. En esta ocasión visitamos Jamaica, Haiti, Islas Mauricio, Cuba, Guadalupe y Córcega, con una breve parada en Barcelona. Presentamos dos interesantes propuestas de conciertos para esta semana en Barcelona, en primer lugar la cantante y pianista noruega Rebeka Bakken nos trae su último disco inspirado en la música de Tom Waits, «Little drop of poison», el concierto, este Viernes 27 de Marzo a las 21:00 hrs en L’Auditori,  es parte del ciclo Viking Musik BCN. La segunda propuesta es en la sala Jamboree que recibe a Gaby Moreno,  cantaurora y guitarrista guatemalteca residente en Los Angeles, California. El 26 de Marzo se presenta con su grupo y una invitada especial, la también cantautora Virginia Labuat.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Por fin llegó la Primavera, al menos en el calendario, ya que el tiempo amenaza lluvia desde ayer Domingo. El calor, de entrada, lo pone la señora Dinah Washington con un puñado de buenos standards. La mirada a un pasado más lejano corre a cargo del saxofonista, compositor y director de orquesta Charlie Barnet con temas de su álbum «Leapin’ at the Lincoln». El toque moderno es de Joel Harrison, guitarrista y compositor, quien con un cuarteto de cuerdas nos recrea la música de un afamado baterista «The music of Paul Motian», la novedad discográfica de hoy es «Carabassejant» (2015 – Quadrant Records), primer disco del proyecto Aranjazza, un estupendo combinado con ingredientes rítmicos latinoamericanos y mediterráneos con música tradicional catalana y menorquina. El broche final es un disco grabado en directo, el 15 de Octubre del 2006, del Zimbo Trio «Ao Vivo» el mítico y legendario grupo brasileño de jazz que marcó toda un época desde la segunda mitad de los años ’60, en esta oportunidad se reúnen los miembros originales del trío para grabar este concierto, con excepción de Itamar Collaço, bajo eléctrico, que reemplazó a Luis Chaves  …

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Lo que iba a ser un viaje musical de regreso al Caribe terminó en solo una corta visita a Daniel Eutionnat en Martinica, y con una parada más breve aún en la Guayana Francesa con la voz de Henri Salvador. Primer motivo, la visita en el estudio de Contrabanda FM de Sergio Zeni, cronista musical quien nos presentó los dos Cds de Ari Ann Wire, el Ep. «Lady Lee», canciones del espectáculo musical Prostíbulo Poético en el cual ella trabajó, y el que es su primer disco «Midnight Songs», una selección de standards con la colaboración del trío del pianista Matías Muñoz, y Pol Padrós a la trompeta. La charla devino en una presentación previa del invitado que estábamos esperando, Chango Spasiuk, acordionista argentino originario de Apóstoles, Misiones, escuchamos algunos temas de un recopilatorio de sus primeros trabajos «The Charm of Chamamé», en un momento del programa llegó Chango y tomó las riendas del resto del programa con una conversación animada y muy explicativa de sus origenes, su música, influencias y detalles de su carrera musical, y de la mini gira Europea que está realizando por Polonia, Austria, Francia y España, en Barcelona lo tendremos el Sábado 28 de Marzo en el Centre Artesà Tradicionàrius. Chango nos presenta canciones de su Cd promocional, ya que «Tierra Colorada», su último disco grabado en directo en el Teatro Colón de Buenos Aires en 2014, aún no tiene distribución en nuestro país…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Precious Bryant  y Joanna Connor, dos guitarristas y cantantes de blues abren el programa de hoy, continuación de un programa anterior dedicado enteramente a guitarristas y que hace el número dos  de esta serie. A diferencia del otro programa  en este presentamos a «Àrid» un grupo de jóvenes músicos catalanes quienes con Guillem Callejón a la guitarra han sacado un disco con el mismo nombre del grupo «Àrid», a secas. El resto de guitarristas son: Wayne Krantz, Charlie Byrd, Ralph Towner, Wes Montgomery, y el dúo de guitarras compuesto por Sonny Sharrock y Nicky Skopelitis…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Aún suenan los últimos ecos del pasado 8 de Marzo, Día Internacional de la Mujer, con mi sincero reconocimiento a todas esas creadoras que con enorme dedicación a la música nos brindan estas sensacionales canciones…Amanantu, Perla Batalla, Marianne Faithfull, Nico, Christina Lux, Rokia Traoré, Susheela Raman, Mayte Martín, Lucília do Carmo, Katerina Vlahou, Haydée Alba, Sylvie Sivann, Rupa & The April Fishes, Francesca Ancarola, Eva Cassidy, Volatíle Baby, y Ann Dyer & No Good Time Fairies…con este pequeño grupo de cantantes y compositoras que podrán escuchar, desearía dejarles una muestra representativa de lo que las mujeres aportan al arte y la creatividad…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Los derechos de la mujeres en todos los niveles y situaciones de la sociedad civil, militar y religiosa son una asignatura pendiente al día de hoy, la violencia sobre la mujer ejercida dentro del ámbito familiar y laboral en lugar de disminuir sigue siendo un instrumento de agravio hacia las mujeres. El 8 de Marzo es el día Internacional de la Mujer…¿solo un día? .. los 365 días del año deberían ser el Día Internacional de la Mujer mientras esta lucha siga activa. El programa de hoy está dedicado en su totalidad a intérpretes femeninas, he querido de esta forma rendir un homenaje de respeto y reconocimiento a la labor de nuestras compañeras de viaje. La selección se inicia con Champian Fulton, continua con Sue Foley, Leni Stern, Dorothy Ashby, Elisabet Raspall, Aziza Mustafa Zadeh y Carol Kaye…la lucha continua…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Viaje musical bailable al Caribe, especialmente a las Antillas, está garantizado que de principio a fin de estas dos horas de música no podrán refrenar las ganas de bailar que provoca la selección de hoy. La propuesta es simple y directa, ska, reggae, calypso,  boogaloo y algún otro estilo que se nos cruza en la travesía. La música la sirven los Skatalites, Eddie Grant, Dennis Brown, J.C.Lodge, Acalpuco Gold, Los Fulanos, La Lupe, Ray Barreto, Vladimir and his Orchestra, Lord Superior, Relator, Calypso Rose y Mighty Terror. Escuchamos también un avance de «Déjà Voodoo»  nuevo disco de Cece Giannotti, guitarrista, cantante, compositor y productor musical con su grupo Après Minuit y del concierto de presentación del mismo, en Barcelona, el Jueves 5 de Marzo en el Centre Artesà Tradicionàrius – CAT a las 21.00 hrs…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Nat King Cole fue prácticamente el precursor, a comienzos de la década de los 40′, de la formación piano, contrabajo y guitarra, con la cual sentó un revolucionario precedente que fue y sigue siendo emulado hasta el día de hoy. Era un brillante pianista que después de unos años de escenario y tras vencer la resistencia que tenía a cantar ya que pensaba que no cantaba bien, se establece definitivamente como pianista y cantante logrando un enorme éxito comercial. Décadas más tarde, en 1996, Diana Krall, pianista y cantante canadiense sacó su disco «All for you» – A dedication to the Nat King Cole Trio. Con ella comenzamos el programa de hoy, le siguen justamente Nat King Cole y temas de su álbum «The best of the war years» (1945). A partir de aquí la selección musical se vuelca en presentar algunos de los guitarristas legendarios en el jazz, como: Freddie Green con la Count Basie Orchestra, Charlie Christian, Eddie Condon, Laurindo Almeida, Barney Kessel y Herb Ellis…la última parte del show está dedicada a la memoria del trompetista, cantante y compositor Clark Terry que tras una larga enfermedad falleció el pasado 21 de Febrero…la sección de guitarristas continuará en el próximo programa. To be continued…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Durante el fin de semana estuve escuchando bandas sonoras originales de cine (BSOs), especialmente la de Moulin Rouge de Baz Luhrmann, las versiones de artistas de renombre de temas clásicos como «Nature Boy» intepretadas por David Bowie  me inspiraron el contenido del programa de hoy. Todas esta canciones son de las BSOs de las películas. Comenzamos con Moulin Rouge, le siguen La dolce vita, Taxi driver, Apocalypse now, Die Blechtrommel, Underground, Blow Up, In the Mood for love, The knack…and how to get it, The go-between, A hard day’s night, Help, West side story, Easy Rider, Rita Hayworth, y Bagdad Cafe…para dos horas de programa son una cuantas canciones, se quedaron «algunas» más para próximos programas. To be continued…

Recibimos una llamada teléfonica de una integrante de la Red Antifascista por Grecia para comunicarnos un par de convocatorias para este último fin de semana de Febrero, aquí encontrarán la información:

https://www.facebook.com/antifastival.barcelona

https://efectopandora.wordpress.com

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Cleo Brown, pianista y cantante, una de las más destacadas pianistas de boogie woogie de la segunda década de la años 30′, inspirada por Clarence «Pinetop» Smith, y discípula directa de Fats Waller a quien reemplazo el año 1935 en un show de radio en Nueva York, concierto que marcó el rumbo de su corta carrera profesional, no llegó a los cinco años, se retiro muy joven, ya que el sello DECCA se fijó en ella y la contrató para  grabar sus primeros discos. Escuchamos algunos temas de esas grabaciones legendarias. El saxofonista David «Fathead» Newman, músico que pasó década y media en la banda de Ray Charles, y posteriormete en las bandas de Herbie Mann y Stanley Turrentine, antes de comenzar su carrera como solista, David está de aniversario de nacimiento el 24 de Febrero, a modo de saludo escuchamos composiciones de sus discos «Back to Basics» (1977) y «Blue Head» grabación en directo al lado del también saxofonista  Clifford Jordan en el Riverside Park Arts Festival en Nueva York, el 3 de Septiembre de 1989. Presento el primer disco de Sergi Felipe, joven saxofonista de casa, de Cataluña, «Whisper song» (2011), disco autoproducido por Sergi y en formato de quinteto, rodeado de un puñado de músicos jóvenes que nos hacen escuchar ocho composiciones orginales de Sergi Felipe, el broche final con la voz de Ruth Brown, «Be good to me tonight»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hace un par de semanas nos visitó Guillermo Rizzotto, guitarrista y compositor argentino para presentar su nuevo disco «VINDU» (2014) grabado en Flesberg en Numedal, Noruega, con el Ensemble Vindu, un trabajo que combina composiciones originales de Guillermo y música tradicional de Numedal con el sonido característico del violín Hardanger. El Sábado 21 de Febrero presenta el disco en el CAT, Barcelona. Con motivo de este evento, al cual no pienso faltar, les hago escuchar canciones de este disco que no se tocaron en el programa anterior. Espero que sepan apreciar el excelente trabajo de estos músicos. Gunhild Tommeras es una cantante y violinista de Birkenes, al sur de Noruega, escuchamos temas de su disco»Nu vil jeg blott fortelle» (2000) música tradicional de aquella parte del país, Aus-Agder. Seguimos viaje y recalamos en las Islas Faroe, en medio del Atlántico Norte, y un disco excepcional del pianista y compositor Kristian Blak «Ravnating» (1990). Pasamos a Dinamarca, dejamos la música tradicional a un lado, y nos sumergimos en la música moderna de ese país, grupos actuales como: Sorten Muld, Natasja, Analogik, Afenginn, Von Daler & Low Pressure, Ayi Solomon y Agarfa & Company…después de este último tema regresamos al calor del Meditterráneo…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Las hojas del calendario van cayendo inexorablemente, no importa en que dirección sople el viento, hace un par días con la ficha del anterior programa en la mano me doy cuenta,  para mi sopresa, que estamos a punto de llegar a una cifra redonda, efectivamente, lo que que comenzó una mañana del 4 de Noviembre 1997 nos ha traído hasta aquí semana tras semana seleccionando y presentándoles música de forma casi ininterrumpida a lo largo de 799 programas, hoy llegamos a esa cifra clave, el programa número 800. Comenzamos con la misma canción con el cual abrí esa primera sesión, le siguen Dena DeRose, a quien saludamos por su cumpleaños, lo hacemos escuchando temas del disco que nos dejó en su última visita: «We won’t forget you…An homage to Shirley Horne» (2014), le siguen lo más reciente de A la Big Bom Band «Made in Cat» (2014), Ben Sidran «Dylan different» (2009), Machito and his Afro Cuban Jazz Ensemble y el quarteto del saxofonista chileno Alfredo Espinoza «Jam session en el Club de Jazz de Santiago» (2002)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La Meccanica Sonora saca nuevo disco «Tesseract» (2014),  potente y original grupo con base en Barcelona compuesto por Narcís Passolas, bajo, guitarras, teclados y voz, Román Gil, batería, percusión, guitarra y voz,  y Patricia Serrano, guitarras, voz y percusión quienes nos visitan en el estudio de Contrabanda FM para presentar el disco,  y falta el cuarto elemento del grupo: Eric Valls, guitarras, bajo, voces y percusión. Con ellos charlamos sobre este nuevo disco de la banda después de cuatro años de arduo trabajo, composiciones originales, un sonido punzante, agresivo en su justa medida, las guitarras vuelan a gran altura, la sección rítmica propoprciona una sólida base a las composiciones del grupo. La música suena fresca y original con toques de los grupos de rock ingleses de los años ’60 y ’70. A la espera de que nuestros invitados llegaran al estudio tuvimos la oportunidad de recuperar dos grupos ingleses que practicamente no suenan en las radio formulas: Gentle Giant «Free hand» (1972), y The Icicle Works «Numb» (1988), y para cerrar el programa un grupo del cual Narcís resultó ser un gran fan: Brian Auger & The Trinity «Definitely What!» (1968), escuchamos su tema favorito del disco, Red beans and rice…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Programa en el cual presentamos un par de muy buenas y recomendables novedades discográficas. Tricia Evy, originaria de la isla de Guadalupe, pequeño archipiélago de las Antillas, en el Mar Caribe, y parte de la región de ultramar de Francia, sacó «Meet Me» (2013) el segundo disco de su carrera. Tricia es cantante, compositora y guitarrista, en este disco está acompañada por un par de excelentes músicos: David Fackeure al piano y Francis Arnaud a la batería. Bella voz. Emilio Solla de Mendoza, Argentina, después de un década en Barcelona es actualmente residente en NY, USA,  exponente de una corriente que fusiona el tango con el jazz, pianista, compositor, arreglista y director. En la presente edición de los Grammy Latinos 2015, fue nominado al mejor disco de Latin Jazz por «Second half», trabajo discográfico con su grupo La Inestable de Brooklyn. Como aún no me ha llegado ese disco les hago escuchar temas de un disco anterior con The Tango Jazz Conspiracy, «Bien Sur!» (2009). «María» del Francis Posé Trio, es la segunda novedad del día, contrabajista y compositor malagueño, primer disco como líder de Francis, aquí la fusión es de jazz con unos toques de flamenco, es notoria la seriedad con que se toma el reto, clichés fuera, no hay sitio para ellos, gran trabajo de composición e interpretación,  el resultado es un puñado de temas originales magistralmente interpretados por Francis Posé al contrabajo, Phil Whilkinson al piano y Javi Ruibal a la batería…para terminar el órgano de Ronnie Foster, «Two-Headed Freap» (1972)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Nuevo trabajo de Guillermo Rizzotto, inquieto, curioso, e innovador guitarrista y compositor argentino radicado en Barcelona. Su búsqueda e investigación musical parecen no tener límites, en “Vindu” (2014) explora las texturas y sonoridades de la música tradicional noruega junto al grupo Vindu Ensemble, quienes nos introducen en un universo musical desconocido para la mayor parte de la gente fuera del espacio geográfico y cultural escandinavo. Nos permiten, además, descubrir dos instrumentos típicos de estas músicas, el violín Hardanger y la Kraviklyre, este último de la familia de las liras o el harpa, es un instrumento medioeval que tiene  su origen en el pueblo de Kravik, de ahí su nombre. Guillermo Rizzotto tuvo su primer encuentro con esta fascinante música hace un par de años, interés que le motivó a sacar adelante un visionario proyecto, el fusionar de forma totalmente orgánica y respetuosa con las respectivas raíces la música tradicional noruega con composiciones propias que tienen su arraigo en la música folklórica argentina. “Vindu”, ventana en noruego, le ha proporcionado la herramienta ideal para hacer una profunda  inmersión musical y cultural cuyo resultado es este disco cuya escucha nos lleva a un plano de percepción especial que nos hace experimentar sensaciones nuevas y enriquecedoras…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Nuestros tres invitados de hoy tienen en común la misma fecha de nacimiento, el dos de Febrero, no así el año, dos saxofonistas y una cantante, Melody Gardot, con ella comenzamos, no podía ser de otra manera, ya que siempre lo hacemos con intérpretes femeninas, iniciamos el show con su más reciente disco “The absence” (2012), el título del álbum tiene que ver con la palabra portuguesa “saudade” y juega con la idea de la ausencia y la presencia. Una mañana tuvo un impulso y se fue a Lisboa, una ciudad donde podía disfrutar escuchando música desde las diez de la noche hasta altas hora de la madrugada, además la “escala humana” de la ciudad le permitía caminar, ya que no quiere volver a conducir. Allí conoció a Luisa Amaro, que ha sido su profesora y viuda del compositor y virtuoso guitarrista portugués Carlos Paredes. “The absence” se grabó tras unos cuantos meses pasados en Buenos Aires, Marrakech y Río de Janeiro. Melody había descubierto la música de Brasil mientras se recuperaba del accidente que ha marcado su vida, con el disco de Stan Getz y Joâo Gilberto. Es justamente Stan Getz el siguiente músico al que recordamos en el día de su cumpleaños, entre los temas que escuchamos hay composiciones del disco “Jazz Samba Encore!” (1963) con el guitarrista brasileño Luiz Bonfá, y el clásico “Getz / Gilberto” (1963) con la guitarra y la voz de Joâo Gilberto y la cantante Astrud Gilberto que tanto gusta a Melody Gardot. Por último recordamos a Sonny Stitt, magnífico saxofonista contemporáneo de Charlie Parker y John Coltrane, lo hacemos con dos discos que representan diferentes épocas de Sonny Stitt: “With the New Yorkers” (1957) y “Good life” (1980)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La música del sur de la India (en general, el sur de la ciudad de Hyderabad, en el estado de Andhra Pradesh) evolucionó desde las antiguas tradiciones hindúes y permaneció relativamente sin ser afectada por las influencias árabes e islámicas que, desde fines del siglo XII y principios del XIII, como resultado de la conquista islámica del norte, han caracterizado a la música indostana del norte de la India.
En contraste con los estilos del norte, la música carnática está más orientada a lo vocal. Aun cuando los instrumentos se usen en temas instrumentales, se tocan de una forma que imita el canto, por lo general dentro de un rango vocal, y con embellecimientos que son característicos de la música vocal. En la música carnática se utilizan menos instrumentos que en la música del norte de la India, y no hay formas exclusivamente instrumentales. Esto es una breve introducción al programa de hoy que nos lleva en un viaje musical que comienza en Chennai, antiguamente conocidad como Madrás, que es la capital de Tamil Nadu, estado del sur de la India. Dejemos que sean los músicos y los instrumentos quienes nos lleven por esos senderos musicales: N. Ravikiran y la chitravina, L. Subramanian, el violín, Anoushka Shankar, el sitar, Kiran Ahluwalia, canto y tanpura, a partir de aquí dejamos el campo clásico y nos adentramos en la “modernidad” con músicos y grupos como: Talvin Singh, Niladri Kumar, Dj Cheb i Sabbah, Nitin Sawhney, Dhol Foundation,  Badmarssh & Shri, y Asian Dub Foundation…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Cole Porter fue uno de los grandes compositores de la primera mitad del siglo XX. Un artista hábil, un tremendo compositor y un gran letrista, cada una de sus canciones es un crisol de notas encantadoras, muy sugerentes y sofisticadas, por lo cual su legado se ha extendido por varias generaciones que durante décadas han disfrutado y reinventado cada una de sus composiciones. En 1990 se edita “Red, Hot & Blue” un disco tributo a Cole Porter y a beneficio de un fondo de investigación sobre la cura del SIDA, en el disco participan más de una veintena de artistas interpretando canciones suyas. Recordamos algunas de esas canciones. Vernau Mier, saxofonista y compositor, presenta su primer disco “Nebuloses D’Azimut” grabado con su quinteto en el Sunset Jazz Club de Girona, ocho composiciones originales de Vernau y una de Manel Fortià, contrabajista del grupo. Con la presencia en el estudio de Vernau recreamos sus inicios como estudiante de música, aún lo es, y las razones y motivaciones para realizar este trabajo discográfico…disfrutamos con algunos temas del disco.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

A quienes nos gusta la música con raíces en el continente Africano, dígase: jazz, blues, r&b, soul, funk, boogaloo, salsa y un largo etcetéra, dirigimos la vista en esa dirección buscando a la madre de todos los ritmos al día de hoy, sin embargo la visión se nos vuelve borrosa cuando contemplamos el paisaje desolador y la huella que las antiguas potencias coloniales y las transnacionales actuales, nueva cara del colonialismo, han dejado en el continente. El drama de los pueblos subsaharianos golpea a las puertas del continente europeo desde Ceuta en el norte de África, enclave colonial español en Marruecos. El programa de hoy está dedicado a África y su música, Pierre Akendengué (Gabón), Salif Keita (Mali), Youssou N’dour (Senegal), Astere Aweke (Etiopía), Prince Nico Mbarga & Rocafil Jazz International (Nigeria), Oliver Tuku Mutukudzi (Zimbabwe), Mahlathini & The Mahotella Queens (Sud África), Cissoko (Senegal), Simentera & Tour Kunda (Cabo Verde-Senegal) y Hukwe Sawose & The Master Musicians (Tanzania)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Como es habitual abrimos con una intérprete femenina, en este caso la joven saxofonista y cantante Eva Fernández que sale de ese crisol de talentos que es la Sant Andreu Jazz Band, es su primer disco como solista,  y forma parte de esa serie de discos bajo el título de: “Joan Chamorro presenta… Eva Fernández” (2013); Ray Anthony, trompetista, director de orquesta y actor celebra estos días su aniversario, lo recordamos con unas cuantas grabaciones de la primera mitad de los años ’50. Otro músico y compositor que tiene su aniversario estos días es Lead Belly, multiinstrumentista, cantante y compositor de blues y música folk, escuchamos temas de dos discos: “Leadbelly Live” (1949) y “Lead Belly – Blues & Folk Singer”, y para el cierre un tema anticipo de la futura presentación de la Motis Chamorro Big Band, “Live”…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Afluentes y viajes músico culturales de ida y vuelta, de África a Latinoamérica y de vuelta nuevamente  a África, ese es el reto y el itinerario de esta sesión en la cual contamos con la presencia en el estudio de Contrabanda FM de Sandra Rehder, de San Rafael, Mendoza (Argentina),  poeta y cantante de tango radicada en Barcelona desde el 2001. Ha participado en innumerables festivales, llevando su voz y su arte, el tango y la milonga, por toda España y por diferentes países de Europa, Turquí y a su país natal. Ha participado, entre otros eventos,  en el Forum de las Culturales en Barcelona, 2004, y representó a Barcelona en la VII Cumbre Mundial de Tango 2007 en Valparaíso (Chile). Su inquietud creativa le ha llevado a participar en varios proyectos con diversos músicos argentinos, uruguayos y brasileños. Cuenta en su haber con más de media docena de discos. El proyecto más reciente en el cual participa  Sandra es “Afluentes”, una aproximación desde el tango al Candombe, música de Uruguay con fuertes raíces africanas, esta semana lo presenta en la sala Sandaru de Barcelona dentro del Ciclo Hamaques organizado por Casa América Catalunya.  El viaje en esta ocasión comienza en Angola con Víctor Luntadila y su disco “Me gusta”, le siguen Les Batous de la Capitale, “Bakolo Mboka”, Kekele “Kinavana” del Congo, y ya en Uruguay con “Afrikandombe” de Carlos Pérez Vilaró, de Sandra Rehder escuchamos temas de su disco “Umbrales” y “Tercera patria”, así como una canción adelanto del concierto de esta semana “El corazón al Sur”. Como cierre del programa temas de Anibal Troilo “Quejas de bandoneón” y Héctor Stamponi “Impresiones”…

http://sandrarehder.com/web/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Un proyecto, un viaje, un sueño con despertar feliz. El soñador es Joan Chamorro, multiinstrumentista bregado en mil batallas con pesos pesados de su liga, la primera división del jazz. Si tuviera que describirlo con una sola palabra, tarea bastante difícil en alguien que toca tantas “teclas”, esa palabra sería pasión. Sentimiento que ha puesto durante toda su carrera como músico, comenzando en su etapa de estudiante, intérprete, y después en una muy temprana descubierta vocación de pedagogo que le ha llevado a realizar ese sueño compartido con este enorme puñado de magníficos jóvenes músicos que forman la Sant Andreu Jazz Band, nueve años, a la fecha, de ardua pero satisfactoria tarea que se ha visto reflejada en una extensa discografía que ha ido recogiendo su evolución y desarrollo a lo largo de estos años, más de cincuenta chicas y chicos han pasado por esta fábrica creadora de sueños, instrumentistas solistas y cantantes han salido de sus entrañas, nombrarlas a todas y todos sería una lista muy, muy larga. Los premios que han recibido son absolutamente merecidos. Paralelamente como resultado de ese trabajo formativo y de las grabaciones de la orquesta han ido apareciendo discos en los cuales Joan Chamorro y su grupo presentan a excelentes cantantes e instrumentistas de la banda: Andrea Motis, Eva Fernández, Magalí Datzira y la última de ellas, Rita Payés. La “guinda” de este exquisito proyecto es el disco más reciente de Joan Chamorro en el cual presenta a estas cuatro artistas bajo el sugerente título de “La Màgia de la Veu”…otra vez, una solo palabra para definirlo: maravilloso…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

En esta nueva temporada 2015 – 2016, nuestro viaje musical comienza en el país vecino Francia, para proseguir por Alemania y una corta visita en Suiza y Austria, como siempre, la duración del programa condiciona nuestras paradas. En el futuro ampliaremos este mismo viaje con más grupos y una posible visita a países vecinos a estos en el Este de Europa, de momento la música en Francia estuvo a cargo de: Zebda, Mina Tindle y Henri Salvador, próxima parada Alemania: Nneka, Nena, Ostbahn-Kurti & Die Chefpartie, BAP, Element of Crime e Hildegard Knef, rápido paso por Suiza, con Züriwest y parada final en Austria con Fatima Spar and The Freedom Fries…continuará.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Comienza un nuevo año, estrenamos calendario, lo abrimos en la primera página y se nos presenta una nueva vida ante nuestros ojos, todo son buenos deseos, felicitaciones, promesas y compromisos varios…alguien se cree esas cosas ??? Simplemente porque tiras a la basura el calendario viejo o la última hoja de Diciembre que estaba colgando a punto de suicidarse la vida va a cambiar ???  Somos tan ingenuos ???  Me niego a aceptarlo a pesar de que la mayoría de la gente así lo crea…Para no marear al personal doy  por inaugurado el año y estreno nuevos discos que han pasado a formar parte de la fonoteca del programa…Stacey Kent “Raconte-moi…”, Carla Bley “The last chords find Paolo Fresu”, Joaqchim Kühn “Out of the desert”, Gorka Garay Quintet “El cazador de la luz”, y Mayte Alguacil & Pau Lligadas Duet “Better together”…comienza la fiesta.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Estimadas amigas y amigos, decimos bye, bye al 2014, un año que en muchos aspectos ha sido fastidioso, no más que alguno de sus más cercanos predecesores, pero que en este ya agonizante año ha llevado nuestra paciencia, con la situación política, y social no solo local pero a nivel global, a un punto de indignación intolerable…No se hagan demasiadas ilusiones en que el nuevo año traerá tiempos mejores, si nosotros no hacemos lo que sea necesario para que las cosas cambien todo seguirá igual y espero que no vayan a peor…al menos mantengamos viva esa esperanza. Lo mejor será despedir el año con música festiva y alegre que nos haga bailar y decir bye, bye al 2014 de buen humor y con ganas de divertirnos…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Este programa, que es el último del año 2014, he querido terminarlo con un par de novedades discográficas potentes, la pianista y cantante Dena DeRose nos visitó en Barcelona a mediados de Diciembre en la mini gira de presentación de su disco “We won’t forget you…An Homage to Shirley Horn “ un trabajo cargado de emotividad y respeto por esa cantante que ha sido una de sus más grande influencias,  Dena ha seleccionado once temas que en cierto modo representan para ella lo mejor de Shirley Horn. El otro estreno es el disco del contrabajista  y compositor argentino Horacio Fumero, “Vuelos”, un precioso y delicado trabajo donde hace un viaje de regreso a las raíces de su infancia y a la música folklórica de su país, la particularidad de sus composiciones es que dejan patente una de las grandes aficiones de Horacio, los pájaros, cada una de ellas lleva el nombre un pájaro…la formación a trío también es excepcional, contrabajo, piano y trompeta. Otra de las selecciones de hoy es el disco “Live in Berlin  at The Quasimodo – Vol 2” del trompetista y compositor Charles Tolliver, y el punto final lo pone Dena DeRose y un tema de su disco “Live at Jazz Standard – Volume Two”…hasta la próxima hoja del nuevo calendario…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El pasado Domingo 21 de Diciembre del presente año murió Joe Cocker, uno de los grandes cantantes de rock y soul, todo un ícono para aquella juventud que vio con sorpresa y estupor  su aparición en el escenario de Woodstock, aquel mítico festival en el año 1969, su versión de “With the little help from my friends” de Lennon y McCartney le abrió las puertas del reconocimiento y la fama. Desde Contrabanda FM le recuerdo con un puñado de canciones. En medio de este pequeño homenaje recibo la grata visita de dos excepcionales músicos de la escena Barcelonesa, Gemma Abrié una cantante que toca el contrabajo y Miquel Àngel Cordero un contrabajista que canta, la simbiosis perfecta, juntos han sacado adelante un original proyecto a dúo, dos contrabajos y dos voces. Pronto el repertorio elaborado por Gemma y Miquel Àngel ha sido grabado y tenemos un hermoso, emotivo y sincero disco que recoge el fruto de su trabajo conjunto, “Double BasSing”…no se lo pierdan.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Abrimos la sesión con Esperanza Spalding, bajista, cantante y compositora con temas de su disco “Chamber Music Society”, le sigue Stacey Kent cantante norteamericana  residente en Europa desde hace unos años, y dos cantantes suecas del panorama actual de ese país escandinavo, Josephine Cronholm y Lisa Ekdhal,  ambas, me atrevería a decir, grandes desconocidas por estas latitudes. El siguiente artista es otro desconocido, al menos para nosotros, el bajista y compositor polaco Krzysztof Scieranski, “Flying Over” es un disco que llegó a mis manos por esas misteriosas vías que nos hacen descubrir y conocer  nuevos músicos. Les sigue Booker T y su órgano Hammond B3 quien nos brinda una corta pero intensa sesión de Soul y Funk de su disco “Sound the alarm”, y para finalizar, la revisión de un clásico, “Time Out” del Dave Brubeck Quartet…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Este programa comienza con las voces de la cantautora Mexicana Joan Sibila y canciones de su disco “Álbum Rosa” y de otra mujer, Eleftheria Arvanitaki una de las artistas de mayor proyección de Grecia en la actualidad, les presento un disco grabado en los estudios de Javier Limón en Madrid, en este nuevo trabajo “Mírame” (2008) Eleftheria se impregna de sonoridades flamencas que se funden en perfecta armonía con la música griega tradicional. Hago mención de Belén Reyes a quien le envío un cordial saludo y abrazos cargados de energía a la espera de su pronta mejoría ya que se encuentra algo “tocada” de salud. Continuamos con Eddie Palmieri y dos de sus innumerables discos: “Chocolate Ice Cream”  (1992) y “Listen here” (2005), maestro de los teclados, Eddie nos brinda un sesión espectacular de latin-jazz. Y el punto final lo pone Fanny Roz y algunos temas de su disco “Prend son Souffle et Saute” (2011)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

En esta oportunidad el programa, podemos decir, es bicolor. El color vocal lo pone Lisa Bassenge, cantante alemana originaria de Berlín, elijo dos de los cuatro Cds que tengo de esta original cantante: “Going home” (2001) y “Nur Fort” (2011).  Lisa se mueve indistintamente entre el jazz, el blues y la música pop con pinceladas de jazz. El color instrumental corre a cargo de Clark Terry, trompetista, cantante, compositor y profesor de música, acaba de cumplir 94 años con su salud en serio peligro, está hospitalizado y requiere asistencia médica personalizada. Para homenajearle, no solo por su cumpleaños sino por su extensa y prolífera  carrera, repasamos unos pocos discos de su amplia discografía: con Chris Woods “Lucerne 1978”, al lado de Bob Brookmeyer “The power of positive swingin” (1965), y “What a wonderful World – For Louis & Duke” (1993).

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

En la noche del 8 de Diciembre de1980 a la entrada del edificio Dakota en Nueva York cayó abatido por cinco disparos el músico, compositor y activista JohnLennon, el asesino, Mark David Chapman, un oscuro empleado de hospital de 25 años de edad cometió el crimen con unos de los juguetes favoritos de los estadounidenses, un arma de fuego, un revolver 38 Smith & Wesson Special, a un día de esa fatídica fecha, recordamos algunos aspectos de la vida de John  Lennon y escuchamos algunas canciones interpretadas por él. En la segunda parte del programa recibimos en el estudio de Contrabanda FM a representantes de la Red Antifascista por Grecia, el tema lo centran en la figura de Nikos Romanos, quien  es un preso del Estado Griego desde el 1º de Febrero del 2013 por doble expropiación bancaria en Velvento Kozani junto con sus compañeros I. Michailidis, D. Politis y A. D. Bourzoukos, su situación carcelaria, explicada por los componentes de esta red, le ha llevado a mantener una huelga de hambre desde el 10 de Noviembre del presente año, se teme por su seguridad y por su vida, de ahí la importancia de hacer llegar a la opinión pública una información veraz desde el otro lado de los medios de información  al servicio del gobierno Griego y a las multinacionales de la información… 

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde  de cumpleaños y celebraciones, excepto el de Sharon Jones & The Dap-Kings con quien abrimos el programa…Soul time! disco que recoge grabaciones en directo de diferentes conciertos a lo largo de la carrera de Sharon con el grupo. Buena energía para comenzar. Seamus Blake saxofonista canadiense nacido en Londres, y criado en Vancouver, estudios en Boston, USA, y asiduo visitante a Barcelona donde cuenta con un nutrido grupo de colegas músicos y seguidores, es de destacar su amistad con el baterista Jorge Rossy, es precisamente con Jorge con quien graba el primer disco que les presento, “Stranger things have happened”  (1999) y en “Mosh for lovers” (2001) formando parte del grupo The Bloomdadies. Otro homenajeado es Sammy Davis Jr, escuchamos temas de un disco recopilatorio editado por Reprise; “I’ve gotta be me: The best of Sammy Davis Jr. On Reprise”, y para terminar un electrizante trompetista, cantante y director de orquesta, Louis Prima – Rhythm man !!!…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de estrenos que comienza con un recuerdo al entrañable Henri Salvador y temas de su disco “Chambre avec vue”; el primer estreno es el disco “Magnetism” de la cantante y compositora brasileña Ive Mendes, le sigue el super estreno de “CELESTE canta Antonio Machín”, para  tal efecto tenemos el placer de recibir en el estudio a Celeste Alías, cantante del grupo, el disco recrea con una visión moderna el trabajo de este afamado y recordado  cantante cubano radicado en Madrid, España, desde finales de los años ’30s hasta le fecha de su muerte en 1977, a los 74 años. Toda una referencia para unas cuantas generaciones  de españolas y españoles que bailaron y disfrutaron con su música. Celeste y el grupo rinden homenaje a este artista grabando once temas de su extenso repertorio, lo que lo hace novedoso son los nuevos arreglos para estos grandes clásicos. El punto final lo pone la banda Colombiana “Ensemble Sinsonte” de su disco “Reversiones”…A lo largo del programa recibimos una llamada telefónica de Jearim Contreras corresponsal del programa en Chile con los primeros apuntes sobre el In-Edit Chile 2014, que comienza este 4 de Diciembre en Santiago…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Voces clásicas del arte vocal como Eartha Kitt, Dinah Washington y Nina Simone abren el programa de hoy, Madeleine Peyroux y Joni Mitchell ponen el toque más contemporáneo, está última nos sirve de puente para presentar al siguiente artista, Jaco Pastorius, un verdadero mago del bajo eléctrico, en primer lugar un disco estrella en sus comienzos al lado de Paul Bley, Pat Metheny y Bruce Ditmas “Jaco”, le sigue otro clásico “Jaco Pastorius” con el tema Donna Lee de Charlie Parker a dúo con el percusionista Don Alias, y un par de temas de la Jaco Pastorius Big Band “Word of Mouth Revisited”. El pianista Bernat Font presenta esta semana su nuevo disco “The Sand – Live” en una sala de Barcelona, un excelente trabajo con su trío actual, Ivan Kovacevic al contrabajo y Martí Elías a la batería, y para poner el broche de cierre al programa un par de temas del cantante Lou Rawls…

Presentación del In-Edit – 11º Festival de Cine y Documental Musical en Chile, el festival de mayor importación y trascendencia del género musical, este año se realiza a partir del 4 al 14 de Diciembre en Santiago y del 19 al 21 en Concepción,  lo mejor de los documentales internacionales, nacionales y como siempre un visionado a los grandes documentales históricos, no se lo pierdan…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El 25 de Noviembre es el “Día internacional contra la violencia de género”,  una fecha de tanta significación para las mujeres en uno de los frentes más dramáticos de las innumerables  luchas por sus derechos en una sociedad donde la supremacía machista es clara y evidente no podía ignorarla, por este motivo he dedicado el programa de hoy a la voz femenina en el flamenco, comenzamos con tres cantaoras de Jerez, Juana la del Pipa, Dolores Agujetas y Tomasa  La Macanita, a continuación dejo todo el protagonismo a Mayte Martín, una excepcional cantaora, guitarrista y compositora de Barcelona, revisamos algunos de sus primeros discos: “Muy frágil” (1995); “Free Boleros” con Tete Montoliui (1996); “Querencia” (2000) y “Tiempo de amar” (2003), para terminar la selección musical un tema de María Toledo de su disco “Uñas Rojas” (2012)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de novedades discográficas, Diana Krall “Glad Rag Doll” (2012) disco que se decanta por un aire más blusero que sus anteriores trabajos, seguramente marcado por el nuevo productor, T-Bone Burnett,  músico, compositor y productor discográfico estadounidense, en este Cd Diana cuenta con la inestimable colaboración de otro reconocido guitarrista, Marc Ribot. Le sigue “Out for a while” (2012) del joven pianista y compositor Bernat Font y su trío formado por Bernat, Ivan Kovacevic al contrabajo y Martí Elias a la batería. Un disco pletórico de buen ritmo y contagiosas melodías, además escuchamos un tema de su último disco “The Sand – Live” (2014) con la misma formación que lo presentará la próxima semana en un sala de Barcelona, aquí haremos lo mismo en el próximo programa. En su última visita a Barcelona  O Sister! Trio vocal Sevillano acompañado de un excelente grupo instrumental, nos dejó su nuevo disco “Spooky Sessions” (2014)  grabado en directo en el Sputnik  Recording Studio de Sevilla. O Sister! recrea estupendamente la música de swing y cabaret de los años 30’s, conciertos  ambientados con vestimenta de la época, son tres voces: Helena Amado, Paula Padilla y Marcos Padilla, un trío de buenos músicos completan el elenco, en el disco cuentan con tres colaboradores puntuales. Y para terminar, revisamos un disco que ya habíamos presentado, un trabajo a piano solo de Marco Mezquida “La hora fértil” (2013)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tengo el enorme placer de presentarles la música de Adolfo Delgado, pianista y compositor Sevillano afincado en Madrid pero ciudadano del mundo, su arte le ha llevado lejos, tan  lejos como Japón, África, Sud América, USA, y diversos países de Europa, ganador de prestigiosos premios, estudioso del flamenco y su exquisita mezcla con el jazz y otras músicas que Adolfo ha sabido magistralmente incorporar a su vena de compositor e intérprete. “Optimystic”, su nuevo disco, nos muestra el gran nivel alcanzado en la actualidad, de este trabajo escuchamos algunos temas que nos sirven para saborear todo el arte y el duende de Adolfo Delgado. Seguidamente presento por primera vez en Un Món de Músiques “Mi única llave”, uno de los nuevos discos del cantaor Jerezano José Mercé y producido por Javier Limón. “El álbum de podría dividir en dos mitades” afirma Javier Limón. “La primera, con tres tangos y tres bulerías, de flamenco más agitanao y rítmico. La segunda más cultural. Es como si medio disco se inspirase en Camarón y el resto en Morente” Y José Mercé añade: “Es un álbum de nivel internacional y no se hacía un disco tan flamenco en este país desde los años 80. Ahora mismo es lo más innovador”. (La Higuera.net). Romaní Chavé Bulgaria, es un grupo formado por músicos búlgaros radicados en Barcelona, presenta su disco “Novo Nadeshda”, mezcla de canciones tradicionales y temas originales. Para terminar, canciones de la Barcelona Gipsy Klezmer Orchestra , y su disco “Imbarca”, la BGKO está formada por excelentes músicos de diferentes nacionalidades que viven en Barcelona.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Ivie Anderson cantante de jazz, nacida en 1905, comenzó muy jovencita a pisar las tablas de uno  de los teatros musicales de mayor relevancia mundial, el Cotton Club, Harlem (NY), pronto comienza a trabajar en orquestas hasta que en 1931 la “descubre” Duke Ellington en Chicago, a partir de ese momento su vida cambia totalmente, Ellington le ofrece la oportunidad de formar parte de la orquesta de manera estable hasta convertirse en la mejor cantante que tuvo la orquesta de Duke Ellington. Escuchamos grabaciones históricas con esta banda realizadas a mediados de los años 30’s en N.Y. y una pieza grabada en 1941 en Hollywood, California. A continuación celebramos el aniversario de nacimiento del trompetista y compositor Don Cherry con la audición de temas acompañado de una de sus secciones rítmicas favoritas, Charlie Haden al contrabajo y Billy Higgins a la  batería, seguimos con el dúo con el baterista Ed Blackwell y una pieza del disco “Symphony for improvisers” (1967) al lado de Gato Barbieri. Y finalmente presentamos la segunda parte del fabuloso Cd “Nu tunes & Old tunes” (2014) del grupo Nu-Roots del trompetista David Pastor…                         

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Comenzamos con canciones latinoamericanas en las voces de Los Hermanos Santa Cruz, Selva, y Patricia Saravia. Eso fue solo un preámbulo a la visita en el estudio de Contrabanda FM de Joan Sibila, cantautora, Obrera en fábrica de canciones como ella misma se define. Después de más de una década está de regreso en Barcelona, esta vez con un nuevo disco bajo el brazo, “Álbum Rosa” (2014), tema sobre el cual gira la charla salpicada por anécdotas y las motivaciones que han llevado a esta artista a concebir este segundo trabajo discográfico. Barcelona es su actual parada en un camino que la ha llevado desde Morelos (Cuernavaca, México) a transitar por este mundo cuyas circunstancias, vicisitudes  y luchas sociales no le son ajenas ni mucho menos indiferentes. Aprovecha esta corta estadía en Barcelona para presentar su disco en un concierto a solas con su guitarra. Como cierre de programa más canciones latinoamericanas con Elisa Rego, Navajita Plateá de Jerez de la Frontera (Andalucía, España), y Caribe Gaita y Son…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tui Higgins a la voz acompañada por el pianista Xavier Monge con su reciente álbum “Cecilia Revisited” (2013) rinden homenaje y reivindican la figura y el trabajo de una de las grandes voces femeninas de la época de la transición español en la década de los ’70, Evangelina Sobredo Galanes más conocido por su nombre artístico “Cecilia”, una mujer adelantada a su época que puso música a las voces de las mujeres de su generación. Paul Bley, compositor y pianista canadiense nacido el 10 de Noviembre de 1932 ocupa el resto del programa de hoy, le dedicamos este espacio en el día de su aniversario, repasamos algunos discos de su extensa discografía, “Footlose” (1962-63); “Emphasis & Flight” (1961); “The life of a trio – Sunday” (1990); “Diane” (1985) con Chet Baker, y “Partners” (1990) con el bajista Gary Peacock…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La música nos lleva a Siria e Irak, un escenario lejano, complejo, no del todo conocido, en constante ebullición política, social y económica, situación  que viene de lejos, y a los Kurdos actores  importantes en la zona que en estos momentos se encuentra envuelta en un nuevo conflicto bélico con el Estado Islámico de Irak y el Levante como eje desestabilizador. Los kurdos que cuentan en la actualidad con la ayuda del mundo occidental se presentan como la principal fuerza opositora posible a esta marea destructiva que pretende en lo religioso imponer por la fuerza, si es necesario, el Islam en los pueblos y étnias no musulmanas de la zona. No contamos, obviamente, con la debida y oportuna información sobre los entretelones del conflicto, en el programa intento dar una visión general de la situación sin la pretensión de que ésta sea un análisis serio y profundo del conflicto…la música es el vehículo que me impulsa a esta aventura…y esa música corre a cargo de Aida Nadeem, The Kamkars, Aynur, y el tándem Kayhan Kalhor & Ali Akbar Moradi…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Para esta ocasión tenemos doble cartel vocal, dos viejas glorias del jazz, Juanita Hall y temas de su disco “Juanita Hall sings the blues” acompañada por  músicos como Coleman Hawkins, Buster Bailey, Doc Cheatham,  George Duvivier, y Jimmy Crawford bajo la dirección de Claude Hopkins, este disco es una pequeña joya. La otra voz es la de Nat “King” Cole, pianista y cantante de gran éxito internacional y temas de dos discos: “Nat “King” Cole sings / George Shearing plays” y The “King” Cole Trio “The best of war years”. Revisamos un disco del baterista Gonzalo del Val y su trío que ya había presentado con anterioridad “Three Generations” (2011) y un estreno absoluto “Nu tunes & old tunes” (2014) de David Pastor y su Nu-Roots, es muy agradable comprobar como hoy en día el jazz sigue teniendo y produciendo músicos de gran capacidad creadora, felicitaciones a ambos…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El In-Edit, Festival Internacional de Cine Documental Musical de Barcelona en su 12ª Edición –  2014 está batiendo en sus primeros días todos los records anteriores de salas llenas en las proyecciones, como nos tiene habituados, el equipo del festival hace todos los esfuerzos posibles para superarse año tras año, y el éxito de la afluencia de espectadores así lo demuestra. Dos potentes festivales hermanos del In -Edit son Brasil y Chile, siendo este último el que cuenta con más ediciones, una menos que Barcelona. El ganador de la sección nacional recibe como premio la oportunidad de presentar su documental en Barcelona durante el transcurso del festival, también son invitados su director y en alguna ocasión el personaje retratado en el documental, Brasil presentó “Triunfo” sobre la vida y obra de Nelson Triunfo, un ícono de la música negra en su país, iniciador del soul, el funk y el hip-hop en Brasil. Un excelente trabajo que nos permitió conocer y compartir charla con Nelson y Marcelo Aliche director del festival en Brasil. De Chile nos llegó un extraordinario trabajo del realizador Carlos Lértora sobre la figura de un oscuro compositor e investigador de la música electroacústica, José Vicente Asuar, pionero, referencia, además de creador del primer ordenador musical en Latinoamérica, el “Comdasuar”, un ingenio que mezclaba lo digital con lo analógico. El documental lleva el título de su primera composición “Variaciones espectrales”, para hablar sobre José Vicente Asuar, su música y el documental tenemos a Carlos Lértora, su director, en el estudio de Contrabanda FM, no quería perder esta magnífica oportunidad para descubrir lo que este documental nos propone: seguir profundizando en la búsqueda de un relato perdido en la biografía sonora de Chile…

http://www.pueblonuevo.cl/pn_site/pn_bio_asuar.htm

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Comenzamos con buen swing, blues y baladas interpretadas por Donna Greene y The Roadhouse Daddies del álbum “A girl’s gotta have some pleasure”, Donna es una cantante de Santa Barbara, California, con un glamour y un estilo muy años 40’s poseedora de una seductora voz y acompañada por un solvente grupo liderado por el guitarrista Greg Loeb. Sigue el show con Charlie Barnet, saxofonista y director de orquesta de la época de las grandes formaciones de jazz de la década de los 30’ a los 50’. Le sigue un gran trabajo de la Barcelona Jazz Orquestra con el saxofonista Phil Woods del Cd “Our man Benny” un homenaje a la música de Benny Carter, y para terminar unas cuantas canciones de Bobby Darin, cantante, guitarrista y pianista norteamericano…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa está enteramente dedicado a la música de un país latinoamericano, Venezuela, la música nos hará vibrar,  bailar e incluso conmovernos  con las canciones que nos canta en directo Eduardo Pla a quien tenemos el gusto de tener por primera vez en Contrabanda FM. Eduardo nos presenta su nuevo Cd, “Fucsia”, un Ep con cinco canciones originales, nacido en Venezuela de padre y abuelo provenientes de Cataluña que hace casi un siglo encontraron una tierra que los acogió y les permitió formar un hogar, el viaje ahora es a la inversa, con una guitarra en la mano, un puñado de canciones y una maleta llena de ilusiones y planes Eduardo Pla se instala en Barcelona en busca de una nueva vida en un país que en cierta medida es también el suyo. El resto de la música la ponen tres grupos Venezolanos: Guaco, Las estrellas del caos y Los amigos invisibles…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de estrenos, Champian Fulton acaba de sacar nuevo disco al mercado, “Change Partners”, grabado en directo en el club Yardbird Suit en Edmonton, Alberta, Canadá. Tenemos una copia del Cd como avance del lanzamiento del mismo en USA, a comienzos  del 2015 tendremos la oportunidad de ver y escuchar a esta joven y talentosa cantante y pianista norteamericana en Barcelona. En los últimos tres años hemos tenido el placer de tenerla haciendo mini-giras por Europa que la han traído a Catalunya y otras ciudades de España para deleite de sus fans. Este disco es como un cierre de su repertorio actual antes de pasar a incorporar nuevos temas en sus próximos conciertos. En lo que se refiere a eventos culturales este Jueves 23 de Octubre y hasta el 2 de Noviembre tendremos uno de los festivales más esperados de la ciudad, el In-Edit,  12º Festival Internacional de Cine Documental Musical de Barcelona, cada año el festival sigue ampliando y diversificando sus contenidos y ganando adeptos fieles a su programación. El otro acontecimiento digno de reseñar es el Jamboree Jazz Club Festival en su segunda edición, del 22 de Octubre al 30 de Noviembre del presente año con la presencia de destacadas figuras nacionales e internacionales en su programa. Consulten las páginas web correspondientes…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de estrenos discográficos, de inicio Franco Luciani, un excelente músico y compositor argentino originario de Rosario, Argentina, cuyo instrumento principal y por medio del cual se ha dado a conocer es la armónica, especialmente la cromática,  presenta nuevo disco, “Folklore” (2012). Buena parte del resto del programa lo dedicamos a descubrirles a Violetta Curry, cantante y compositora afroamericana radicada en Barcelona con dos discos en el mercado “Unconditional Love” y “Honoring my roots”…este segundo trabajo acaba de ser editado y se presentará este fin de semana en una sala de Barcelona. Con Violetta de visita en el estudio de Contrabanda FM charlamos sobre su trayectoria musical y este nuevo disco. Hacemos una extensa audición de ambos Cds, les aconsejo seguirle la pista a esta artista, podría ser toda una revelación…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde con presencia y estreno de  música hecha en casa  por creadores catalanes. En primer lugar Guillem Arnedo Band & Celeste Alías, con Jorge Rossy al piano y el vibráfono como artista invitado. Guillem desde la batería y con Celeste a la voz nos brindan con su disco “Let’s sing again” una selección de standards de primera categoría. Un nuevo acierto de SWIT Records al lanzar este nuevo trabajo en su sello discográfico. En segundo lugar el percusionista Ivo Sans nos trae sus dos primeros discos como solita, ambos grabados en directo: “Darrera nit de Maig a l’Heliogàbal” y “Yoruba”. Con Ivo en el estudio de Contrabanda FM mantenemos una amena charla con la intención de conocer más a fondo a este inquieto y creativo músico en el campo de la música improvisada. Nos sorprende con estos dos discos ya que nos presenta a un Ivo en una faceta algo alejada de los proyectos de música de Improvisación Libre a la cual nos tiene acostumbrado…todo un descubrimiento.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Desde  Zimbabwe con la voz de Anita Zangeza y su primer disco como solista con simplemente su nombre como título comenzamos un recorrido musical que nos lleva a Nigeria para encontrarnos con Etran Finatawa grupo de músicos tuaregs afincados en aquel país y su disco “The Sahara Sessions”, seguimos camino, siguiente parada Mali con el cantante, compositor y activista político Samba Touré y su último trabajo “Albala”, el salto ahora es mayor, directo al Town Hall en NYC para asistir al concierto del Absolute Ensemble dirigido por Kristjan Järvi,  músico estonio-norteamericano, recogido en un Cd titulado “Arabian Nights”, volamos finalmente a Barcelona para encontrar a Sofía Ribeiro cantante y actriz portuguesa acompañada magistralmente a la guitarra por el músico italiano Bartolomeo Baranghi, y su disco “Apenas”, ambos artistas radicados en Barcelona al igual que Anita Zengeza…espero que la selección de hoy sea de vuestro agrado…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Dos tremendas mujeres ocupan la primera hora del programa, tremendas por su musicalidad, sensibilidad, grandes dotes de compositoras y deliciosas intérpretes. Mimi Jones es la primera de ellas, compositora, bajista y cantante, estuvo el pasado Sábado 4 de Octubre en Barcelona con un trío de excepción, sin líder, tres personalidades cuyas dotes individuales solo requieren un marco para su creatividad y ese marco es la “Controlling Ear Unite”, sus “cómplices”: Luis Perdomo al piano y Rudy Royston a la batería. Mimi nos dejó su segundo Cd como líder, “Balance”, aquí cuenta con la colaboración de casi una decena de músicos que permiten a Mimi desplegar toda su expresión creativa. Le comenté que hoy presentaba su disco, aquí lo tienen…La segunda mujer del día es Elisabet Raspall, ella estuvo el pasado programa presentando personalmente su más reciente disco “Present” a dúo con un incomparable guitarrista, Dani Pérez. Este Miércoles 8 de Octubre los veremos a doble concierto en el Jamboree Jazz Club de Barcelona, en esta ocasión escuchamos temas diferentes a los del pasado programa. En la segunda hora tenemos a la “Cream Groove” que son: Claudio Marrero a los saxos tenor y soprano, Mariano Steimberg a la batería, y José Alberto Medina al Rhodes y al órgano Hammond, y  para terminar temas de un nuevo trabajo del Burrull & Farràs Quinteto “Empremtes”…que lo disfruten.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Una tarde gris como la de hoy requiere que se le ponga un poco de color, calor, ritmo y unas buenas dosis de emoción, que mejor que la música para cumplir estos requisitos, y por supuesto estos ingredientes los encontramos en el Boogaloo  una música que fue tremendamente popular entre los años 1966 y 1970, el origen de este estilo musical lo encontramos en Nueva York, USA, entre la población caribeña de la Gran Manzana, especialmente los puertorriqueños, los Nu Yoricans, palabra formada por dos términos: New York y Puerto Rican, el Boogaloo precede a la explosión de la Salsa con la fundación de la Fania All Stars formada por muchos de los músicos que venían del Boogaloo…por lo tanto lo mejor es prepararse para la ocasión que a todas luces será una sesión de baile…a disfrutarla !!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Billie Holiday,  Ella Fitzgerald con Louis Armstrong, Betty Carter, Barbara Dennerlein y Michele Rosewoman abren el apartado femenino del programa de hoy…buen preámbulo para recibir la visita de Elisabet Raspall, pianista, compositora infatigable, productora y ocasional cantante…aspecto que me gustaría que lo llevara más lejos, todo llegará a su tiempo, espero. Antes de la llegada de Elisabet al estudio escuchamos a Ray Anderson en una deliciosa versión del clásico “Mona Lisa” y a Franco Ambrosetti a dúo con John Scofield. Elisabet vino a presentar su disco más reciente “Present” (Raspall Records – 2014)…un delicado y precioso disco a dúo con un lujazo de músico, el guitarrista Dani Pérez con el cual Elisabet  borda de forma conjunta los once temas originales que conforman este nuevo trabajo. El tiempo pasa volando, siempre ocurre lo mismo cuando Elisabet viene a Contrabanda FM, entre anécdotas, pinceladas sobre la grabación del disco, la escucha de cuatro de estas nuevas composiciones, y unas cuantas risas llegamos al final del programa, recordamos antes de poner punto final a la charla, el concierto presentación del disco el próximo Miércoles 8 de Octubre en la sala Jamboree de Barcelona…no se lo pierdan, es altamente recomendable, al igual que el disco…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El 23 de Septiembre de 1930 nació Ray Charles, conocido cantante, pianista y saxofonista, una de los mayores exponentes del arte vocal norteamericano del pasado siglo XX, le rendimos homenaje recordando alguno de sus mayores éxitos, “invitamos” a que se unan más artistas a la celebración: Natalia Cole, Van Morrison, Michael McDonald, Johnny Mathis, Gladys Knight, y B.B. King. Le sigue la presentación de los dos Cds que faltaban de los cuatro grabados en el Cambayá Club de Blues de Antequera: Tom Lardner & Alfreedom “At Cambayá Club” (2012), y Ñaco Goñi & Xulián Freire “ CambaYá te digo…” (2013). El broce de cierre corre a cargo de Bettye Lavette y dos temas de su disco “Let me down easy – Live” (1999)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Comienza el show con dos voces que nos llegan de Canadá, la primera, Tèrez Montcalm cantante, multiinstrumentista y compositora de la cual hemos presentado anteriormente algunos de sus discos, hoy revisamos uno de ellos: “Here’s to you” (2011). La siguiente, la actriz y cantante Emile–Claire Barlow es una novedad absoluta en el programa, nunca antes se habían escuchado sus canciones en el programa, ha sido un descubrimiento reciente y quería compartirlo con ustedes, al igual que Tèrez, Emilie-Claire canta indistintamente en francés o en inglés. Una voz a tomar en cuenta…A continuación dos saxos tenores que tienen su aniversario de cumpleaños el mismo día, el 23 de Septiembre, les separan un par de años de diferencia, Frank Foster, una larga carrera en la orquesta de Count Basie y dirigiendo sus propias formaciones y John Coltrane que no necesita mayor presentación, hay un antes y un después de su breve paso por el mundo del jazz y la improvisación como lenguaje musical…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa de hoy está dedicado a presentar en primer lugar el proyecto de un grupo formado en México y cuyos integrantes actuales en su paso por Europa lo forman dos Méxicanos, un Catalán, un Francés y un Chileno, me refiero a MANGLARES, grupo instrumental que en su repertorio incluye una parte importante de composiciones originales y algunos temas del cancionero popular latinoamericano. Sus cinco integrantes nos visitan en el estudio de Contrabanda FM para compartir charla y música. En la segunda parte Dani Caracola, guitarrista, cantante, compositor y productor musical viene acompañado de Jordi Bertran,  artista multidisciplinario, compositor, cantante, instrumentista y una interesante y reconocida labor como titiritero errante y viajero, traen bajo el brazo “ab c d  martinià” el segundo disco de Jordi, poemas musicados  de Miquel Martí i Pol de su libro “Abecedari: una joia solidària” en este caso acompañado por su nueva formación los “Martinians”, producido por Dani quien también forma  parte del grupo…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Estamos pasando justo el Ecuador de Septiembre, mes que marca el fin del Verano, pocos días nos separan del esperado Otoño, por una serie de razones que nos les voy a explicar ahora me alegro que así sea, bueno, solo una…adiós calor y humedad, basta ya de sudar, parece una buena razón, no??? Comenzamos el show con Carmen McRae y su álbum “Velvet Soul”. A continuación recibimos por primera vez en el estudio de Contrabanda FM  la visita de Matthew Simon, trompetista californiano con una larga residencia en Barcelona, y una no menos larga lista de grupos y proyectos en los cuales ha formado parte desde 1976, su trompeta no solo ha “soplado” notas y acordes jazzísticos, su registro es tan amplio que le ha llevado de gira por el mundo con una serie de grandes músicos y cantantes locales e internacionales, orquestas de música de cámara o grupos de salsa y rumba, lo mejor es dejar que Matthew nos recuerde parte de ese enorme bagaje musical que atesora al tiempo que nos presenta su primer disco como solista “Continental Blues”…ha sido un verdadero placer compartir espacio radiofónico con Mathhew Simon…el broche final lo dejamos para recordar a Julian “Cannonball” Adderley en el día del aniversario de su nacimiento, lo hacemos con un disco esencial en su discografía: “Cannonball’s sharpshooters” (1958)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa se inicia con la presencia en el estudio de Contrabanda FM de Daniel Lança un músico, investigador autodidacta, compositor y cantante portugués que integra en sus líricas el ser humano y el mundo con géneros como la Rumba, el Reggae, el Groove o la World Music, Daniel viene a presentar su nuevo disco “Revolución de mi corazón” y el concierto de presentación que realizará este Jueves 11 de Septiembre en una sala de Barcelona. El disco aún no ha salido de fábrica y hemos tenido que coger el audio de youtube, por lo cual la calidad del sonido no es todo lo buena que desearía. La segunda parte del programa tiene como punto de partido el Cello, instrumento que nos da pie a seguir con tríos y cuartetos de cuerda…la selección es ecléctica y no obedece a ningún patrón establecido, comenzamos con: Curlew, J.S. Bach, Louise Avenue, Turtle Island String Quartet, The Uptown String Quartet, Lesa Terry, Aupa Quartet,  y Dave Lindholm guitarrista, cantante y compositor finlandés y un tema de su disco “Sisar” (1991)….

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Estamos antes un programa prácticamente monotemático, comenzamos con la cantante  Mildred Bailey y grabaciones originales de finales de los años ’30, interesantes documentos sonoros de la historia del jazz. El resto del programa lo dedicamos a recordar a Sonny Rollins con motivo del aniversario de su nacimiento, el 7 de Septiembre de 1930, sin continuidad cronológica escuchamos temas de los Cds. “Everytime we say goodbye”, “The bridge”, “Alfie”, “The complete 1963 Paris Concert”, “Saxophone Colossus”, y “Sonny Rollins on Impulse”…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Van Morrison, conocido como Van The Man, cumplió años el pasado 31 de Agosto, por ese motivo le recuerdo con algunas canciones de sus discos: “How long has this been going on” (1995), el legendario “Astral Weeks” (1968) y de su doble álbum “It’s too late to stop now” grabado en directo el Verano de 1973. Recibimos en el estudio de Contrabanda FM a Emilia Lazo, una joven cantautora y estudiante de arte dramático chilena que vivió una temporada en Barcelona y ahora ha fijado su residencia en Madrid donde continúa sus estudios de teatro, en amena charla nos cuenta pormenores de su infancia, sus comienzos en la música y sus experiencias en Europa, guitarra en mano nos canta cuatro canciones de su repertorio de composiciones propias. Continuamos con IZAH una de las nuevas voces surgidas esta década en el panorama del soul local. Para terminarn temas de un hermoso disco de Sabina Witt y Guillermo Rizzotto, “Vistes al mar” (2014), dos artesanos de la música, no sabría definirlos de otra manera, un trabajo en el cual ponen música a poemas de Joan Maragall, Salvador Espriu y Miguel Hernández e incluyen algunos temas originales…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Que mejor manera de comenzar el programa que con el arte y la voz de  Dee Dee Bridgewater quien dedica este merecido homenaje a Bille Holiday, una de las grandes damas del jazz vocal, con su disco “To Bille with love from Dee Dee Bridgewater” (2010), le arropa un excelente cuarteto formado por Edsel Gómez al piano, Christian McBride al contrabajo, Lewis Nash a la batería y James Carter a los saxos y al clarinete bajo. Una delicia de disco. Continuamos con un recuerdo al saxofonista Art Pepper en el día del aniversario de su cumpleaños, de su extensa discografía he escogido cuatro discos: “The Artistry of Pepper” (1956/57); “Art Pepper & Shorty Rogers – Complete Lighthouse Sessions” (1951); “The Trip” (1976) y “Friday night at the Village Vanguard” (1977)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa de hoy lo dedicamos enteramente al blues, el motivo y la inspiración para este selección se la debemos a la presencia en Barcelona de uno de los más afamados pianistas y cantantes de blues y boogie woogie de Europa hoy en día, Mike Sánchez,  músico inglés de padres españoles, acompañado por la Barcelona Big Blues Band liderada por el bajista Ivan Kovacevic y el saxofonista Dani Nel-lo como invitado especial se presentará el Martes 26 de Agosto en el Palau de la Música Catalana en uno de los conciertos estelares del 12º Mas i Mas Festival. La formación al completo realizó un ensayo general abierto el Lunes 25 con presencia de la prensa, Marc Mariñas de “Música al Día” asistió al ensayo y grabó el ensayo casi en su totalidad. En la primera hora de programa que se inicia con temas de la Allan Bo Band de Dinamarca recibimos en el estudio de Contrabanda FM a Marc, quien nos trajo la grabación de la cual escuchamos algunos pasajes matizados con comentarios del ensayo e información aportada por Marc de Mike Sánchez, la estrella invitada del concierto. La segunda hora continúa con la Big Dani Pérez R&B band, y la presentación de dos Cds de blues del sello Karonte Cambayá Blues, sello que nace con la finalidad de promover el blues que se hace en este país con presencia de músicos norteamericanos, especialmente las grabaciones que se realizan en el Cambayá Club en Antequera, el primer trabajo es de Richard Ray Farrell originario de Nueva York “Caleta Rock ( 2011), y el segundo “At Cambayá Club” (2012) del dúo formado por Smiling Jack Smith, maestro del folk blues y Antonio Toledo guitarrista de San Fernando (Cadiz)…en un próximo programa presentaré los otros dos Cds de esta colección…

Blog de Música al día:  http://www.musaldiatv.com/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El calor tórrido del verano ha regresado después de una breve pausa, está siendo un verano bastante peculiar en cuanto a “estados de ánimo”, si pudiéramos llamar de esta manera a los constantes cambios con los cuales nos sorprende la meteorología. Comenzamos con buen ritmo el programa de hoy, se necesita que un aire fresco nos despeje la modorra estival, llevo un par de días con Cassandra Wilson en la cabeza y que mejor que iniciar el programa con temas de su disco “Loverly” (2008) y “Belly of the sun” (2002)…ambos proyectos son diferentes pero tienen algo en común, una fuerte presencia de ritmos que nos remiten a las raíces africanas. La segunda parte de la sesión la dedicamos a recordar a Charles Fambrough, bajista, compositor y productor musical cuyo aniversario de nacimiento es precisamente hoy 25 de Agosto. Lo hago por medio de dos discos “The proper angle” (1991) y un espectacular disco grabado en directo “Blues at Bradley’s” (1993), pensaba ponerles solo un par de temas de este Cd, sin embargo me cautivó su música y lo escuchamos hasta el final del programa, espero que lo disfruten…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

No faltan conflictos armados en el mundo, de forma oficial y confirmada hay alrededor de veinte, aunque la cifra es mucho mayor. Hay dos conflictos que ocupan principalmente las primeras noticias internacionales, el Palestino – Israelí y el de Irak, sin entrar en detalles minuciosos, eso lo dejo para los analistas “profesionales”, simplemente  doy alguna información y expreso mi opinión que básicamente la puedo resumir como que “en un guerra no hay malos ni buenos, todos son malos”, con la salvedad que algunos son menos malos y otros lo son más. La música nos lleva por esas latitudes donde encontramos grupos y proyectos donde músicos palestinos participan codo a codo en absoluta armonía con músicos israelíes y de otras nacionalidades, también escuchamos música iraquí y kurda. Los intérpretes son: Ramzi Aburedwan, Yair Dalal, Ri Banna, The Idan Raichel Project, Aida Nadeem, Aïwa, Aynur, y la orequesta West-Eastern Divan dirigida por el músico y director de orquesta Daniel Barenboim…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Con Helen Humes y temas de su disco “Sneaking around”  (1974) comenzamos el programa de hoy, Helen fue una reputada cantante, pianista y organista, su salto al reconocimiento le llegó cuando comenzó a trabajar en la orquesta de Count Basie en 1938 cuando sustituyó nada menos que a Billie Holiday como vocalista, antes había trabajado con la orquesta de Stuff Smith, y llego a grabar con la del trompetista Harry James. En segundo lugar recuerdo a George Melly, cantante y crítico de arte, originario de Liverpool, con motivo de su aniversario de nacimiento, lo hago con un sentido recuerdo y algunos temas de su repertorio cantados en vivo. Tal como comenté el programa pasado cuando presenté el disco “A time for love” (2013) del Roger Mas Trio, hoy les presento “Ameba” (2013) que grabó a quinteto al día siguiente de grabar el anterior, una verdadera joya de disco, ocho composiciones originales de Roger Mas…cito parte de un artículo aparecido en el blog “MaJazZine” con motivo de la presentación del disco:
“Este registro que nació como un cuento infantil, es una alegoría musical que nos transporta a través de los mares del planeta de la mano, mejor dicho, de la aleta y los pseudópodos de una ballena y una ameba, respectivamente. Roger Más entrega su sello personal en forma de bellas y maduras composiciones aderezadas por la recreación individual de cada uno de los músicos de la formación, dejando cada uno su propia impronta.”…

http://majazzine.com/tag/roger-mas/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Las redes sociales en internet, los cabezales de los periódicos digitales, las radios, los informativos de la televisión y a primera hora de la mañana los periódicos trajeron la noticia de la muerte a los sesenta y tres años del actor y humorista Robin Williams, la mayor parte de las sonrisas que con su trabajo y hacer humano había despertado y que seguía manteniendo frescas con su humor se apagaron y nos invadió primero la sorpresa y cuando se confirmó la trágica noticia, la tristeza. No entraré en los detalles de las circunstancias de su muerte, suicidio, aparentemente. Para rendirle homenaje me centraré en un formidable trabajo en el papel  de Adrian Cronauer en la película “Good morming Vietnam” (1987), en esa cinta Williams interpretaba a un irreverente locutor de radio de la fuerza aérea de EE.UU con base en Saigón durante la guerra de Vietnam, su misión: entretener a los soldados desplegados en la zona. Al principio todo es diversión, pero poco a poco los jefes se darán cuenta de que sus comentarios acerca de la guerra no son políticamente correctos. Entonces deciden expulsarlo de la radio y enviarlo de regreso a su hogar, a falta de su voz en antena los soldados piden que vuelva, sin saber que le expulsaban por sus comentarios. Con este rol ganó un Globo de Oro al mejor actor de comedia o musical y recibió su primera nominación a los Oscar. Desde el estudio de Contrabanda FM y por la cercanía de funciones, yo también hago un programa musical con comentarios que no siempre son “políticamente correctos”, uso la banda sonora de la película que incluye la voz “original” de Robin y no la de los horribles doblajes de las películas en España para despedirle como se merece, actuando y desplegando su tremendo sentido del humor….

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Si hay una pianista cantante, y hay unas cuantas, que roce lo sublime en ambas artes, esa es Shirley Horn, un toque de piano exquisito, delicado, y al mismo tiempo con un soberbio swing , una voz grave, seductora, que hace que cada una de las palabras que canta tenga su justo significado y una credibilidad que va más allá de lo escrito en el papel…Escuchamos temas de dos de los innumerables discos que grabó Shirley; “Light out of darkness – A tribute to Ray Charles” (1993) y “Loving you” (1997). Jack DeJohnette prestigioso baterista, que ha hecho su carrera al lado de grandes innovadores del jazz comenzando con Charles Lloyd, Jackie McLean, Herbie Hancock, Joe Henderson, Sonny Rollins, Miles Davis y Bill Evans entre otros, y cuyo cenit lo ha logrado al lado de Keith Jarret cumplió años el pasado 9 de Agosto y dedicamos parte del programa a saludarle, en primer lugar en su faceta menos conocida, la de pianista y compositor presente en su disco “The Jack DeJohnette Piano Album” (1985) y “Saudades” ( 2006) con el Trio Beyond  que lo forman John Scofield a la guitarra, Jack a la batería y el pianista / organista Larry Goldings, este último también tiene su cumpleaños por estas fechas, el 12 de Agosto. Para terminar les presento a Roger Mas, y uno de los más recientes trabajos de este excelente pianista y compositor muy presente con su trío en la escena de Barcelona, al lado de Jo Krause a la batería y Deejay Foster al contrabajo nos “regala” unas hermosas y sentidas versiones de conocidos standars, este disco es el preámbulo a su próximo disco “Ameba” que cuenta con la participación de Raynald Colom a la trompeta y Santi de la Rubia al saxo tenor, disco que presentaremos en el siguiente programa…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa de hoy es de contrastes extremos, la primera hora es luz, aromas, fragancias de naturaleza salvaje, montañas, valles, riachuelos, néctar de flores, plantas, recuerdos, sueños, deseos, anhelos, imágenes, sabores y fotografías familiares, melodías, versos y música, eso y mucho más nos propone Luna Cohen, compositora y cantante brasileña, en su más reciente disco: “Flor do cerrado”, acompañada por su fiel corte de músicos que forman una excitante unidad poético musical generadora de las doce canciones que incluye el Cd. Charlamos con Luna en el estudio de Contrabanda FM en torno al disco y el próximo e inminente concierto de presentación del mismo en Barcelona. En la segunda parte la selección corre a cargo de Pedro Strukelj de la fundación Casa Amèrica Catalunya, la propuesta es arriesgada e inquietante, nos propone una serie de canciones latinoamericanas en torno a una temática común, la “tristeza”. Los intérpretes son: Machado & Baéz de Venezuela, Rockdrigo González y Eugenia León  de México, Cartola de Brasil, Benítez y Valencia de Ecuador, Marcelo Mercadante de Argentina,  Marta Gómez de Colombia y como broche final Pedro Aznar de Argentina…

http://www.lunacohen.com/

http://www.americat.cat/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Qué tienen en común Lucy Lummis e Ignasi Terraza??? Ambos por estas fechas presentan nuevo disco y concierto de presentación en el marco del 12º Mas i Mas Festival, y Freddy Cole también está en la programación del mismo festival. Lucy presenta “With the best in town”,  un disco excepcional, su primer trabajo como líder, en él cuenta con el cojín de una poderosa big band que reúne a los mejores músicos del país, literalmente “the best in town”, se complementa con una sección de cuerdas de primera categoría. El repertorio lo conforman temas que perteneces a musicales y que con el tiempo se han convertido en standards de jazz. Ignasi Terraza a trío, presenta “Imaginant Miró”, un disco que rompe muchos tópicos, un pianista ciego compone un puñado de temas a partir de ocho cuadros del conocido pintor mallorquín, cito palabras textuales de Ignasi: “Cada uno imaginará el cuadro de una manera diferente, pueda ver o no”…en el caso de Ignasi la descripción de estas pinturas corrió a cargo de Carlota Polo, quien lo hizo de manera similar a una visita audioguiada de  uso común en los museos. Y para terminar la selección de hoy, una sorpresa musical, Freddy Cole,  hermano pequeño de Nat “King” Cole, es también pianista y cantante, activo hasta la fecha con discos que vienen desde 1978 a la fecha, se presenta en Barcelona con su propio grupo. Será todo un acontecimiento, cita a la que no se puede faltar…

http://www.masimas.com/es/festival

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Al  GREC, Festival de Barcelona, le quedan dos días de programación, el 31 de Julio llega a su fin y tendremos que esperar un año para una nueva edición en Julio del 2015. Hay dos conciertos que no me quiero perder, la Noche de tango de Mora Godoy, y su espectáculo “Buenos Aires Tango” el Martes 29,  y Chano Domínguez al piano y el Niño Josele a la guitarra como digno cierre del festival, estos dos artistas proponen un interesante viaje musical que va del jazz al flamenco o del flamenco al jazz …En esta ocasión dedicamos el Un Món de Músiques al tango, composiciones de ayer y de hoy: Mariano Mores y su Gran Orquesta, Aníbal Troilo, Marcelo Mercadante y su Quinteto Porteño, Roberto “Polaco” Goyeneche, Sandra Rehder a la voz acompañada a la guitarra por el maestro Gustavo Battaglia, Astor Piazzolla & el Nuevo Sexteto de Tango y para terminar la voz de un cantante que es el último de la generación de grandes artistas del pasado, el legendario Héctor Omar…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Walking on time (2012),  primer disco como líder de Claudia Bargadí, compositora, pianista, y cantante, quería hacerles escuchar más temas de este hermoso disco de Claudia que se presentó en Contrabanda FM hace ya un tiempo y del cual guardo un especial recuerdo. El programa sigue su curso con un saludo por el próximo aniversario del nacimiento de Charlie Christian, desconocido para muchos, Charlie Christian es una de las figuras clave en la historia de la guitarra y, por extensión, de la música contemporánea y en concreto en el uso de la guitarra eléctrica, de la cual él fue uno de sus pioneros, además del camino que marcó al papel de la guitarra que dejó de ser un instrumento básicamente rítmico y que empezó a asumir el rol de instrumento solista. Seguimos con un modesto y sentido homenaje a un ser humano que falleció el 19 de Julio y que dejó una profunda huella entre sus compañeros de estudio, posteriormente sus colegas de profesión y de sus alumnos en los cuales volcó una vocación sin límites, me refiero a Mauro Urriza, pianista y compositor navarro, dejo que sea el baterista Gonzalo del Val, uno de sus colegas y amigo quien le despida con estas sentidas palabras:

FUE HERMOSO

(Inspirado en “But Beautiful” de Geoff Dyer)

Aquí estoy sentado, frente a mi equipo de música en Barcelona; sin nadie con quién compartir, nadie con quién reír. Intento llegar a ti, pero siempre a través de tu música. Con cualquier otro músico la música me hace llegar a él, pero contigo es distinto. Tu música siempre te ha encerrado, y ahora me aleja de ti.

Miro y vuelvo a mirar antiguas fotografías, y noto lo mismo. Cada vez estás más lejos de mí. No es que tus ojos no quisieran ver toda la miseria que nos rodeaba, es que esa miseria no se te podía acercar. Vuelvo a otra foto y qué veo; la misma mirada derretida en el tiempo. Y yo sigo aquí esperando a que te muevas, a que hables.

A este piso del eixemple viniste varias veces a visitarme, y ahora a mí sólo me quedan tus discos y tus fotos. Eso es todo.

¡¡¡Mauro!!!

Toca otra vez My Romance, no pares…

Gonzalo del Val

El programa llega a su fin con un tema de la pianista y pintora alemana Jutta Hipp, nacida en Leipzig, ciudad que dejó una vez finalizada la guerra, después de un breve paso por la zona occidental de Alemania se marchó a Nueva York donde siguió su carrera, que abandonó muy pronto, en 1958, debido a la enorme presión de la industria y del entorno que le fue algo adverso.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de beats y ritmos que nos llegan de Inglaterra y Asia del Sur, de la India, fusiones, mezclas, remezclas, y mixes de música con raíces en esas  latitudes que encontraron su correspondencia en las calles y suburbios de Londres y otras ciudades de Inglaterra, formando más y más sub-géneros de estilos musicales que han traspasado las fronteras geográficas y culturales hasta llegar a rincones donde la música tradicional no había logrado llegar. Las músicas de la primera hora de programa corren a cargo de: Panjabi MC, SAQI, Nitin Sawhney, Shabaz, Dhol Foundation, Cheb i Sabbah, y Fun-da-mental. En la segunda hora del programa cambiamos radicalmente de estilo y retrocedemos a la época del auge del Soul Music, melodías y ritmos con contenido social: The Temptations, Marvin Gaye, Curtis Mayfield, Herbie Hancock, Booker T & The MG’s, Gil Scott-Heron, y la música alternativa y libre de Arrested Development…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

“El habla de su contrabajo siempre tuvo una emoción especial, porque estaba conectado a una sensibilidad permanentemente poética. Hizo historia grande cuando ayudó en la maduración del ‘free jazz’ junto a Ornette Coleman; intelectualizó el ‘bebop’ para darle un mañana al lado de uno de sus compañeros de viaje más inspirados, Keith Jarrett; tiñó de rojo el repertorio jazzístico junto a su iluminada Liberation Jazz Orchestra; y acabó haciendo música propia asomado a una belleza singular y con aureola de leyenda. Se llamaba Charlie Haden (1937-2014) y con su fallecimiento a los 76 años de edad se muere también una manera muy exclusiva y personal de entender el jazz.” (P. Sanz – E.M. 16.07.2014). Esta es la segunda parte del modesto, pero sincero y sentido homenaje en recuerdo de este connotado músico…Escuchamos temas al lado de Alice Coltrane, Chet Baker, Billy Higgins, Ornette Coleman, Keith Jarret, Joe Henderson, Al Foster, Geri Allen, Paul Motian, Alan Broadbent y Ernie Watts…bye, bye Mr Haden, gracias.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de visitas y nuevos proyectos. El primero es el proyecto conjunto de dos cantautores, Daniel Cros de Barcelona y Sylvia Patricia de Bahía, Brasil, ambos aportan desde  sus raíces músico-culturales lo mejor de los dos mundos, de las playas del Océano Atlántico, melodía, negritud, ritmo y sentimientos a flor de piel que se unen a las influencias mediterráneas, especialmente de la Rumba Catalana, el ritmo, uno de sus sellos particulares: el “ventilador” de raíces gitanas, ambos elementos se cruzan y retroalimentan en las canciones de Daniel y Sylvia Patricia…escuchamos tres canciones de este exquisito dúo. El segundo proyecto también es un viaje de ida y vuelta entre los dos continentes, Europa y Sud América, un equipo de comunicadores de Barcelona del cual forman parte Xavi y Jordi, que nos visitan en el estudio de Contrabanda FM,  irán en Agosto a Valparaíso, Chile, a establecer unos encuentros con diferentes colectivos del Puerto con la finalidad de realizar un programa de radio en pequeñas cápsulas que se irán grabando día a día en el mes de Agosto. Esos encuentros incluirán una visita, y seguramente la colaboración de nuestra radio hermana en esas latitudes, La Radioneta….Este encuentro lo han bautizado con un sugerente nombre “La Rosa y el Fuego – Un programa de radio entre Valparaíso y Barcelona”, próximamente, ya que está en construcción, podrán informarse en su página web: http://www.rosayfuego.net/…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El pasado Viernes 11 de Julio murió en su casa de Los Angeles, CA. Charlie Haden, un formidable compositor y bajista de jazz norteamericano, en sus inicios tocó con Ornette Coleman, Keith Jarret, Don Cherry y Carla Bley. En el cuarteto de Ornette Coleman  fue una de las piezas claves del desarrollo de una increíble apertura de las fronteras del jazz a finales de los años ‘50, lo que dio lugar al nacimiento del free jazz. Sus aportaciones en otros estilos del jazz, es reconocido no solo por los músicos con los cuales ha tocado, y músicos en general, sino por la crítica y el público. El programa de hoy lo dedicamos enteramente a su memoria, Abbey Lincoln abre el show, duetos con Keith Jarret y Ornette Coleman; con el Ornette Coleman Quartet un disco imprescindible  “The shape of jazz to come”, The Liberation Music Orchestra, con el pianista cubano Gonzalo Rubalcaba y una pieza con el “Quartet West”…continúa en el próximo programa…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Me complace enormemente presentarles en esta ocasión nuevos músicos, nuevas composiciones, nuevas voces, nuevas historias, ha sido un par de horas de gran creatividad, sensibilidad, inspiración y excelencia musical, aún después de terminado el programa, en esos minutos en que bajas la tensión lógica producto de conducir un programa de dos horas con invitados y música en directo, siguen resonando en mis oídos las voces de FÉMINA, tres mujeres de la Patagonia argentina que nos traen un género musical que no me atrevo a describir, dejo que sean ellas mismas quienes durante el transcurso del programa nos cuenten con sus canciones y anécdotas esos detalles, de paso nos brindan unas cuantas canciones en directo. Previamente, al inicio del programa, Javi Herrera nos presenta su nuevo disco “No tengas miedo”, que responde a un proyecto largamente trabajado y que vio la luz bajo las siglas  “K F K” – Kant Freud Kafka, al igual que la música de FÉMINA se hace muy difícil encajar su estilo en ningún género en particular, lo cual hace, en ambos casos, que sea mucho más atractivo navegar por unas melodías y ritmos que te transportan a dimensiones fascinantes de descubrir…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Al igual que el programa pasado éste se abre con música instrumental. Esta vez  a cargo de la “Maria Schneider Orchestra”, una excelente compositora, arreglista y directora de su propia orquesta cuyo trabajo tiene como inspiración a Gil Evans y Bob Brookmeyer. Escuchámos “My ideal” – Live at the Newport Jazz Festival y “Sky Blue” del álbum del mismo título. Terminamos la audición de “3”, disco que celebró los 30 años de vida de la Vienna Art Orchestra – VAO;  en el programa anterior revisamos el Cd 1, “American Dreams – Portraits of 13 American Women”, y un avance del Cd 2, “European Visionaries – Portraits of 13 European Men”. En esta oportunidad terminamos de revisar el Cd 2 y seguimos con el tercer Cd,  “Visionaries & Dreams – Portraits of 13 Couples”. Para finalizar un recuerdo  a Louis Armstrong  cuya muerte ocurrió un 6 de  Julio de 1971.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

En esta oportunidad  les invito cordialmente a trasladarnos a Portugal y asistir a dos conciertos protagonizados por dos artistas de enorme valía y prestigio del país vecino y de la cultura luso-portuguesa y caboverdiana, en primer lugar Mariza y temas de su Cd y DVD “Concerto en Lisboa” (2007), un recorrido por el fado del cual ella es una de sus mejores intérpretes modernas, el segundo concierto es de Tito Paris, compositor, cantante y multiinstrumentista caboverdiano y su Cd “Acústico”  (2007), y para terminar el ciclo, Sara Tavares, nacida en Lisboa de segunda generación de caboverdianos y un precioso disco doble con su correspondiente DVD “Alive in Lisboa” (2009), el doble Cd recoge dos trabajos de Sara : “Balancé” y “Mi Ma Bô”. Como cierre, dos temas de música caribeña, concretamente de Martinica a cargo de la Orquesta del Ballet Exotic du Robert…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa como es habitual comienza con participación  femenina, sin embargo en esta ocasión no es una cantante sino una violinista, Lesa Terry y temas de su álbum “A city called Heaven” (2001), Spirituals for jazz violin, arreglos de temas tradicionales y composiciones propias de Lesa, le sigue la presentación del disco del trompetista Julian Sánchez y su New Quartet, compuesto además por Marco Mezquida al piano, Bori Albero al contrabajo, e Ivo Sans a la batería. Esto da paso a la presentación de un disco triple de una de las big bands europeas de mayor prestigio y originalidad del continente, me refiero a la VAO,  Vienna Art Orchestra, disco(s) con el que celebran los treinta años de carrera del grupo, siempre bajo la batuta del compositor Mathias Rüegg, el título del trabajo es simplemente “3”… es una obra de creación muy original, el Cd1 se titula “American Dreams – Portraits of 13 American Women” canciones dedicadas especialmente a famosas actrices de cine, el Cd2 “European Visionaries – Portraits of 13 European Men” dedicado a personajes célebres como Leonardo da Vinci, Voltaire, Isaac Newton y Albert Stein…y el Cd3 en el delirio final del compositor, “Visionaries & Dreams – Portraits of 13 Couples”, une musicalmente a personajes como Jean Harlow con Leonardo da Vinci o Marilyn Monroe con Stephen Hawking…en el próxima programa completaremos la presentación de estos tres discos de la VAO…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Con motivo de la inminente presentación de Charles Aznavour en Barcelona este Jueves 26 de Junio, la cual será posiblemente la última oportunidad de verle, esta gira de celebración de sus 90 años puede que sea la de su despedida de las giras y los escenarios. Un artista al cual el reconocimiento como cantante le llegó más tarde de lo que suele ser habitual, estaba ya en sus treinta y algo de años, a partir de ahí su carrera ha sido meteórica, compositor, cantante, y pianista con más de cien millones de discos vendidos y giras por todo el mundo, la trayectoria musical de Aznavour es increíble, seis décadas de carrera (durante la que ha compuesto casi ochocientas canciones). Repasamos lo mejor de su repertorio en francés y castellano, comenzado con una canción que data de 1953, cuando actuó en el teatro Olympia de París: Sur ma vie que se convirtió en su primer gran éxito. También contamos con la presencia de otras grandes voces de la “chanson francesa”: Edith Piaf, Juliette Gréco y la voz más moderna de Francoise Hardy…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Primer Lunes del Verano 2014, esta noche se celebra precisamente el solsticio de Verano y los fuegos artificiales y fogatas harán notar su presencia en diferentes puntos de la ciudad, especialmente en la playa de la Barceloneta, es una vieja tradición en Europa, ante la llegada de los solsticios, desde tiempos prerromanos, se han realizado diversas celebraciones y rituales con hogueras. La finalidad de estos rituales era «dar más fuerza al sol», que a partir de esos días iba haciéndose más «débil», los días se van haciendo más cortos hasta el solsticio de invierno. Simbólicamente el fuego también tiene una función «purificadora» en las personas que lo contemplaban. En el programa de hoy hacemos solo una breve mención a esta celebración con una también breve intervención de Sonia Serrabao para puntualizar algunos aspectos de esta fiesta. La música, la ponen, desde Brasil: Leny Andrade “Luz Neon”,  Joyce & su Banda Maluca “Just a little bit crazy”, Ive Mendes “Magnetism” y Simone. De Barcelona tres grupos con base en nuestra ciudad, Gonzalo del Val Electric Quartet “The music of Steve Swallow”, Jazz Pretenders “Pretensions Elèctriques”, y The Far Saints “No shows in music town”…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa de esta tarde fue bastante ajetreado. Visitas, nuevos proyectos, nuevos trabajos discográficos, conciertos y anécdotas. Abre la sesión Bernat Hernández, bajista, compositor y productor del grupo BeHer3, quien ha sacado un nuevo disco “Fight with your best weapons”, segundo disco del grupo, que tiene una particularidad, no tiene soporte físico, solo se puede comprar online, lo único tangible es un comic que con unas cuantas viñetas nos deja muy claro la historia que hay detrás de este nuevo disco. Próximo concierto de presentación…nuestros siguientes invitados son Lucía Samitier, voz y harpa céltica, y Arturo Palomares, voz, guitarra y bandurria, integrantes del grupo L’Incantari que acaban de sacar su primer disco “Échate a la mar”, canciones sefardíes con sonoridades mediterráneas interpretadas con exquisito gusto  junto a músicos invitados e instrumentos como la viola de gamba, fídula, violín barroco, contrabajo, diferentes percusiones mediterráneas e ibéricas, y la tabla hindú,  que crean atmósferas que invitan al recogimiento y al disfrute de una hermosa e interesante música. Nuestra cuarta invitada es Fanny Roz, pianista, cantante y compositora francesa afincada en Barcelona, quien trae su primer disco “Prend son soufflé et saute!!,  y tres canciones grabadas en directo que es  lo más reciente de esta inquieta, creativa  y alegre mujer…

http://beher3.com/#new-album

http://www.lincantari.com/

http://fannyroz.wix.com/01#!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Calor, calor, calor, el verano hace sentir cada vez más su inminente llegada, calor también es el que nos transmite Champian Fulton con su voz y su piano, temas de su disco “Sings and Swings” (2012). Nicolás Delgado, guitarrista y compositor colombiano nos visita por primera vez en el estudio de Contrabanda FM, nos trae los dos discos que abren su faceta de solista, “Inn” (2011) en formación de cuarteto y “Prismatic” (2013) a quinteto. Comentamos los inicios de su carrera, estudios, viaje a Barcelona y al resto de Europa y de sus planes más inmediatos. Continuamos con Bennie Wallace y un par de temas de su disco “Big Jim’s tango” (1983) y para concluir la cita de hoy  Patricia Barber y un tema del disco “The Cole Porter Mix” (2008)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Folk, rock, jazz, blues, y algún toque de reggae, todo se mezcla en este programa, música para una tarde de verano, el calor ha llegado para quedarse, melodías y ritmos contagiosos aportan una brisa fresca que nos ayuda a llevar mejor este par de horas de encuentro e intercambio musical. Tri Continental, trío canadiense y su disco “Drifting” (2004), en esta ocasión cuentan con Ramesh Shotham, percusionista de la India; Townes Van Zandt, Amanda Tree, Big Mama Montse y la Original Jazz Orchestra Taller de Musics “Bluesin’ the Jazz” (2013), Jordi Gas “GAS” (2014) y Dr. John…y un adelanto de la próxima gira europea de Pascuala Ilabaca…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Los primeros minutos del programa los dedicamos a recordar la figura de Cole Porter, uno de los más talentosos compositores de todos los tiempos, escribió canciones para comedias musicales, operetas y para el cine, más de mil composiciones salieron de su pluma, escuchamos temas de la banda sonora de la película “De – Lovely” que esboza un retrato de la vida de Cole Porter. Hoy 9 de Junio se conmemora la fecha de su nacimiento, comparte aniversario con el pianista y compositor Kenny Barron de quien escuchamos temas de dos de sus discos, uno como solista “What if” (1986) y otro como componente del grupo Sphere (1998). Para terminar la sesión de hoy el anticipo de un precioso disco que se presentó hace pocos días en una sala de Barcelona, el Tomate Trío y Cebolla “Canta  a Bola de Nieve” (2014)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Comenzamos la ruta en Kinshasa, República Democrática del Congo, Staff Benda Bilili, increíble y peculiar orquesta formada por músicos con minusvalías físicas derivadas de la polio que viven en total indigencia en las calles de la ciudad se reúnen a tocar música en el zoológico que les sirve de local de ensayo. Renaud Barret y Florent de la Tullaye, dos cineastas franceses que venían documentado la banda desde el 2005 hacen una película titulada “Benda Bilili” en la cual cuentan la historia humana y social de estos músicos, recibe el reconocimiento internacional que  permite a la banda grabar dos discos y hacer giras por Europa, Japón, Australia y USA. En esta ocasión presentamos el segundo de estos discos: “Bouger Le Monde” (2012). Del Congo pasamos a Etiopía, Addis Abeba, a dejarnos envolver por la música del grupo Dub Colossus y su disco “Addis Through the Looking Glass” (2011), las influencias de esta banda les llevan a Jamaica de los años ’70 en pleno auge del Dub y el Reggae. La última parada es en Cuba, isla donde la presencia africana es clara y patente especialmente en una minoría étnica que llegó a la isla proveniente de Haití, sus descendientes trajeron unas señas de identidad que se mantienen al día de hoy, no sin cierta dificultad, a preservar su legado musical contribuye una agrupación coral, The Creole Choir of Cuba, formada por seis mujeres y cuatro hombres dirigida por Emilia Díaz  Chávez, escuchamos temas de su disco “Santiman” (2012)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hoy presentamos dos novedades discográficas, sin embargo antes comenzamos con temas de Big Mama Montse y Dee Dee Bridgewater, selección sugerida por Marco Boi quien acompañado por Marco Losada, bajista y baterista respectivamente,  presentan el disco “Enrico” (2014) que acaba de ser editado en la colección del Taller de Musics de Barcelona, de la formación solo falta a la cita Leo Torres, trompetista, que por motivos personales no pudo asistir. Los dos Marcos explican los inicios del grupo que están ligados al Taller que es donde coincidieron como integrantes de la Original Jazz Orquestra – OJO, allí germina y se lleva a cabo este proyecto cuyo resultado a la fecha es la grabación del primer disco del grupo. La segunda novedad discográfica es un disco que tiene como principal protagonista al saxofonista Scott Hamilton que acompañado por un estupendo grupo, Gerard Nieto al piano, Ignasi Gonzáles al bajo y Esteve Pi a la batería graba un disco en directo en la sala Jamboree, “Scott Hamilton – Live in Barcelona” (2011), música de alto voltaje grabada en esta ciudad a orillas del mediterráneo…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La poesía es un género literario tan rico que en incontables ocasiones ha motivado e inspirado a compositores y cantantes a musicar esos poemas, es el caso de la cantante y compositora Sabina Witt quien en compañía del guitarrista y también compositor Guillermo Rizzotto han puesto voz y música a poemas de Miguel Hernández, Salvador Espriu y Joan Maragall, el resultado es un precioso, delicado y emotivo disco: “Vistes al mar” (2014). El disco ha comenzado no hace mucho su recorrido por los medios de comunicación  y por los escenarios, tengo el placer de estrenarlo “casi” en exclusiva en Contrabanda FM. El Viernes 30 de este mes harán un concierto de presentación en una conocida librería de Barcelona, no se lo pierdan. La segunda parte del programa la dedicamos enteramente a música judía, en su mayoría canciones serfadies y un par de temas en yiddish con la cantante polaca Edyta Geppert acompañada por Kroke, grupo de Cracovia, Polonia. Las canciones sefardíes son interpretadas por: Música Antigua  – Sefarad, Elena Gragera acompañada al piano por Antón Cardó, Soledad Bravo, y Yasmin Levy, el toque klezmer lo pone la Amsterdam Klezmer Band.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Programa de homenaje a un músico que prácticamente no necesita presentación, los aficionados al jazz le tuvieron presente por más de cincuenta años, su sonido además es inconfundible, con una nota sabes inmediatamente de quien se trata, Miles Davis, hoy 26 de Mayo es el aniversario de su cumpleaños y al él le dedicamos el programa, a todas luces es imposible en dos horas condensar su larga y prolífica carrera, llegaremos hasta donde el tiempo lo permita. Comenzamos, como es habitual, con una intérprete femenina, la cantante Cassandra Wilson y su disco “Traveling Miles” (1999) que es precisamente un homenaje a Miles Davis. Damos paso a Miles en sus primeras grabaciones de 1945 con Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Hank Jones y Max Roach, le siguen el disco “Bopping the Blues” (1946) donde curiosamente cuenta con dos cantantes en la formación, Ann Barker y Earl Coleman; “Birth of the Cool” (1949-50) disco que marca el primer gran punto de inflexión en la carrera de Miles y de la evolución del jazz; sigue un tema grabado en directo en París, Diciembre de 1957; “Fran – Dance “ (1960) con John Coltrane, concierto grabado en Estocolmo. Banda sonora de la película “Ascensor para el cadalso” (París 1957). Otro disco clave en la carrera de Miles y de la historia del jazz es “Kind of Blue” (1959). Otro disco donde Miles está en el punto máximo de creatividad es “Sketches of Spain” (1960), gran parte del mérito de este disco son los arreglos y la orquesta dirigida por Gil Evans. Para finalizar, el quinteto supremo de Miles en el disco “Cookin’ at The Plugged Nickel” (1965) con Ron Carter, Wayne Shorter, Tony Williams y Herbie Hancock…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Doble visita esta tarde en el estudio de Contrabanda FM, el primer encuentro es musical, Carola y Landy presentan “AxisOrca”, su primer disco, en principio ellos dos son el eje principal de este grupo en torno al cual gira todo el resto del proyecto que en su grabación incorpora colaboradores que le dan un cuerpo más sólido a los temas compuestos y elaborados por este dúo de multiinstrumentistas, este disco es el fruto de dos años de arduo trabajo ya que todo el proceso de elaboración ha sido realizado por ellos..La tercera invitada  es Aurora Poveda de la compañía de Teatro Naku, nos cuenta sobre la nueva pieza que la compañía presenta en Barcelona, “A todo pecho” un espectáculo de títeres para adultos, les dejo una sinopsis de la obra: Sobre una cama matrimonial que se transforma en diferentes escenarios, Cristina, la protagonista despechada, nos cuenta una historia universal. Ha decidido confesarlo todo por una razón, necesita liberarse y gritar que una vez amó A Todo Pecho”…la música en este tramo final del programa es del grupo Domini Màgic y su disco “ON”…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Marta Casas cantante catalana nacida en Barcelona de madre oscense, de Huesca, y padre barcelonés, ambas culturas aportaron una sólida base musical que Marta cultivó desde muy pronto, canto coral y canto folklórico aragonés son sus primeros pasos, estudios en Berklee College of Music y en el Taller de Musics de Barcelona, estudios de técnica vocal, Escuela Superior de Arte Dramático e Interpretación, Marta obtiene la diplomatura en educación musical por la Universidad de Barcelona el año 2002, actualmente estudia Jazz y Música Moderna en el Conservatorio Superior del Liceo, como pueden ver su experiencia musical es amplia, ha formado parte de diversos proyectos que abarcan géneros tan diferentes como el canto lírico, el jazz, el soul, el rock y la música folklórica aragonesa. Presentamos “Soniando” su primer trabajo discográfico, una explosión emotiva de raíces, esperanzas y mestizaje del canto aragonés con el jazz. En la segunda sección del programa presentamos gran parte de los temas recogidos en el disco recopilatorio “Jazz from Catalonia 2014” que incluye lo mejor de la producción musical realizada en Cataluña, grupos como: Andrea Motis & Joan Chamorro Quintet, Eva Novoa Quartet, Los Mambo Jambo, Víctor de Diego Trío, Bridges Trio & Chris Cheek, Walk Tall, Filthy Habits Ensemble, David Mengual Free Spirits Big Band, Marc Miralta, Aurora Trio, Marcel·li Bayer y Marco Mezquida…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La música de este programa será música de contrastes. Comenzamos con Guillermo Rizzotto,  guitarrista argentino, ciudadano del mundo residente de momento en Barcelona, no sabe exactamente adonde le pueden hacer llegar las cuerdas de su guitarra. De visita en el estudio de Contrabanda FM, nos presenta su nuevo disco, “El sentido del paisaje” (2013)  que continua el proyecto que comenzó el año 2005 con la edición de su primer disco “Solo guitarra” grabado en Rosario, Argentina. Este nuevo disco se grabó en Barcelona,  en el cual esos paisajes recorridos y guardados en la memoria han servido de inspiración y motivación para componer las doce canciones incluidas en él. Guillermo nos introduce en el corazón del disco desde su propia óptica y visión. También hicimos una breve presentación de un disco que se presentará en un futuro próximo, “Vistes al Mar” (2014) con la voz de Sabina Witt y la guitarra de Guillermo Rizzotto. También recibimos a Fermín Manchado del grupo Cuzo,  que nos presenta una serie de iniciativas que van de conciertos a realizarse en Barcelona y un festival en el país vecino Portugal, mejor escuchar de su voz estas interesante novedades,  a Fermín le acompañan Japhy  y Marc del grupo Celestial Bums que tocarán el 22 de Mayo en la Sala Be Good de Barcelona como teloneros del grupo británico The Underground Youth. Escuchamos un par de temas de estos dos grupos y un tema de la banda británica Hawkwind, grupo de referencia de los Celestial Bums. El final del viaje nos lleva a África con el camerunés Blick Bassy, y el encuentro de un músico brasileño Gilberto Gil con el músico sudafricano Vusi Mahlasela en el disco “Viramundo” (2013)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Vuelve Koko Taylor al programa, temas de su disco “Old School” (2007), cantante de blues con sólidas raíces en la tradición, poseedora de una voz excepcional, ella es “Blues Power”. Saludamos en una corta segunda parte a Klaus Doldinger, saxofonista berlinés que presentamos hace dos semanas, esta vez el saludo va por ser el día de su cumpleaños. Segunda parte, también, de la presentación del disco “Evocación” (2009) del trompetista Raynald Colom, escuchamos la tercera y última parte de su suite “De Ida y Vuelta”, para seguir con más temas de este logrado disco en el cual Raynald hace una muy exitosa fusión entre Flamenco y Jazz. Finalmente, unas cuantas composiciones de “Blowing in from Chicago” (1957)  disco grabado por Rudy Van Gelder con dos fenomenales saxos tenores Clifford Jordan y John Gilmore secundados de forma magistral por Horace Silver al piano, Curly Russell al contrabajo y Art Blakey a la batería…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Nueva visita al estudio de Contrabanda FM de Branislav Grbic “Brani”, violinista serbio fundador de Los Moussakis, grupo que cultiva la música de los Balcanes en su más amplio sentido, geográfico y multicultural. Hacía tiempo que Brani, debido a sus compromisos profesionales, no venía a la radio, siempre es un placer recibirle y hablar con él, se aprende mucho de esas músicas, especialmente porque siempre trae novedades, como hoy el disco más reciente del guitarrista Zoran Dukic de Zagreb, Croacia, escuchamos unas cuantas composiciones de su nuevo disco. El programa lo comenzamos con música de  Roby Lakatosh, violinista gitano de Hungría, también escuchamos música de Los Moussakis, Boris Kovac y Ladaaba Orchest, Axis Orca, y de la Barcelona Ethnic Band,  Estela Broto Lema flautista de este último grupo nos llamó por teléfono para presentar un concierto de próxima realización…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La cantante Spanky Wilson abre el programa de hoy, con un par de clásicos de su álbum Singin’ and swingin’ (1991) grabado en París. Recibimos la visita de Matías Muñoz, pianista y compositor chileno radicado en Barcelona quien nos presenta el segundo disco del Mosaico Jazz Trio,  “Reflejos” (2013), en este nuevo trabajo discográfico   Matías está acompañado por la nueva sección rítmica del grupo: Joao Vieira a la batería y Jorge Da Rocha al contrabajo, cuenta además con tres colaboraciones de lujo: Raynald Colom a la trompeta, Dani Pérez a la guitarra eléctrica y de  Mû, cantante y multiinstrumentista  africano. La última parte del programa la dedicamos a explorar el disco “Evocación” (2009) de Raynald Colom, trabajo donde logra una fusión muy personal e innovativa del flamenco con el jazz.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El buen tiempo, el sol, la playa, y el mar invitan a viajar al Caribe, tierra de Calypso y Reggae, el número de grupos, bandas y solistas que han aparecido en el panorama musical de las islas es tremendo e imposible de condensar en dos horas de programa, esta muestra, por lo tanto, es una minúscula parte de la creatividad que se ha exportado al mundo. No hay pretensión de revisar la historia del Reggae, aunque se dan algunas pinceladas dignas de tener en cuenta…La música: Harry Belafonte, The Upsetters, Desmond Dekker, Jimmy Cliff, Dhaima Matthews, Marcia Griffiths, Sheila Hylton, Aswad, The i-tones, Leonard Dillon, J.C. Lodge, Bob Marley, Rita Marley & Tony Rebel, Judy Mowatt, Laurel Aitken, y Relator…hagan sitio en la pista para bailar.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Blossom Dearie, pianista y cantante norteamericana, poseedora de una voz con un toque muy personal que la hace diferente al resto de las cantantes de jazz de todos los tiempos, su dilatada carrera la llevó de un club a otro desde 1952 al 2006 año en que dejó de cantar en público con nada menos que 82 años, hoy en el día del aniversario de su cumpleaños la recordamos con temas del disco “Once upon a summertime” (1958). El disco “Bluesy Toosy” (1992) con Klaus Doldinger, unos de los músicos de mayor trascendencia e importancia en Alemania, compositor y saxofonista, nos permite revisar parte de su discografía en una amplia variedad de formatos y formaciones, de dúos a tocar con una gran orquesta. Para cerrar el programa de hoy una novedad discográfica, Bob Sands, compositor y saxofonista norteamericano afincado en Madrid y temas de su más reciente trabajo, “Out and about” (2013).

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de mujeres. Las Migas, grupo musical formado en Barcelona el 2004, su base: el nuevo flamenco, la multiculturalidad de sus integrantes y el sello femenino, el grupo lo componen cuatro mujeres jóvenes con una sólida formación musical y un profundo interés en el flamenco. Su importancia en el panorama musical traspasó las fronteras de la ciudad que las vio nacer lo que las  llevó a hacer giras por el resto del Estado Español y Europa. Repasamos  la música del grupo desde sus inicios. Carmen París, compositora, multi-instrumentista y cantante nacida en Tarragona, Cataluña, y criada en Zaragoza, Aragón. La  música tradicional de Aragón que es mayoritariamente la jota ha marcado la creación de Carmen, escuchamos canciones de su disco “InCubando” (2008) en el cual Carmen incursiona en la música afrocubana. Otra artista que se acerca a la música caribeña es Amparo Sánchez, fundadora del grupo Amparanoia, las canciones que escuchamos son de su primer disco en solitario, “Tucson-Habana” (2010)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Ya pasó la fastidiosa semana insanta, ya que de santa no tiene nada, es pura superchería,  los ánimos están más calmados, se nota incluso en la calle, la gente ha retomado sus rutinas cotidianas y yo sigo con mi música y nuestra cita semanal en Contrabanda FM con el jazz, el blues y el r&b. Comenzamos: El cuarteto del pianista Joan Díaz y la cantante Judit Neddermann abren el programa de hoy con el disco “We sing Wayne Shorter” (2011), le sigue otra formación de casa, Barcelona, la Vicens Martín Dream Big Band & Gemma Abrié y el disco/libro “El fruits saborosos” (2013) con poemas de Josep Carner y música original de Vicens Martín con quien hablamos por teléfono ya que presenta esta semana su trabajo en una sala de Barcelona. Le sigue una rápida pincelada musical para presentar el próximo concierto de la Jamboree Big Latin Band. En la segunda hora del programa escuchamos temas de un maravilloso disco de Johnny Hodges con la orquesta de Billy Strayhorn y para concluir canciones del disco “Aurora” (2008) del compositor, pianista, bajista y reciente cantante israelí Avishai Cohen…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hoy me entero que existe Arsomnia Productions  una productora audiovisual en manos de jóvenes entre 16 y 22 años que organizados como cooperativa sin ánimo de lucro fomentan y apoyan  la producción cultural a todos los niveles y disciplinas, es una iniciativa de jóvenes para jóvenes, así la definen nuestras invitadas Sofia Català y Anna Colás a quienes les acompaña Samuel Rubin. En el seno de este colectivo nace La columna.cat, una plataforma digital cuyos integrantes generan los contenidos de la misma, en su mayoría son estudiantes de periodismo y ciencias de la comunicación. Sofía, Anna y Samuel nos ponen al día sobre la estructura y objetivos de esta plataforma. La segunda parte del programa está dedicada a Valparaíso y el terrible incendio localizado en la parte alta del Puerto y en algunos de sus innumerables cerros. La información que nos llega a Barcelona, es escueta y proviene de medios de comunicación convencionales, indagando en internet encuentro material para informar desde la distancia sobre la situación actual, causas y consecuencias de este devastador incendio. La música en las voces y los instrumentos de A.G.E & Carme Canela, Les Violines, Amanantu, Ocho Bolas, Luís Alberto Martínez, y La Cote…

http://arsomniaproductions.wix.com/home

http://lacolumna.cat/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa de hoy no podía ignorar el terrible desastre que está ocurriendo ahora mismo en Valparaíso, Chile, el Puerto se quema, sus sectores más humildes y desfavorecidos económicamente han visto como sus pocas pertenencias han sido convertidas en cenizas por el efecto del incendio, las consecuencias son mucho más graves y considerables de lo que cuentan los medios de comunicación y lo poco que puedo aportar yo desde aquí; hace poco un terremoto en el Norte del país, hoy un fuego incontrolado debido a la funesta actuación de un gobierno igualmente incontrolado. La música de esta tarde la ponen Etta James, Esther Phillips, Teddy Edwards, y Sax Gordon & Lluís Coloma…no solo se queman los cerros de Valparaíso, el humo se lleva las ilusiones de miles de personas y de las vidas que calcinadas por el fuego nos hablan mudas desde el fondo de una quebrada…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de extremos, a nivel musical, no malinterpreten mis palabras. Comenzamos con un recuerdo a Ramón “Mongo” Santamaría cuyo aniversario de nacimiento fue el pasado 07 de Abril, maestro de percusionistas e importante figura junto con Chano Pozo y Armando Peraza en la creación y posterior evolución del Latin jazz por su aporte con la percusión Afro-caribeña a los nuevo sonidos emergentes de los músicos de jazz en USA.  Exploramos la música de su disco “Santamaría – Afro Roots” (1959). Como transición a la música de nuestro invitado de hoy escuchamos a la chelista Nancy Lesh interpretando una pieza de música clásica de la India, y a Yo-Yo Ma chelista francés de padres chinos en un movimiento de su grabación de las «6 Suites for unacconpanied cello de J.S. Bach». Esta pieza da paso a la visita de Pepe Arias, chelista, compositor, arreglista y cantante, su trabajo en solitario ha dado sus frutos y ha editado un disco, “El chelo y la bañera”, pueden ver en YouTube el video clip de una de sus canciones “Siempre quiere más”. Creador de una obra muy difícil de catalogar, con el chelo, un ordenador y una pedalera para crear “loops” nos entrega canciones profundas, desgarradoras, hipnóticas, cargadas con una mezcla desbordante de romanticismo, reflexión, angustia, dolor y una energía que en el directo se transforma en una tensión prácticamente imposible de no sentirse absorto por ella. Los sonidos del chelo y de su voz surgen de las insondables entrañas de su creador…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa de hoy está enteramente dedicado a Billie Holiday con motivo del aniversario de su nacimiento. El día 7 de abril de 1915 nació en Filadelfia, en los Estados Unidos, Eleanora Fagan Gough, conocida profesionalmente como Billie Holiday. Billie cantaba composiciones de jazz y blues.
La cantante tuvo una infancia tremendamente dura, lo cual solía reflejar en sus canciones, desgarradas y tristes. Su vida fue un continuo devenir de tragedias y episodios tortuosos que la persiguieron durante toda su vida. En esta ocasión vamos a obviar el lado turbio de su biografía, y nos centraremos en su música, comenzamos con grabaciones de los finales de los años treinta con la Orquesta de Teddy Wilson. Cuando tenía 12 años, su madre y ella se trasladaron a New Jersey y, posteriormente, al barrio de Brooklyn. Su madre, muy joven para poder criarla sola y no disponiendo de un empleo estable, facilitó que Billie tuviera que comenzar a buscarse la vida a muy temprana edad. Billie ya cantaba por aquel entonces y frecuentemente actuaba en locales como pubs o clubs de Nueva York, contando tan sólo con 15 años. Un día, John Hammond, un columnista y productor, la escuchó en uno de estos locales y escribió una crónica sobre ella. A raíz de esto, un productor discográfico llamado John Goodman que leyó el artículo se interesó por ella, ofreciéndole enseguida la posibilidad de grabar en los estudios de la Columbia. Así comienza la carrera, la historia, de una grandísima cantante, referencia de todas las cantantes de jazz a la fecha de hoy…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Charlando con un amigo esta mañana antes de tener lista la selección de música para el programa le pregunté por una sugerencia, mencionó Tuvá, un país en Asia Central que musicalmente se caracteriza por su forma y técnica de cantar, el canto difónico o canto de garganta. Consiste en una reverberación sonora (generada entre la faringe y la boca) que produce dos o más sonidos simultáneos con una ligera variación (alrededor de un armónico). En algunos casos, esta variación puede ser modulada de modo independiente. Esta técnica está presente fundamentalmente en Asia Central, siendo muy popular en la república autónoma rusa de Tuvá, remontándose su origen a tiempos ancestrales, en Mongolia (especialmente en el oeste del país), en Tíbet, en Uzbekistán y en Kazajistán. Este tipo de canto  me llamó la atención hace unos cuantos años y había conseguido algunos discos de grupos de Tuvá, producto de esa conversación se gestó el contenido del programa de hoy. Descubrí esta técnica vocal gracias a  David Hykes, músico norteamericano que tuve la oportunidad de ver y escuchar en Barcelona hace más de dos décadas, él es uno de los intérpretes pioneros del canto difónico fuera de su entorno original, comenzamos con temas de David, le siguen grupos y músicos de Tuvá, tradicionales y contemporáneos como: Anatoli Kuular, Igor Koshkendey, Ganzorig Nergüi y su ensemble, Sainkho, Yat-Kha, y Huun-Huur-Tu…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

“Granito de sal ha vuelto de nuevo en la voz de una niña de ron y caramelo” parte de la letra de una canción de Gato Pérez de su disco “Sabor de Barrio” (1991), que dedicó a Carme Canela, joven cantante por aquellos años de la Orquesta Encantada,” niña de ron y caramelo”, es una perfecta y poética manera de describir a Carme. Muchos años han pasado y muchos son los escenarios que Carme ha pisado antes de llegar a grabar “Granito de sal”  disco que nos muestra una faceta mucho más madura y perfeccionada  de su técnica vocal, de su musicalidad y de la forma en que nos transmite las profundas emociones de este hermoso puñado de canciones que van de Gato Pérez a Serrat, de Víctor Jara a Dorival Caymmi, de John Lennon a Thelonious Moink, castellano, catalán, inglés y portugués, amplia es la paleta de colores de Carme Canela. El programa lo abre Zakiya Hooker con temas de su disco “Flavor of The Blues”, le siguen Carme, con una buena muestra de su nuevo disco, un par de temas de Champian Fulton quien visitará Barcelona una vez más el fin de semana del 4 al 5 de Abril; les presento al guitarrista Dave Stryker y dos discos de su extensa discografía: “Blue degrees” (1992) y “Stardust” (1994), cierra el programa un avance del nuevo disco de Sax Gordon & Lluís Coloma “Racan Rol”…así tal cual como suena. El bonus track es un tema de Cece Giannotti.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Blues, pop y rock, ingredientes del programa de hoy. Muddy Waters abre la selección musical, en seguida recibimos las primeras visitas de la tarde: Etienne  Mamo, compositor, guitarrista y cantante del grupo Dead Parties, le acompaña Bernat Miret, guitarrista. Ettiene  es un viajero aventurero procedente de las lejanas tierras de Australia, ha elegido Barcelona como centro de operaciones para desarrollar sus proyectos musicales, viene de tocar en el grupo The New Black con el cual consiguieron cierto éxito en su país, con Dead Parties, la nueva banda, está trabajando en su disco de presentación, de momento han editado un EP del cual escuchamos algunas canciones. Lo más cercano en el horizonte de la banda es un concierto en una importante sala de Barcelona, de todos estos detalles hablamos con Etienne y Bernat,  no se lo pierdan…A continuación un breve intermedio musical con The Icicle Works, una banda de Liverpool. Recibimos a David Txes, compositor y guitarrista que acaba de lanzar su disco “Punt i seguit”, un puñado de canciones cargadas de emociones y sentimientos que han inspirado a David en su composición, el repertorio es ecléctico, toques de jazz, funk, canción mediterránea  y aires de bossa nova. También nos comenta acerca del concierto de presentación  esta semana en Barcelona de este nuevo disco, le acompaña Francesc Marsellés unos de los promotores de la plataforma “rpm Music Solutions” que da apoyo logístico y promocional a artistas emergentes y en este caso en concreto a David. Interesantes músicas que vale muchísimo la pena explorar…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hay ocasiones, ésta no es la primera y no será la última vez, en que el contenido del programa lo marca la agenda del invitado, Pascuala Ilabaca y el grupo Fauna han pasado brevemente por Barcelona, tocaron el Domingo 23 de Marzo un concierto incluido en la programación del Festival de  Cantautor BarnaSants 2014, hoy era el único día en el cual podían venir a Contrabanda FM a presentar su nuevo disco “Me saco el sombrero” (Petit Indie-2014), después el grupo continúa su periplo europeo con conciertos en Alemania, Francia, Bélgica  y España, serán veintisiete fechas en la que está siendo su gira más extensa por estas tierras. Nos visita Pascuala acompañada de Jaime Frez, batería y coros, y Juan Núñez, guitarra, demás está decirlo, las charlas con Pascuala y sus Faunos son siempre ricas en contenido, anécdotas e información. Otras músicas: Névoa + Vicenç Solsona, nuevo disco “The Jamboree Sessions Vol.1”; Nervi Quintet “Señor Jimenez”; The Jamboree Big Latin Band “Pavana Club”; Celeste Alías & Santi Careta y la 3 X Luca Jazz Band “De acá somos”…”Me sacó el sombrero”, un homenaje a Víctor Jara, Violeta Parra, Gabriela Mistral y Alvaro Peña Rojas…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Música de alta voltaje la de esta tarde, se acerca la Primavera y el aire empieza a llenarse de aromas florales, la atmósfera se renueva e ilumina, explotan los colores y el pulso cotidiano se agita y acelera…la música que se programa no es ajena a este fenómeno maravilloso que anticipa el cambio de estación, una bocanada de aire fresco es la que nos hacen sentir  las composiciones de J.J. Cale en la voz y la guitarra de Cece Giannotti en “Après Minuit – Live at the Jamboree” disco homenaje al cantautor norteamericano fallecido hace menos de un año. Horacio Fumero contrabajista argentino radicado en Barcelona vuela a Buenos Aires para grabar su nuevo Cd en formación de trío, “Vuelos”.  Pascuala Ilabaca y su grupo Fauna presentan este fin de semana un nuevo espectáculo homenaje a Víctor Jara  en el marco del festival BarnaSants y como parte de su nueva gira europea. Eliane Elias, pianista y cantante brasileña también actúa esta semana en Barcelona y presenta su nuevo disco “I thought about you” tributo a Chet Baker fallecido hace 25 años. La última parte del programa la dedicamos al Afrobeat, dos bandas de distintas procedencias, en primer lugar Alma Afrobeat Ensemble, multiracial formación  afincada en Barcelona, y desde Chile el grupo Newen Afrobeat, música que recupera el aire de compromiso social y político de Fela Kuti, creador y precursor de este estilo musical…aire fresco y sana energía.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La sesión la abre el Mayte Alguacil & Pau Lligadas Duet, presento su primer disco “Better together” una joya no solo del jazz, la esencia misma de la  música es la favorecida con este trabajo, se hace realidad lo de “menos es más”. Voz y contrabajo, formación no muy usual, nos lleva a explorar un universo de bordados y encajes sonoros, el resultado es un disco exquisito, lleno de matices, sutilezas, y atmósferas diversas, es igual que sea un standard de jazz, una canción de un cantautor como John Mayer o un tema de Tom Jobim, la voz de Mayte y el contrabajo de Pau logran que la melodía se haga magia. Seguimos adelante con el Gonzalo de Val Trio, “Three generations”; David Mengual Free Spirits Big Band, “Univers Evans; Nat “King” Cole y para terminar  Rubby Braff with The Newport All Stars…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hamaques (hamacas), es el nombre de este ciclo de música tradicional latinoamericana organizado por “Casa Amèrica de Catalunya” que comenzó en Enero de este año 2014, y al cual le queda mucho camino por recorrer. Pedro Strukelj uno de los artífices de este evento viene a Contrabanda FM para hablarnos del significado del nombre del ciclo y de los contenidos del mismo más un avance de la programación para el resto del año, el próximo concierto corre a cargo de Guillermo Rizzotto quien presenta su disco “El sentido del paisaje” este Viernes 14 de  Marzo en la sala Sandaru de Barcelona. Pedro nos trae músicas que son novedades discográficas que nunca habían sonado antes en este espacio radiofónico. La segunda hora del programa la dedicamos a músicas de los gitanos de diversos países del Este de Europa. Lo ilustramos con el recuento de uno de los viajes de José Luís Sánchez Hachero “Viaje a Macedonia – con los gitanos de los Balcanes”…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa lo abre Sarah Vaughan “The Divine One” con dos temas de su álbum “Swingin’ easy”. Por primera vez en y gracias a un fortuito descubrimiento comparto la música de Rebecca Sullivan, vocalista de jazz, compositora y pedagoga originaria de Pennsylvania, ella canta sus propias canciones, standards  de jazz con un toque folk o temas de pop con arreglos jazzísticos. Escuchamos músicas de su álbum debut “This way, this time” a dúo con el guitarrista Mike Allemana. Un 10 de Marzo del año 1903 nació en Davenport (Iowa) un músico que de algún modo revolucionó ciertos estamentos del jazz tradicional, Bix Beiderbecke, pianista a la temprana edad de tres años, más adelante eligió como primer instrumento la corneta, con ella se hizo popular y respetado en unos años que estaban marcados por la trompeta de Louis Armstrong, su carrera fue corta, su vida también, murió a los veintiocho años. La última parte del programa se completa con jazz tradicional grabado en París por músicos franceses recogido en el disco “Revival,  New Orleans sur Seine – Vol, 1 – 1945-1949”, un reconocimiento a la influencia de los músicos afroamericanos en tiempos de postguerra a la música que se tocaba por  aquellos años en Europa, en este disco se destaca la participación del compositor y clarinetista Claude Luter. El broche final lo pone un tema de Sarah Vaughan…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Especial 8 de Marzo, Día Internacional de la Mujer, a pocos días de la celebración de este fecha tan significativa para la lucha de las mujeres por el reconocimiento y aplicación de sus derechos como ciudadanas en igualdad de condiciones y oportunidades que los hombres, en Un Món de Músiques rendimos un homenaje poético  musical a las mujeres con sus propias voces y su propia creación artística, el abanico de opciones es enorme por lo cual ha sido difícil seleccionar el material a presentar, en esta oportunidad tenemos a: Marina BBface and the Beatroots, Natacha Atlas, Merche Corisco, La media luna, Susheela Raman, Biyouna, Des+Karadas, Pietra Montecorvino, Fania, Marta Mattotti, Katia Cardenal, Antonella Ruggiero, Nosoträsh, Susana Baca, y Chabuca Granda, se nos coló un hombre en la programación Cece Giannotti que presenta espectáculo esta semana en Barcelona al igual que Sandra Rehder que presenta nuevo disco y un libro de poesía…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Este Lunes 3 de Marzo  día de emisión en directo del programa, es el primer día de la semana del 8 de Marzo, Día Internacional de la Mujer, es por eso que el programa de hoy lo dedicamos enteramente  a cantantes e instrumentistas femeninas, no se comenzó solamente con ellas como es habitual en cada programa, sino «ellas», las mujeres ocuparon todo el tiempo del mismo, casi, casi dos horas de música, jazz, blues, r&b, y soul. Comenzamos con Izah, seguimos con The Swinging Ladies, Barbara Denerlein, Leni Stern, Cindy Blackman, Melissa Aldana, Elisabet Raspall, Laura Simó, Janet Grice, Dorothy Ashby, Toshiko Akiyoshi y Amelia Bernet, cada día debería ser el Día Internacional de la Mujer, al menos en Bona Tarda Noctámbuls  lo es cada Lunes…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Programa de sorpresas, dos nuevos discos en la fonoteca sirvieron de inspiración para la selección de esta tarde, dos joyas que cualquier coleccionista de objetos extraños y curiosos le encantaría encontrar, la primera: Kourosh Yaghmaei , guitarrista y cantante de rock Iraní que comienza en la  música a comienzos de los años ’60, este disco doble recoge un momento estelar de su carrera, el título fue lo que me llamó la atención: “Back from the brink – Pre- revolution psychedelic rock from Iran: 1973-1979”, no resistí la tentación de llevarlo a casa y presentarles algunas de estas canciones, el siguiente es otra rareza, Latin Psychedelia que nos llega del Spanish Harlem en Nueva York, “El barrio” como se le conoce, un recopilatorio de diferentes grupos que en la misma época, ’60 -’70s cultivan un “tipo” similar de  música pero con raíces diferentes, toda un experiencia esta primera hora de programa. En la segunda parte nos centramos en terreno más conocido, The Beatles, Pink Floyd, The Doors y Iron Butterfly…

Entrevista telefónica con Antonio de Batak, (minuto 55′) presentan su nuevo disco  «Casa Vella» y concierto en el festival de canción de autor BarnaSants en colaboración con el festival de folk Tradicionàrius.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hoy tenemos una selección de cantantes reunidas en un recopilatorio del sello Chess Records bajo el título de “Chess Soul – A decade of Chicago’s finest. Vol.2”, una amplia selección de grabaciones de finales de los ’60, Barbara Carr, Marlena Shaw, Laura Lee y Denisse Lasalle, seguimos con la gran Etta Jones y temas de su disco”Timeless”. Ponemos los ojos en la producción nacional y les presento al Víctor Correa Septet que rinde un soberbio homenaje a John Coltrane, de ahí el título del álbum “Coltrane”, seis temas de este vital artista, soberbios y apasionantes como era y sigue siendo su música, más un tema de Jimmy McHugh y para cerrar el disco uno del propio Víctor Correa. El último tramo del show de hoy está a cargo del baterista canario Ramón Díaz y su grupo, les presento “Unblocking”, un disco original, fresco y pleno del sabor rítmico que siempre le pone Ramón a toda la música que toca…no se lo pierdan.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Vuelve Retro City Psych Revolution con su ciclo de Invierno de música psicodélica, esta será la tercera edición, al igual que en la anterior cuenta con grupos internacionales, los “Holy Wave “ de Austin, Texas y Wooden Shjips de San Francisco California (USA) completan el cartel dos grupos que representan lo mejor de la escena local como son “Meccanica Sonora” y “Cuzo”, para presentar el ciclo, fechas y contenido del mismo tenemos en el estudio a  Fermín y Narcís de las respectivas bandas locales, serán dos conciertos con doble grupo, el primero el 24 de Febrero y el segundo el 3 de Marzo del presente año, ambos en la Sala Be Good de Barcelona…el resto del programa sigue con música afro colombiana con “Mojarra Eléctrica”, “Champeta Criolla Vol. 2” y “Yuri Buenaventura”, para terminar música afro ecuatoriana con Carmen González…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Blues, trompeta y clarinetes, esos son los elementos que componen el programa de hoy. El blues nos los trae Lou Ann Barton, cantante, compositora y productora que con su grupo nos deja dos buenos temas de blues, después con la complicidad de dos grandes amigas, Marcia Ball y Angela Strehli nos cantan otros dos temas del disco “Dreams come true”. La trompeta de David Pastor sigue la estela del blues y de su disco “Nu-Roots” escuchamos una selección de temas originales de David, uno de Woody Shaw y otro de Bob Marley. Comienza la segunda parte del programa con dos reconocidos  clarinetistas Buddy de Franco y Jimmy Hamilton, y para terminar, un no tan conocido clarinetista holandés Bernard Berkhout…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

En esta ocasión he tenido la enorme alegría de recibir en el estudio de Contrabanda FM la visita de Clara Luna, pianista, compositora y cantante de Barcelona a quien hacía mucho tiempo que deseaba tenerla en la radio para hablar de sus proyectos, que no son pocos, mujer creativa, inquieta, viajera y aventurera. El momento es inmejorable,   presenta su nuevo disco “Viajes” que hace muy poco vio la luz, y el concierto con el cual hace su estreno en los escenarios ya que este nuevo material aún no se ha escuchado en directo. Lo hará esta semana en una sala de Barcelona. La charla con Clara Luna nos ha permitido conocer más a fondo su nuevo trabajo y descubrir facetas del mismo que prometen ser una verdadera sorpresa en este primer contacto con su público. El resto del apartado musical de esta tarde corre a cargo de dos músicos africanos, sus discos son nuevas incorporaciones a la fonoteca del programa, Baloji “Kinshasa Succursale” y Blick Bassy “Hongo calling”…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de jazz “Made in Barcelona”, Cataluña; músicos catalanes y otros venidos de sitios y rincones remotos del planeta azul que han recalado en estas tierras…la amalgama en torno a un lenguaje común es excelente, no digo perfecta, si fuera así nos quedaríamos estancados sin seguir progresando, esto se traduce en sesiones de grabación que dan como resultado estupendos discos que llegan al público por diferentes rutas y escenarios y ante diversas audiencias, también a través de medios de comunicación que no siempre les prestan la debida atención, ahí es donde entran en el juego las radios libre como Contrabanda FM y sus programas musicales para difundir estos trabajos…. En esta ocasión les presento unos cuantos discos que entran en esta categoría, se inicia con la pianista, compositora y cantante Claudia Bardagí “Walking on time”; le siguen el compositor, trompetista y director de orquesta David Pastor y su IVAM  Ensemble “Armageddon”; el baterista alemán Jo Krause Quartet “Jo’s delight”, y para terminar el Mosaico Jazz Trio “Reflejos” del pianista chileno Matías Muñoz y unos excelentes compañeros de aventuras, los portugueses Joao Viera a la batería y Jorge Da Rocha al contrabajo…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tenemos al grupo  AMANANTU al completo en el estudio de Contrabanda FM, con su nuevo disco, “Por las calles del Raval” y sus instrumentos para deleitarnos con la interpretación de dos temas del disco y  un nuevo tema que aún no está grabado. Katherina quien se marcha nuevamente a Chile, nos cuenta detalles de su viaje por el continente americano realizado el pasado año. La última media hora de programa la dedicamos junto con Aaron Feder del grupo Alma Afrobeat Ensemble a presentar el nuevo disco del grupo «Life no get duplicate» y el concierto de estreno en los escenarios de este magnífico trabajo del grupo, el segundo de su discografía…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de estrenos, nuevos trabajos discográficos y visitas que nos honran con su presencia, primero un Cd que recibí esta mañana y me fascinó en su primera escucha, al punto que me dije hay que presentarlo ya!!! Tui Higgins & Xavier Monge Jazz Project, “Cecilia Revisited”, una aproximación jazzística a las canciones de la cantautora Cecilia, todo un acierto gracias a  los arreglos de Xavier y a la hermosa voz de Tui. Las visitas en esta ocasión son Itziar Belil manager del super grupo PEGASUS, que  después de más de una década tienen nuevas composiciones y un nuevo disco en el mercado “Stand by…ON!,  más un concierto de presentación esta semana. Pegasus conserva ese sonido personal que en los ’80s y los ’90s les catapultó más allá de las fronteras de Barcelona y España, esa misma energía y alegría de su música se mantienen intactas al día de hoy. Vuelve PEGASUS !!! Junto a Itziar tenemos a Tito Busquets, baterista, percusionista y un gran entendido en steel drums, su nuevo disco “Música de Barril – Steel Drums” es una brisa de aire antillano en el panorama musical de Barcelona. Tito se marcha a Trinidad y Tobago a participar en un multitudinario evento musical con los steel drums como instrumento principal. A su regreso nos vendrá a visitar para contarnos las peripecias de su viaje…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de invitados y nuevos trabajos discográficos, Nakany Kanté, cantante y compositora de Guinea – Conakry (Guinea Francesa) radicada en Barcelona desde el 2009  nos trae su primer disco como solista “Saramaya” grabado con músicos africanos residentes en la ciudad, un Cd lleno de poesía, ritmo y compromiso con doce  canciones compuestas por Nakany, el disco está editado por “Slow Walk Music”, sello independiente especializado en música africana, también editaron el nuevo disco del Alma Afrobeat Ensemble “Life no get duplicate”, para comentar detalles de este nuevo sello y de próximos conciertos tenemos en el estudio a Javi Zarco, activo productor de conciertos y eventos culturales. La segunda hora del programa la dedicamos a charlar y escuchar temas del nuevo disco de Mireia Izquierdo “Los 100 golpes” un disco con composiciones propias de Mireia, también es su primer disco como solista, lo grabó en el Sant Salvador  Estudi de Joan Isaac, y cuenta con la colaboración de destacados músicos de Barcelona, letras íntimas, reflexivas donde los afectos se presentan a cara descubierta. Presenta el disco en el marco del Barna Sants, Festival de canción de autor, este Domingo 2 de Febrero a las 20.00 hrs. en el Koitton Club (Barcelona)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Los horizontes del jazz están en constante ebullición, se expanden, se contraen, se alejan, se acercan, de tal forma continúan abriendo sendas para llegar cada vez más a nuevas fronteras, ese es el caso de Ràdio ARRC de Torelló que a partir de este mes de Enero comienza a emitir por sus ondas Bona Tarda Noctámbuls, esto permite que una nueva audiencia pueda disfrutar con la selección semanal de jazz, blues, r&B, soul y funk que se programa desde Contrabanda FM en Barcelona. En esta ocasión comenzamos, como es habitual, con dos voces femeninas: Sue Matthews “When you’re around” y Carmen Lundy “Changes”. Le siguen dos músicos cuyo aniversario de nacimiento es justamente este 27 de Enero, en primer lugar el vibrafonista Bobby Hutcherson y para cerrar el programa el bajista Henri Texier…les recordamos con una selección de sus temas con diferentes formaciones…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hemos llegado al programa Nº 400 de este programa que es la continuación de Músiques d’arreu del Món que se emitía en esta misma emisora, pero en otro horario, día y hora diferentes. El concepto es prácticamente el mismo desde sus inicios, música de todos los estilos, culturas y lugares, incluso desde sitios tan remotos como nos sea posible aventurarnos, literatura, poesía, cine, actualidad y charlas con creadores que pasan por nuestro estudio a presentar sus trabajos. En esta oportunidad hacemos una visita a México, una ecléctica mirada a la música y a grupos que desde allí trabajan por darnos a conocer sus creaciones: Oku Shareh, Radaid, Quinto Sol, U K’Ayil-Kah, Claudia, Bosquimano, Boca Floja y Jaramar. La imagen y la poesía las pone Eduardo Galeano con fragmentos de su libro “Memoria del fuego” del primero de los títulos de esta trilogía “Los nacimientos” los otros dos son “Las caras y las máscaras” y “El siglo del viento”  publicados entre 1982 y 1986…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

De la preciosa isla de Cerdeña (Italia) al estudio de Contrabanda FM, dos músicos que tocaron en Barcelona la semana pasada, Gianrico Manca, baterista y compositor de Cagliari, capital de Cerdeña, y Marco Boi bajista de la misma ciudad, comenzamos charlando con Marco quien vive en Barcelona desde hace ocho años y que ha pasado por las aulas del Taller de Músics donde, según sus propias palabras, se ha formado como músico, en cambio para Gianrico es su primera visita a Cataluña, lo hizo de la mano de David Pastor, un grandísimo trompetista valenciano que comparte su tiempo entre Valencia, la carretera y la dirección de la OJO – La Original Jazz Orquestra Taller de Musics, los dos músicos formaron una “sociedad” musical que presentaron bajo el nombre de Gianrico Manca – David Pastor Barcelona – Sardegna Connection, la formación se completa con Yeray Hernández a la guitarra y Marco Boi al contrabajo. En Bona Tarda Noctámbuls Gianrico presentó su primer disco como solista “The wrong side”, y de  Marco escuchamos un tema como anticipo de la futura presentación de su disco “Enrico”. Todo un lujo. El resto de la selección musical corre a cargo de las cantantes con las cuales se abre el show de hoy, Francesca Corrias originaria también de Cagliari y Alice Ricciardi de Milán, les siguen Pippo Cataldo, Giuseppe Costa, Luca Flores Trio, y el Paolo Fresu Quartet con Nguyèn Lè a la guitarra eléctrica…Buon escolto !!!

https://itunes.apple.com/mx/album/the-wrong-side-feat./id563942512

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Segunda parte de los dos programas dedicados a los tres Reyes Magos del Blues, comenzamos con B.B. King y la crónica de Heide-Marie Otipka, del concierto que B.B. ofreció en el Sandler Center For The Performing Arts, Virginia Beach (USA), un buen concierto del maestro y decano de la guitarra que a sus 88 años aún continua sus giras por todo el mundo, a continuación parte del concierto de Freddie King al cual les había invitado el programa pasado, tuvo lugar el 20 de Abril de 1976 en la Texas Opry House en Houston, una velada con un alto voltaje de fuerza y energía con la que nos tenía acostumbrados Freddie King, lo siguiente es la primera parte del concierto de una gran dama del Blues y el R&B, Etta James, se grabó en la House of Blues, Hollywood, CA, el 9 de Diciembre del 2001, y para rematar la sesión un tema del tercer King del blues, Albert King, del álbum “Live wire / Blues power” en directo en el Fillmore Auditorium, en San Francisco CA en 1968… Blues power !!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La música Soul, esa palabra mágica sinónimo de emociones llevadas al límite, de desgarro pero también de sensibilidad y ternura; de cantar más con el corazón que con las cuerdas vocales; que en ocasiones se muestra elegante y sofisticada o en otras, primitiva, vibrante, orgullosa y poderosa. Una música que a veces nos seduce envuelta en melancólicas baladas y melódicas canciones a medio tiempo; mientras que en cambio en otras nos arrastra al optimismo, vitalidad y desenfreno con sus ritmos sincopados funky o dance; es el sonido de secciones de cuerda y metales, de guitarras desnudas… todo eso y más, mucho más es la música soul. En el programa de hoy  tenemos una pequeña muestra de esta música vibrante y seductora al mismo tiempo…Comenzamos con Marie Queenie Lyons y el único disco que grabó en su carrera musical “Soul Fever”, disco editado en 1970 en el sello King Delux de James Brown. A continuación recibimos con enorme placer la visita de Anita Zengeza,   guitarrista, cantante y compositora de Zimbabwe, radicada en Barcelona desde unos pocos años, quien nos presenta su primer disco como solista titulado, como tarjeta de presentación, simplemente con su nombre “Anita Zengeza” (2013), una mezcla  de influencias africanas, latinas, brasileñas y jazz que Anita ha ido atesorando a lo largo de sus innumerables viajes y estancias en diferentes países. Escuchamos temas de su  Cd, y temas que ella canta  en el estudio de Contrabanda FM solo acompañada por su guitarra. Un verdadero regalo a los sentidos. Retomamos a continuación la música soul con Al Green,  Aaron Lordson para finalizar con Gladys Knight & The Pips…el tiempo pasó volando envuelto en la cálida voz  de Anita Zengeza y su guitarra que ocuparon gran parte del programa de hoy…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El inicio de la temporada 2014 está marcado por el regreso a Barcelona y la visita a  Contrabanda FM de Marta Mattotti, cantante, pianista y compositora italiana, quien nos trae su disco “Una nube en la pasta” (2013), un esperado trabajo discográfico producido por Marta y Nicolás Cristancho, con canciones originales compuestas por Marta, un disco original desde el diseño de su presentación, las letras y las historias que ellas encierran. La segunda parte del programa la dedicamos al Blues, como contrapartida y en oposición al tremendo revuelo que levantan la Navidad y posteriormente los Reyes Magos con su regalos, una sangría económica para muchas familias que han visto duplicado el gasto que invierten en regalos, y todo para una gran mentira “histórica-cultural” que ha terminado siendo otra faceta del circo especulativo del consumo…en este caso los tres Reyes Magos que nos visitan y regalan música son tres afamados y reconocidos guitarristas y cantantes de Blues,  B.B. King, Albert King y Freddie King y de paso, para no ser menos, una reina, Katie Webster The Swamp Boogie Queen. Para el próximo programa tendremos un especial de conciertos de Blues que comenzará con Freddie King Live in Texas…abierta está la invitación.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Se abre la veda para la buena música y las novedades discográficas del 2014 en Contrabanda FM, el primer programa del año comienza con Koko Taylor y temas de su disco “Old School” (2007)…llega el primero de los tres estrenos del año, en primer lugar Francesco Bearzatti, saxofonista italiano con su “Tinissima 4et” y el disco “Monk’n’Roll” versiones muy personales por lo original de sus arreglos de composiciones de Thelonious Monk; le sigue el joven pianista catalán Tomàs Fosch y su Trio “Lluç Jazz” (2013)  un exquisito trabajo con composiciones  propias y algún standard en su primer trabajo como líder,  y finalmente el disco “Sakura” (2011) de Akiko Tsuruga, organista japonesa afincada en USA, que vino a Barcelona el pasado mes de Agosto con el grupo liderado por Lou Donaldson, nos dejó una muy buena impresión, comunicativa, swing, buena improvisadora y una energía desbordante y contagiosa…buen comienzo de año, espero que disfruten…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Cuando estén leyendo este comentario seguramente ya habrán colgado un nuevo calendario en la pared, el 2014 ha llegado para quedarse otros 365 días,  tendremos que cargar con él de la misma manera que lo hicimos con el 2013 y 2012 y así hacia atrás, lo del año nuevo es solo para ilusos y para aquellos que creen que una hoja que cae de un calendario va a cambiar el curso de sus vidas o al menos les abrirá las puertas a un futuro mejor…después de festejar la llegada del “nuevo año” se irán a dormir y al despertarse al día siguiente se darán cuenta que nada ha cambiado excepto que es festivo y no tendrán que levantarse temprano para ir a trabajar…el que quiera cambios de la noche a la mañana tendrá que sentarse a esperar “hasta que lluevan cocodrilos”…esta curiosa expresión es el título del próximo disco del cantautor Matías Costa, está aún en proceso de gestación y de financiación por medio de Verkami, falta un pequeño empujón económico para que el disco vea la luz. Matías ha venido a Contrabanda FM a ponernos al día de las novedades de la grabación y del lanzamiento del disco y guitarra en mano cantar una par de temas nuevos. Aprovechamos para recordar canciones de su anterior disco “Canciones de Hypo con Driaco”. El apartado musical se completa con un tema de “Las Pelotas” grupo de rock argentino, dos voces femeninas de Mali, Bako Dagnon y Oumou Sangaré; del disco “Rimas contra la violencia de género” escuchamos “Todas las mujeres” y finalmente para terminar a buen ritmo sonidos de los Balcanes con el grupo KAL y su Cd “Radio Romanista”…

http://www.youtube.com/watch?v=Tp4OKsguUAQ#t=83

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Estupendo cierre de año, el próximo programa lo retomaremos el primer  Lunes del 2014, no se hagan demasiadas ilusiones ni sueñen con grandes cambios, lo más que podremos hacer será colgar un nuevo calendario en la pared, los poderes “fácticos” seguirán reinando sobre la faz de la tierra…Comienza la sesión con el avance de un disco que acaba de salir, la Dream Big Band de Vicens Martín con la voz de Gemma Abrié, “Els fruits saborosos”, poemas de Josep Carner musicados por Vicens, una pequeña joya poética-musical…seguimos con otra novedad discográfica, Pol Omedes Trio y su disco “La ganadora”, por primera vez tenemos en el estudio de Contrabanda FM a Pol, para contarnos sobre este, su primer trabajo discográfico como líder, un disco muy original con composiciones propias y con unos sorprendentes interludios que unen los temas ya que está concebido como un trabajo creativo que debe ser escuchado de principio a fin de una vez…sin interrupciones. Y para terminar y cerrar definitivamente el año 2013, temas del pianista Danilo Pérez, de cumpleaños estas fechas “..till then” (2013) y Central Avenue (1998)…hasta el próximo año.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de novedades discográficas y mujeres en lucha. Comenzamos con Daniela Aragâo, compositora y cantante brasileña que en este disco rinde homenaje a dos artistas que ella confiesa como unas de sus máximas influencias, la también cantante y compositora Sueli Costa (1943) y al poeta y letrista Antônio Carlos Ferreira de Brito (1944 – 1987) más conocido por su nombre artístico “Cacaso”. Le sigue Asa, joven cantante y compositora nigeriana, recordamos temas de su primer disco “Asa” (2007) y presento su segundo disco “Beautiful imperfection” (2010), en estos dos trabajos Asa refleja las inquietudes y tribulaciones de las mujeres en su país y la situación que las oprime y segrega. Del Sahara Occidental, ex colonia española, con décadas de lucha con Marruecos en sus aspiraciones por la audeterminación nos llegan dos voces femeninas Mariem Hassan  “Deseos” (2005) y Aziza Brahim & Giuli Mankoo “Mabruk” (2012)… Actualmente, el territorio del Sahara Occidental se halla dividido por un muro de más de 2.000 kms de largo que divide de norte a sur el Sahara Occidental. La zona al oeste del muro, de protección marroquí, es el territorio ocupado por Marruecos, llamado “Sahara Marroquí” mientras que en la zona al este del muro se encuentran los denominados por el Polisario «territorios liberados» o «zona defensiva» para Marruecos…Recibimos una llamada telefónica de Flor Braier para invitarnos a su concierto del Viernes 27 de Diciembre en el Alfa Bar de Barcelona, escuchamos un par de temas de su disco Pony Feelings…descarguen su disco gratis en el siguiente link:

http://florbraier.bandcamp.com/

https://www.facebook.com/florbraier

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Programa dedicado enteramente a recordar y celebrar los cumpleaños de un puñado de buenos músicos que nacieron entre el 23 y el 24 de Diciembre, comenzamos con la versátil cantante Esther Phillips, conocida internacionalmente por su versión de la canción “What a difference a day makes”, sin embargo Esther brilló en varios estilos musicales incluyendo el jazz y el blues, este último es el perfil que nos acompañará esta tarde, canciones de su disco “Confessin’ the blues” (1976). Seguimos con las “Hidden Treasure Sessions” (1961) de Jabbo Smith, virtuoso de la trompeta de quien no han quedado muchas grabaciones, las recogidas en este disco son las únicas conocidas entre 1939 y 1974, otro trompetista que sí dejó innumerables registros discográficos es Chet Baker, le escuchamos en dos discos compartiendo estudio con dos grandes saxos altos de la época, “Together” (1974-1977) al lado de Paul Desmond y “Playboys” (1956) con Art Pepper, y para completar las celebraciones Ralph Moore, saxo tenor nacido en Londres y radicado en USA desde hace unas décadas, temas de su Cd “Rejuvenate” (1988)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Sin contar el programa de hoy nos quedan solamente dos más para terminar esta temporada del año 2013, la selección de las músicas sigue siento un reto semanal para presentar  novedades y recordar temas memorables. En esta oportunidad y para ir preparando el físico y el tono muscular para las fiestas del cambio de año, les brindo un especial que incluye sonidos, voces y ritmos que desde Jamaica hicieron bailar a gran parte del planeta, y aún lo siguen  haciendo, el Ska y el Reggae, comenzamos con el Ska  de los Skatalites  y su disco «From Paris with love» (2001), le sigue una selección de Reggae a cargo de The Heptones, Leonard Dillon, John Holt, Anthony Johnson, Bob Marley y Deroy Wilson; más Ska con los británicos The Specials, otra selección de Reggae con Lee Perry, Junior Demus y Horace Andy entre otros, y el punto final lo ponen los Skatalites con más temas de su «From Paris with love»…keep on dancing !!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Podemos perfectamente decir que Marcelo Mercadante «es» tango, bandoneonista de Buenos Aires radicado en Barcelona desde hace más de dos décadas, no solo es instrumentista, es también  un excelente compositor, como ejemplo, el año 2007 editó «Suburbios del alma» un disco en el cual él compone toda la música para las letras de Pablo Marchetti que son interpretadas por una serie de cantantes entre los cuales encontramos a Miguel Poveda, Martirio y Elba Picó. Comenzamos el programa recordando a Elba Picó fallecida hace pocos meses, con ella Marcelo trabajó en incontables ocasiones, incluso lo último que grabó Elba es una colaboración especial en el disco «Justamente» lo más reciente de Marcelo Mercadante, con él de invitado en el estudio de Contrabanda FM, hablamos sobre su disco y sobre el tango en general, no podía dejar pasar la oportunidad de recibirle en el programa sin profundizar en el corazón de esta música universal. En primer lugar escuchamos temas de Elba  de su disco «Folcloreando» (2011) y de «Puerto a Puerto», posteriormente temas nuevos de Marcelo de su disco «Justamente», y de «Suburbios del alma». Para darle un toque jazzístico al programa cerramos con dos discos de Astor Piazzolla con sendas colaboraciones, uno con Gerry Mulligan y el otro con Gary Burton…

http://marcelomercadante.org/web/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa de hoy se anunciaba concurrido e interesante, se presentaban tres propuestas diferentes que nutren las salas y espacios culturales de Barcelona de música y poesía. En primer lugar Fermín Manchado del grupo «CUZO» y Lander Besa del grupo «Jinko Vilova» nos ponían al corriente del programa del concierto que cierra el «Autumn Winter Pysch Festival» del año 2013 en una sala de Barcelona. Escuchamos músicas de Cuzo y de los dos grupos que cierran este evento: The Cosmic Dead y Jinko Vilova. A continuación recibimos a Gonzalo Abarca, clarinete y saxo soprano, Mark Lupescu, kora y Leonardo Trincabelli, hang, ellos forman el Nara Trío, nos ofrecen un mini recital de una música exquisita, preciosista  y evocativa de sutiles dimensiones desconocidas. Como magnífico colofón a esta tarde músical Sandra Rehder cantante de tango, compositora, productora y poeta nos presenta dos de sus más recientes trabajos, el disco «Tercera patria» y » En Contra Dos» un libro de poesía escrito a cuatro manos ya que comparte autoría con el poeta y escritor Alejandro Crimi. Tango y poesía no podían poner un mejor broche de cierre al show de esta tarde…

Me mirabas / me mirabas/ yo creí / que me veías (Sandra Rehder).

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Como es costumbre iniciamos el show con una mujer, en este caso, la pianista y cantante Dena DeRose quien estuvo tocando en Barcelona la semana pasada y nos dejó su último Cd editado por el sello MaxJazz vocal piano series: «Travelin’ light» Live in Antwerp, Belgium, escuchamos un par de temas del disco. Otro disco recién salido al mundo exterior es «Tribute» del Víctor de Diego Trio, con Víctor a los saxos tenor y soprano, Jordi Gaspar al contrabajo y Gonzalo del Val a la batería. Cuatro temas originales del trío y el resto, seis temas, en general una verdadera lección de como interpretar standards con aire renovado, pasión y sutileza al mismo tiempo, la audición del disco la realizamos con la presencia de Víctor de Diego en el estudio, con él conversamos sobre el disco y sus anécdotas. Para la última parte del programa hacemos un guiño a dos grandes figuras del «show business» que cumplen años en Diciembre con una diferencia de días, Sammy Davis Jr. y Frank Sinatra…Jearim Contreras, nuestra corresponsal en Santiago de Chile nos envía un nuevo artículo correspondiente a la inauguración del In-Edit en Chile…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Al inicio del programa les cuento el motivo de la selección musical de esta tarde, como sé que lo escucharán les ahorro el tener que leerlo, solamente les digo que es un programa con música de intérpretes de U.K….Joe Cocker, Sam Brown, Marc Bolan’s T·Rex, David Bowie, Marianne Faithfull, Jeff Beck, Dr. Feelgood, Ian Dury & The Blockheads, Lisa Stansfield y Eric Burdon and War…Escueto comentario, verdad??? Let’s the music play…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Cécile Verny, cantante y compositora franco-afroamericana residente en Alemania abre el programa de esta tarde, temas de su disco «Amoureuse», a continuación presento dos novedades discográficas de músicos de casa, en primer lugar al pianista Francesc Burrull y al trompetista Josep Maria Farrás en formación de quinteto y su disco más reciente «Empremtes». El segundo disco es de Marco Mezquida a piano solo ,»La  hora fértil», para esto cuento en el estudio de Contrabanda FM con la presencia de su creador y artífice en persona quien nos trae el Cd para su audición, es su primer disco en solitario, de él nos relata y desvela interesantes  detalles de su gestación y posterior presentación en el Jamboree Jazz Club de Barcelona. Charla amena, distendida y sabrosa en contenido… Chévere !!! como el título de una de sus 14 composiciones. Dejemos que sea Marcos quien nos abra las puertas  de «La hora fértil»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Con el disco recién salido del horno, «Pavana Club», la Jamboree Big Latin Band se presenta este Jueves 28 de Noviembre en el Jamboree Jazz Club, un disco cargado de buen latin jazz  y sabor caribeño, lo más selecto de los músicos de Barcelona se dan cita en esta formación para deleite y disfrute de un público fiel que llena la sala cada vez que tocan, no se lo pierdan. El resto del programa lo dedicamos a la música de la India, música clásica y tradicional, y nuevas tendencias que tienen sus raíces ya no solo en la tradición si no que incorporan las nuevas tendencias occidentales. La música corre a cargo de Kiran Ahuwalia, Girija Devi, L. Subramaniam,  Nancy Lesh, Anoushka Shankar, Talvin Singh, Nilardi Kumar, Mukta y finalmente Sheila Chandra…He acompañado esta última parte del programa con la lectura de algunos textos de la literatura espiritual recopilados por Ramiro Calle en un libro titulado «101 Cuentos Clásicos de la India»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Abre el programa Patricia Barber con temas de su disco Split (1989) uno de los primeros de esta cantante, pianista y compositora estadounidense de jazz nacida en Chicago. Retomamos el especial Paul Bley que se comenzó el Lunes 11 de Noviembre con motivo del cumpleaños de Paul el día antes, el Domingo 10, en esa oportunidad nos quedaron unos cuantos discos por presentar. Comenzamos con dos auténticas maravillas. «The life of a trio: Saturday» y «The life of a trio: Sunday»  (1989) con Jimmy Giuffre y Steve Swallow; «Tears» a piano solo (1983); «The Paul Bley Quartet» con John Surman, Bill Frisell y Paul Motian (1988); «The nearness of you» trío con Ron McClure y Billy Hart (1989); a piano solo «At Copenhagen Jazz House» (1992); «Speachless», cuarteto con Rich Perry, Jerry Anderson y Victor Lewis y finalmente una joya de la improvisación «Solo in Mondsee» interpretando las Mondsee Variations » (2007)…

«Escuchar a Paul Bley  es una lección continua, un aprendizaje sin parar. Cualquier tema suyo es una lección integral de técnica, estética, improvisación, reflejos, soluciones perfectas, opciones alternativas, originalidad y visión. En este sentido, cada disco suyo es una emocionante aventura, más o menos lograda, pero aventura al fin y al cabo.»

Agustí Fernández.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Recorrido musical por la música marroquí y la sefardí, lo iniciamos con música gnaoua o gnawa,  ritmos de música negra con una mezcla entre bereber y árabe, seguimos con música de los bereberes del Atlas, El Atlas es un sistema montañoso que recorre, a lo largo de 2400 km, el noroeste de África, desde Túnez por Argelia y hasta Marruecos. Saltamos al sur de la península ibérica, Al Andaluz, con música sefardí a cargo de Al Andaluz Project y del laúd andalusí de Omar Metoui, regresamos a Marruecos con la voz de Aïcha Redouane acompañada por el Ensemble al-Adwar, de vuelta a la península ibérica, a Barcelona concretamente, donde encontramos a músicos marroquíes afincados en la ciudad, Chab Samir y la Orquestra Àrab de Barcelona, el viaje termina con el grupo Nass Marrakech fundado en 1991, sus músicos reescriben canciones tradicionales, recuperando fragmentos de textos originales respetando siempre el ritmo y color gnawa, además, escriben sus propios temas con textos sobre temáticas tan actuales como: el racismo, la necesidad de la paz o la ecología e incorporando arreglos y rítmicas procedentes de la amplia raíz africana esparcida por el mundo.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Iniciamos el programa de hoy pisando fuerte,  con Betty Davis y temas  de su disco «Anti Love – The best of…» de esta forma nos vamos preparando para recibir a nuestros invitados que nos traen su nuevo EP que reúne dos trabajos diferentes: «Live at Nautilus» (2012) y «Amor Robot» (2013), ellos son Albert Miguez, teclados y voz, y Joël Sempere, saxo barítono, ewi, y voz. La conversación  nos lleva a conocer detalles de este nuevo trabajo que siendo una continuidad del disco anterior  «World Groove» nos lleva por nuevos derroteros producto de la evolución que ha experimentado el grupo en los últimos años. El apartado de vocal lo hemos extendido algo más de lo habitual ya que en el resto del programa presentamos a Ursula Rucker y Bettye LaVette…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Programa agitado el de esta tarde, comenzamos con Steven Forti la segunda parte del Lou Reed Special del cual hicimos el Martes pasado la primera parte. A poco de iniciado recibimos la visita de Konstantía y Spíros, ambos pertenecen a La Red Antifascista por Grecia, colectivo de griegos, residentes en Barcelona, a los que une la lucha contra el fascismo que hoy día está presente en las calles de Grecia, la voluntad de enviar un potente mensaje de solidaridad al movimiento social que lucha en su país y la necesidad de transmitir a la sociedad española la magnitud de los crímenes que allí se cometen. Vienen a presentar el ANTIFAstival que se realizará este Sábado 16 de Noviembre en el Ateneu Polular 9Barris, Barcelona. Comenzará al mediodía con charlas, mesas redondas, documentales, espacio especial para los niños, gastronomía y en la noche un concierto con cuatro grupos musicales. También recibimos dos llamadas telefónicas presentando conciertos que se realizarán durante la semana y el fin de semana. En primer lugar el cantautor madrileño que se hace llamar «Todo o nada», y la segunda llamada fue de la comunidad «Retro City Psych Revolution»  una organización para difundir la música psicodélica en la ciudad de Barcelona.  Organizan un festival para este fin de semana y el próximo con bandas de Barcelona, Chile y de UK…logramos por fin terminar nuestro homenaje a Lou Reed con el tiempo justo para despedirnos con «Good night ladies»…con Steven Forti hemos quedado que volveríamos, no sabemos cuando, con más música de Lou Reed.

http://redantifaporgrecia.wordpress.com/

http://www.masquepalabras.org/collective/

https://www.facebook.com/retrocitypsychrevolution?fref=ts

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hoy recibimos la excepcional visita de una interesante mujer, Lorena Méndez, artista visual, activista feminista y una de las personas que forman el colectivo «La Lleca» en Ciudad de México, su trabajo en el campo de las poblaciones penitenciarias y temas de inmigración e integración social le ha traído a Barcelona para una serie de performances  y charlas  en universidades, cárceles y centros comunitarios en diferentes ciudades de Cataluña. A su paso por Barcelona tuve el enorme placer de conocerla e invitarla a venir a Contrabanda FM a explicar su trabajo. En este excepcional  programa Lorena nos explica la base y los pormenores de su activismo en tan noble y necesaria labor. La parte musical la inicia Carmen Lundy con temas de su disco «Changes» (2012), la segunda hora de programa la dedicamos a Paul Bley,  pianista canadiense de dilatada carrera musical al lado de grandes nombres del jazz y como solista con una larga serie de discos a su nombre. Comenzamos con «Footloose !» (1962), «Emphasis & Flight» (1961) al lado de Jimmy Giuffre y Steve Swallow, «Open to love» (1972) y «Alone, again» (1975) a piano solo; «Partners» (1989) con Gary Peacock, «Diane» (1985) con Chet Baker, «Live» (1986) y «Live Again» (1987) con el bajista Jesper Lundgaard…quedaron unos cuantos discos de Paul Bley por escuchar, por lo tanto les invito al próximo programa en el cual seguiremos explorando la música de este inquieto artista…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El músico y poeta Lou Reed falleció el pasado 27 de Octubre a la edad de 71 años, con él se fue un pedazo enorme de la historia de la música contemporánea, un artista  que contribuyó a hacer del rock and roll una de las manifestaciones culturales más relevantes de nuestra era. Nos deja un puñado de discos y canciones memorables que estarán siempre ligadas a la iconografía musical y estética de los años ’70s y ’80s. Con Steven Forti compañero de aventuras radiofónicas en Contrabanda FM y unidos por nuestro gusto por la música de Lou Reed decidimos hacer, de forma conjunta, un programa especial dedicado a su figura. A lo largo de la sesión nos dimos cuenta que con dos horas no tendríamos suficiente, por lo tanto, continuaremos la segunda parte de este especial que lo dejamos a finales de los ’70s, en el próximo programa…to be continued.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

En el programa de hoy saludamos a tres músicos con estilos y procedencias geográficas diferentes, los tres están de aniversario de nacimiento. En primer lugar Elizabeth!, con gran seguridad y confianza en sí misma solo se hace llamar por su nombre. Nacida en Vermont (USA) vive ahora a caballo entre N.Y. y L.A. cuando no está de gira con algún músico o grupo de renombre, esta trombonista, cantante y compositora es además una excelente pedagoga y una artista muy solicitada en los estudios de grabación, escuchamos temas de un EP titulado «Hot & Silver» (2007). A continuación les presento a Herman Brood, todo un personaje en Holanda, su país de origen, artista multidisciplinario, dibujante, músico, cantante, poeta, y ocasional actor de teatro y cine. Marcado por su drogadicción y el alcoholismo pone fin a su carrera de forma bastante dramática. Le rendimos un pequeño homenaje revisando uno de sus últimos trabajos discográficos «Back on the corner» (1999) y el single que significó el final de una trayectoria que abarca prácticamente tres décadas, y por último Adrián Iaies, compositor y pianista argentino nacido en Buenos Aires, quien combina y fusiona magistralmente el jazz, el tango y otras músicas…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El In-Edit Barcelona 2013 está cruzando el ecuador de esta nueva edición, se han programado excelentes documentales internacionales y nacionales, queda un número considerable de ellos que seguramente llamarán vuestra atención, consulten la web del In-Edit, en la sección internacional se presentaron los documentales premiados en el apartado nacional de los In-Edits de Brasil y Chile del pasado año, «Música Servo Pra Isso: Uma História dos Mulheres Negras» y «Los Rockers – rebelde rock and roll» respectivamente.  En la primera hora del programa contamos con la presencia de Matías Pinochet, director del documental chileno, que viene a presentarlo en Barcelona, hablamos sobre la realización del mismo, y sobre la banda de la cual él era el baterista. Al ser un grupo totalmente desconocido por estas latitudes, no podía dejar correr la oportunidad de invitar a Matías al programa para que de primera mano nos hiciera conocer a este grupo pionero del Rockabilly en Chile, lo mejor es ver el documental cuando tengan la oportunidad de hacerlo. La segunda hora de programa seguimos con la misma temática, rockabilly y rock’n’roll : Chuck Berry, Stray Cats, Gene Vincent, Eddie Cochran, Dale Hawkins, Pep Torres y Jerry Lee Lewis…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Iniciamos el programa con la reedición de un disco de Sarah Vaughan grabado en directo con su trío en Mr. Kelly’s, un club de Chicago en 1957. El Cd ha pasado este fin de semana a engrosar la fonoteca de No Solo Jazz. Un muy buen repertorio con la exquisita voz de «The Divine», apodo por el que se le conocía, grabación no exenta de un par de pequeños incidentes de los cuales Sarah sale con una ejemplar profesionalidad. Saludamos por su cumpleaños a Emilio Solla, pianista y compositor argentino, escuchamos temas de uno de sus últimos trabajos al lado de The Tango Jazz Conspiracy, «Bien Sur» (2009), música que conjuga tres señas de identidad propias de Emilio, el tango, la música folklórica y el jazz, y para finalizar otro saludo de cumpleaños a un gran músico originario de la Habana, Cuba, Chico O’Farrill, trompetista, compositor, arreglista y director de orquesta, quien con su orquesta la Afro-Cuban Jazz Big Band nos interpreta temas de su disco «Carambola» (2000)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Ya que el verano no se quiere marchar de Barcelona, y las noches aún tienen una agradable temperatura que invita a salir el pasado Domingo pasamos por el Café Marula donde a partir de las 23:00 hrs el incombustible guitarrista, percusionista y «sonero» Vicenç Solsona con la compañía de Santiago Acevedo y Ramón Ángel Rey presenta y dirige unas maravillosas y chispeantes Latin  Jam Sessions, además estaban de celebración ya que festejaban su primer aniversario en la sala, buena música para escuchar y bailar, como es habitual, y pastel de chocolate incluido…mejor forma de despedir la semana imposible. Las notas de la jam aún seguían tintineando en mis oídos ya fuera del club y siguieron hasta hoy, por lo tanto la inspiración para el programa  de esta tarde de Martes estaba servida…»Latin Jazz pa’bailar»…Joe Batan, los Juan de Marcos’ Afro Cuban All Stars, Manfredo Fest, Claudio Roditi, Ray Barreto, Tania Maria, Telmary Díaz, Gema Corredera, Jesús Cruz, Chico O’ Farrill’ Afro-Cuban Jazz Big Band, y Elíades Ochoa…diversión y baile asegurado.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

A punto de comenzar la 11ª Edition del In-Edit 2013, Festival de Cine Documental Musical de Barcelona, que se celebrará del 24 de Octubre al 3 de Noviembre. Este año comienza una nueva etapa según sus organizadores, el pasado año se celebró el paso de la primera década con un excelente balance de crecimiento sostenido en muchos aspectos y con un aumento considerable, que se ha ido incrementado año a año,  del número de espectadores que en cada edición han disfrutado con la magnífica selección de documentales.

El listón quedó muy alto y en esta nueva década se enfrentan a nuevos retos y proyectos, conferencias, master clases, encuentros profesionales, un canal de televisión para visionar los documentales online, y la aportación de nuevas tecnologías presentes en el In-Edit Fast Forward. Este año cuentan con un importante invitado, el director y productor inglés Dick Fontaine que presenta unos interesantes documentales de jazz  de reconocidas figuras internacionales como Betty Carter, Art Blakey and The Jazz Messengers, Sonny Rollins, Roland Kirk, y Ornette Coleman, la primera parte del programa de hoy la dedicamos a escuchar músicas de estos creadores, y para finalizar, temas de Lightnin’ Hopkins presente en el festival con un documental de Les Blank y Skip Gerson. Espero que disfruten con la selección musical y de esta nueva edición del In-Edit 2013.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Como anticipo a la visita al estudio de Contrabanda FM de cuatro mujeres chilenas de «Helecho De» Editorial Cartonera, aprovechamos para escuchar temas de grupos chilenos que han pasado por «Un Món de Músiques» a presentar sus discos que posteriormente han ido a engrosar la fonotéca del programa y en ocasiones como estas vuelven a sonar en las ondas. Las músicas son de: Tomás González, Geosónica, Merkén y Sankara. El plato fuerte del programa es la presencia en el estudio de Poli, Melisa, Carla y Luna de la editorial cartonera «Helecho De» con base en Puerto Montt, sur de Chile, al final de lo que podríamos llamar la parte continental del país. Ellas han venido a Barcelona para participar en un encuentro internacional de editoriales cartoneras, me imagino que ustedes se estarán preguntando ¿qué es esto de las editoriales cartoneras?, la charla tiene justamente ese objetivo, saber exactamente de que se trata esta innovadora iniciativa editorial…les dejo con ellas…

https://www.facebook.com/cartonera.helecho

http://helechode.tumblr.com/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hoy tenemos un programa que se sale de los cánones habituales de su selección musical, de todas formas lo que escucharemos en esta oportunidad no desentona en absoluto con la temática del mismo. Será una selección vocal con toques de cabaret, jazz, blues, soul, R&B and funk, y se la dedicamos a Heide, una estimada amiga y fiel auditora del programa en la costa atlántica de USA, como coincide exactamente con su fecha de cumpleaños no he dejado pasar la oportunidad de brindarle este sencillo pero sentido regalo musical. Ute Lemper, The Beatles, Roberta Flack, Aretha Franklin, Janis Joplin, Ray Charles, Dinah Washington, Mel Torme, Ann Dyer & No Good Time Fairies, Stevie Wonder, Sharon Jones, Sade,Tucara, Frank Sinatra y Louis Armstrong…ya lo ven una selección muy ecléctica, que la disfruten…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El 26 de Septiembre de 1969 se publica «Abbey Road», el undécimo álbum de estudio por la banda de Liverpool The Beatles, último disco que grabarían antes de separarse definitivamente. Anteriormente habían grabado Let it be, pero no se publicó hasta el año 1970. Un disco que está en la misma categoría del «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band» y posiblemente es su mejor disco, hermosas canciones, buenos e innovadores arreglos de voces e instrumentos, búsqueda y exploración de nuevas texturas y colores mediante el uso de nuevos instrumentos, el moog por ejemplo, un álbum que marcó no solamente la separación del grupo sino que dejó muy alto el listón de creatividad a los grupos que les precedieron. En el programa de hoy he querido recordar este disco de los Beatles con un interesantísimo trabajo orquestal de la banda del pianista y compositor inglés Mike Westbrook, que tomando como base el disco Abbey Road arreglaron e interpretaron tema a tema todas las composiciones del disco…respetando estrictamente el orden del mismo, el resultado «Off Abbey Road» (1989)…Fascinante !!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Como preámbulo al programa de hoy que está dedicado a dos grandes músicos, comenzamos con unas estupendas cantantes, del baúl de los recuerdos les traigo a Dinah Shore, Nancy Wilson, Crystal Gale, Eve Boswell, Connie Boswell y Mae West. A continuación y como saludo y recuerdo por la fecha de su aniversario de nacimiento traemos al organista Larry Young con «Into something» (1961) su primer disco editado por Blue Note como líder y «Lawrence of Newark» (1973). Y en segundo lugar saludamos a Pepper Adams uno de los mayores exponente de su instrumento, el saxo barítono. Dos discos nos sirven para recordarle «Pepper Adams plays Charlie Mingus» (1963) y «The Master…» (1980)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

«Portugales», título del disco recopilatorio de música portuguesa que nos viene a decir que hay más música en el país vecino que el fado…escuchamos algunos temas que nos sirven de preámbulo a la presentación de nuestro invitado de hoy, Daniel Lança, guitarrista, cantante y compositor portugués radicado en Barcelona y creador de la «Barcelona Street Orkestra», grato reencuentro ya que nos trae anécdotas e historias de su viaje musical a Turquía, nos relata sus experiencias en esas tierras y nos presenta un par de canciones nuevas de un disco que saldrá a finales de Octubre y que de momento  pueden escuchar en Soundcloud, en esta ocasión viene acompañado de Alejandro Callegari, guitarrista y cantante peruano también radicado en Barcelona que participó en el disco anterior de Daniel, «Pura vida» (2012), los dos nos cantan en directo temas del repertorio del grupo. Las otras voces que se escuchan en el programa son las de: Sergio Godinho, Ruis Veloso, Mafalda Arnauth, Cristina Branco, Dâna y Carlos do Carmo…Portugales.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Regresa al programa una cantante que me gustaría mucho verla en directo, no se prodiga mucho por esta latitudes, me refiero a la guitarrista, bajista, cantante y compositora Térez Montcalm, originaria de Quebec, territorio francófono del Canadá. Escuchamos algunos temas de su disco «Voodoo» (2006). A continuación un saludo a dos músicos que hoy tienen su cumpleaños, Antonio Hart, saxo alto, un destacado miembro del grupo generacional de finales de los años ’80 y comienzo de los ’90 conocidos como «the young lions», una buena «camada» de nuevos valores del jazz, todo ellos salidos de escuelas de música y conservatorios con una base de teoría musical académica que los primeros pioneros del jazz no tenían. De Antonio tenemos tres de sus discos de los ’90s «Don’t you know I care» (1992), «For Cannonball and Woody» (1993) y «It’s all good» (1995). El segundo músico a recordar en su aniversario de nacimiento es el baterista Buddy Rich, personaje mítico en la historia del jazz, como director y desde la batería al frente de su «Swingin’ New Big Band» grabada en directo (1966), y en un formato más reducido con la participación estelar de Lionel Hampton…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de nuevas canciones y una creadora original, ¿su nombre? simplemente Anaí. Pianista, cantante, y compositora, con estudios de producción musical. La historia comienza en Chile, las inquietudes musicales tenían en su familia el entorno ideal para que se iniciara, en primer lugar, en el estudio del piano, de aquellos comienzos se deriva su vena creativa que la trae a Europa, Berlin, a estudiar y profundizar en las entrañas de la música…paralelamente se va desarrollando su faceta artística…ahora se encuentra en Barcelona,  trae bajo el brazo un Ep autoeditado, «Anaí»  que le sirve de tarjeta de presentación…vendrá un Cd en el futuro, trabaja en ello. Escuchamos las cinco canciones de este disco y charlamos con Anaí acerca de su largo y fructífero viaje…ella aún no vislumbra su final, queda mucho camino por recorrer, y mucha gente con la cual cruzarse…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Como resultado de la visita de Claudio Marrero el pasado Lunes 16 al estudio de Contrabanda FM tuve la oportunidad de escuchar por primera una canción del Víctor Correa Vocal Quartet de su disco «Wind & Song», como en la segunda parte del mismo programa tuvimos a Joan Vidal, a la hora de comentarlo con Víctor Correa, nuestro invitado de hoy, dije que fue Joan quien trajo su disco, rectifico, no fue así, descubrí el disco gracias a Claudio. Espero que hayan entendido mi explicación, sé que está un poco enrevesada, escrito está…Bien, ahora es Víctor Correa  quien nos presenta el disco, es un trabajo verdaderamente original, comenzando con la formación: trombón y voz, Víctor; voz, Mayte Alguacil; organo Hammond, Txema Riera y batería, Pep Mula. Un puñado de temas standards y otros clásicos  permiten a Víctor Correa dar a su trombón el papel de instrumento solista, arropando con la sección rítmica a una cantante que estoy seguro que les sorprenderá por la calidez de su voz, su sentimiento y delicadeza en el tratamiento de estas canciones, para mí ha sido una grata sorpresa el «descubrir» este disco. Coincidiendo con el aniversario de John Coltrane, escuchamos un clásico «Giant Steps» para inmediatamente pasar a comentar y explorar otro de los discos que trajo Víctor,  «Coltrane» esta vez en formación de Septeto, y para terminar, ya con el tiempo justo, una breve reseña del tercer disco que nos trajo Víctor Correa, «Live al Jamboree»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hacemos una mirada hacia atrás y nos reecontramos con la bossa nova que se abrió al mundo desde  Rio de Janeiro, su ciudad natal, y cuyos orígenes se remontan al año 1958, nada menos que hace cincuenta y cinco años. La traemos al programa por medio de tres recopilatorios: «Sounds from The Verve Hi-Fi compiled by Thievery Corporation», «Blue Bossa – Cool Cuts from the Tropics, Volume 2» del sello Blue Note, y «Brasil – Sensational ! «, Bossa Nova – 50 años (1958-2008). A partir de esta primera parte continuamos con dos de sus más conocidos exponente y creadores, los clásicos, Antonio Carlos Jobim y Vinicius de Moraes…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa se inicia con un tema del disco «Wind & Songs» del Víctor Correa Vocal Quartet, con Mayte Alguacil a la voz, disco que lo presenta Claudio Marrero, saxofonista del grupo Cream Groove quien acompañado por José Alberto Medina, piano, nos traen al estudio de Contrabanda FM su nuevo disco, «Cream Groove». El grupo se caracteriza en primer lugar por no tener un bajista entre sus filas, lo cual le da al grupo una sonoridad, texturas y colores muy personales, el trío lo completa Mariano Steimberg a la batería. En la segunda hora del programa recibimos otra visita, la del baterista Joan Vidal, quien por partida doble nos presenta, con su sexteto, dos novedades discográficas, «Deptford Suit» e «Illusionary Rhythms», ambos discos del 2012. Discos de diferente factura, son dos proyectos claramente diferenciados entre sí, que Joan está interpretando en la sala Jamboree de Barcelona en dos días diferentes, alternando los dos pases diarios de forma que el primer Martes tocó la «Deptford Suit» en el primer pase e «Illusionary Rhythms» en el segundo, el Martes 24 en el cual cierra esta presentación el sexteto los tocará en el orden invertido…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa de hoy tiene un carácter excepcional, presentamos artistas y músicas que nunca habían sonado en Contrabanda FM. SANKARA, dúo formado por Fernanda Mosqueda y Felipe Valdés, ambos chilenos, instrumentistas de formación académica, compositores y cantantes, «De piojos a cucharas» (2013) es su segundo disco,  acaban de editarlo y según cuentan aún no ha sonado en Chile, por lo tanto la audición de las canciones de este disco es un estreno absoluto, Fernanda al charango y al cante acompañada por Felipe a la guitarra y al cante, interpretan  en directo unas cuantas joyas de su repertorio en el estudio de la radio. Recibimos también a Juan Verbejillo, cantante, guitarrista y compositor uruguayo, que al igual que Fernanda y Felipe se encuentra realizando una mini gira por Europa, Juan es parte de la escena musical uruguaya como miembro fundador de la mítica banda de rock «La Chancha Francisca» que surge en el año 1985, cambios varios en la banda y termina llamándose simplemente «La Chancha», Juan decidió venir a Europa solo armado con su guitarra de «palo» y un puñado de canciones para hacerlas conocer al público de estas latitudes, y contactar a los amigos uruguayos, escuchamos un par de temas del último disco «A la carta»  y otro par de canciones cantadas en directo. Una buena ocasión para confraternizar en Barcelona entre uruguayos y chilenos, ya que teníamos también a Rodrigo, alias Kiko, de Metacultura que presta el apoyo logístico al paso de Fernanda y Felipe por estas tierras, y «el Perro» músico uruguayo amigo y colega de Juan…Gran encuentro de creadores sud-americanos.

http://www.metacultura.info/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La pianista y cantante norteamericana Champian Fulton regresa una vez más a Europa para hacer otra gira por España, Cataluña, Francia, salta  a Tánger, Marruecos, al TanJazz Festival y de vuelta a Escocia, posteriormente regresa a USA. Tiene otra fecha en  Francia en Octubre. Desafortunadamente para sus fans en Barcelona no tocará en esa ciudad, lo hará sin embargo muy cerca, a unos sesenta kilómetros, en el Auditorio VINSEUM en Vilafranca del Penedès. Escuchamos unos cuantos temas de su disco «Champian sings and swings» (2012). A continuación recibimos la visita del guitarrista y compositor Albert Vila que nos trae su más reciente producción, «Standards» (2012) un disco editado por el sello Quadrant Records. Es la primera visita de Albert a Contrabanda FM, por lo tanto la charla aparte de la audición recorre anécdotas sobre su historia profesional y las motivaciones que tuvo para grabar este discos de standards después de haber sacado anteriormente dos discos con composiciones originales propias. Disfruten con esta excelente música…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Celebración del aniversario de cumpleaños de Freddie King que nació un 3 de Septiembre de 1934 en Gilmer, Texas – USA. Compositor, guitarrista, y cantante de blues poseedor de un potente y contundente sonido, sus directos eran una verdadera explosión de energía, ritmo y buen feeling, murió muy joven a las 42 años, hoy le recordamos con alguno de sus primeros éxitos. Texas ha dado también, un número bastante considerable de mujeres que han destacado en un género que es fundamentalmente masculino y se han consolidado como reconocidas pianistas, guitarrista y cantantes de blues, en este programa les presento un pequeño grupo de estas mujeres, que al igual que Freddie King han logrado reconocimiento fuera de las fronteras de USA: Marcia Ball, Angela Strehli, Lou Ann Barton, Sue Foley, Lavelle White y Deborah Coleman. Para el final dejamos un saludo a Memphis Slim, con motivo de su cumpleaños, el 3 de Septiembre de 1915, con el tema «Born with the blues»…espero que disfruten con la selección musical.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Cassandra Wilson, una de mis cantantes favoritas abre el programa de hoy con canciones de su disco «New Moon Daughter» del año 1995. Sonoridades y ritmos sutiles y envolventes con una mezcla de aires africanos y del delta del Mississippi. «El Colectivo» agrupación musical formada por Elisabet Raspall al piano, Ramiro Rosa a la batería y Jordi Mestres al contrabajo acaban de sacar su primer disco «Converses» editado por Raspall Records, tres excelentes intérpretes y compositores nos presentan el fruto de un proyecto que surge de una idea de Ramiro, se consolidan al poco tiempo de unirse e inmediatamente graban un disco con composiciones originales, ha sido un placer tenerles en el estudio para charlar sobre el grupo, su origen y los planes presentes y futuros. Cerramos el programa con un par de temas de Cassandra Wilson…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El nuevo disco doble del DJCL-ICK y su grupo Click Here titulado «Delhi to Sevilla» nos sirve de inspiración para acompañarle en este viaje musical que propone, y que consiste en un recorrido tras las huellas del pueblo gitano en su largo peregrinar desde la India que es donde se señala su origen hasta Andalucía en España, pueblo también llamado «los romà» o «romaní», que así se llama también su lengua original…la propuesta musical de Click Here se basa en sonoridades nuevas en las que él mezcla diversos estilos actuales, a este viaje musical le llama «Una odisea electrogypsy». A partir de ahí nos adentramos en su disco que nos transporta a esas latitudes culturales y musicales, además escuchamos otras músicas, aquí tienen la lista de los discos: DJCL-ICK «Labesse», Click Here «Delih to Sevilla», «Passion for Percussion», «Masters of Percusion» y los Boukakes «Marra» y «Bledi»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Semana de despedidas y recuerdos, en pocos días nos han dejado, entre otros, Cedar Walton, Marian McPartland y George Duke, a todos les recordamos escuchando algunos temas del extenso repertorio de cada uno de estos artistas. Comenzamos con Abbey Lincoln quien había trabajado con Cedar Walton y nos sirve de nexo perfecto para escuchar a continuación a Cedar en un par de formaciones, con su trío con David Williams y Billy Higgins, y en un quinteto liderado por Lee Morgan. Le siguen Marian & Jimmy McPartland en un tema clásico grabado en 1972, y con su trío en directo en Hickory House en 1953. El homenaje a George Duke es un tema del baterista de Kiev Alexndr Murenko y su grupo, es una sugerencia de Oleg Mokhov quien nos visita por segunda vez en el estudio de Contrabanda FM; como homenaje a Wayne Shorter por su cumpleaños y con el tiempo del programa casi consumido escuchamos parte de una grabación realizada el año 2003 en directo y a cuarteto con Danilo Pérez al piano, JohnPatitucci al bajo y Brian Blades a la batería. Hay un par de «bonus tracks» de sorpresa…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El mes de Enero de 1970 marcó un punto de inflexión en la vida del continente africano, el 16 de Enero de aquel año se firmó el cese de una cruenta guerra civil conocida como La guerra de Biafra…La guerra civil Nigeriana duró desde el 6 de Julio de 1967, hasta el 15 de Enero de 1970. Fue un conflicto político causado por el intento de secesión de las provincias del sureste de Nigeria, que se autoproclamaron: «República de Biafra». La República de Biafra fue un estado secesionista situado en el sudeste de Nigeria. Biafra fue habitado principalmente por el pueblo Igbo (o Ibo) y existe desde el 30 de mayo de 1967, y duró hasta el 15 de enero de 1970. La secesión fue liderada por los igbo; debido a la desigualdad en el desarrollo económico, las tensiones étnicas, culturales y religiosas entre los diversos pueblos de Nigeria. La creación del nuevo país recibe el nombre de la ensenada de «Biafra» (la bahía del Atlántico hacia el sur en el país de Nigeria), que, tras la guerra, pasaría a llamarse:» La bahía de Bonny». La creación de este país fue una de las causas de la guerra civil de Nigeria, también conocida como la Guerra de Biafra».

Este clima socio político no fue ajeno a la creación artística y especialmente a la música, en el programa de hoy hablamos de músicos y músicas que ocuparon un lugar importante en esos convulsos y sangrientos años y en los años que siguieron al cese de la guerra civil. Estilos como Highlife, Afrobeat han dejado una impronta que pervive hasta el día de hoy. Comenzamos con uno de los pioneros de esos modernos «Afro-Sounds», Orlando Julius, seguimos con The  Anambra Beats, The Funkees, The Sahara All Stars of Jos, Opotopo, Popular Cooper & his All Beats Band, Leo Fadaka & The Heroes, Fela-Ransome Kuti, Tony Allen y Godwin Omobuwa…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de presentaciones y entrevistas, en primer lugar José Alberto Medina (a.k.a. J·M·A) nos trae lo más reciente de sus trabajos discográficos, hace muy poco que había presentado su disco “Broten” con su grupo J·A·M 3 + Dick Oats y un invitado especial Kike Perdomo, ahora, fiel a sus citas con Bona Tarda Noctámbuls nos trae una novedad total y absoluta, “Dúos”, como su título lo indica es un disco a dúo, José Alberto Medina al piano y Javier Infante a la guitarra, ambos de las Islas Canarias, seña cultural y musical muy presente en su música, una verdadera joya, escuchamos algunos temas del Cd. En segundo lugar contamos con un invitado muy especial, Oleg Mokhov originario de Rusia, promotor y agente cultural con una segunda base en Linz (Austria). Nos cuenta sus proyectos de intercambio cultural y sus deseos de estrechar lazos con instituciones y músicos de Barcelona y el resto del Estado Español. Su proyecto tiene un nombre que define sus actividades WJAM – World J.A.M. las siglas corresponden a Jazz , Art & Music. La entrevista se realiza casi en su totalidad en inglés. Oleg nos cuenta sus proyectos presentes y futuros, y nos trae música de algunos de los grupos que están sonando actualmente en eventos que él organiza: George Garanian Big Band, Peter Vostokov Big Jazz Orchestra, Mike del Ferro Trio, Manfred Paul Weinberger Quartet, y Alexander Murenko Trio. Escuchamos también un tema de «Aprendí a caminar» de Carlos Torijano y un par de temas de «Broten» de José Alberto Medina. Al inicio como es habitual una voz femenina, Susana Sheiman & Ignasi Terraza Trio «Swing appeal»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Los «Fab Four» de Liverpool, The Beatles, sacan a la venta el 5 de Agosto de 1966 su séptimo disco, «Revolver», un disco que fue un atisbo anticipatorio de lo que comenzó a gestarse en esas sesiones de grabación que se realizaron en los Estudios EMI de Londres entre el 6 de Abril y el 21 de Junio de 1966. Las nuevas aplicaciones tecnológicas, aún en pañales en aquella época, les permiten comenzar a experimentar con algunos trucos como las cintas que se grababan al revés y se reproducían en la dirección y por el lado correcto de la misma, o viceversa. Montar y editar las cintas de forma que las voces se podían doblar o triplicar sin necesidad de tener que grabarlas de nuevo…aún cuando el álbum muestra varias facetas estilísticas, el paso hacía la psicodélia ya estaba dado. En el disco suenan también aires de acid-rock en «Taxman», canción de George Harrison que abre el disco, de música barroca con octeto de cuerdas en «Eleanor Rigby», las sonoridades de la India que cautivaban a George en «Love you to», donde aparte de tocar el sitar, tiene como invitado a Amil Bhagwat tocando «tabla», y como tema final del disco una canción claramente psicodélica de John Lennon, «Tomorrow never knows», que es prácticamente un compendio de lo que habían experimentado hasta el momento. Un álbum revolucionario le sigue al año siguiente… «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band».

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tengo el enorme placer de presentar a dos de mis músicos favoritos. Ella: Patricia Barber, pianista, cantante y compositora de Chicago, su voz y su música son muy bien recibidas por el público en locales de Chicago antes de  llegar, en 1984, a tocar en una sala de reconocido prestigio de su ciudad, el «Gold Star Sardine Bar», este local fue uno de los últimos cabarets de renombre en activo hasta que cerró en 1997. A partir de finales de los ’90 es una de las voces jazzísticas más aclamadas por la crítica. Escuchamos temas de uno de sus discos grabado durante una gira por Francia, «Live – A fortnight in France» (2004). Él: Lester Bowie, trompetista, compositor e inquieto líder de un sinfín de formaciones diferentes, procedía de una familia de músicos de San Luis…fue miembro activo de la Association for the Advancement of Creative Musicians, de cuyo seno y con músicos de la asociación surge el Art Ensemble of Chicago, graban numerosos discos de estudio y en directo. Lester siempre en búsqueda de nuevos horizontes musicales lleva varios proyectos paralelos al AEC. En el programa de esta tarde pincho temas del AEC «Naked» (1986), Lester Bowie Ensemble «Live in East-Berlin» (1982), «AEC with Cecil Taylor – Thelonious Sphere Monk. Vol. 2» (1990), Lester Bowie’s New York Organ Ensemble «The Organizer» (1991), Lester Bowie with The Brazz Brothers «Brazzy Voices» (1994) y finalmente con su grupo Brass Fantasy, «Avant Pop» (1986)…Escuchen atentamente y probablemente también pasen a ser dos de sus músicos favoritos.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Novedades y nuevas incorporaciones a la fonoteca de Un Món de Músiques, en primer lugar un disco de Miguel Poveda, «Artesano» (2012), el cantaor de Badalona vuela a gran altura con este precioso disco. Carlos Torijano «Aprendí a caminar» (2012); Paolo Conte y un nuevo recopilatorio con lo mejor de sus nuevos trabajos «Gong-oh» (2011);  Víctor Aneiros, compositor, guitarrista y cantante de rock y blues gallego, «Brétemas da Memoria», en este disco Víctor rinde homenaje al poeta Ramiro Fonte musicando algunos de sus poemas, y para terminar, con motivo del concierto en Barcelona del grupo Arrested Development escuchamos temas de los tres discos de la primera etapa del grupo; «3 years, 5 months and 2 days in the life of…» (1972); «Unplugged» (1973) y «Zingalamaduni» «(1976).

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Ella Fitzgerald y Louis Armstrong son dos artistas que en sus correspondientes  parcelas marcaron unos cánones de creatividad, innovación y excelencia que aún perduran al día de hoy e influenciaron, de una forma u otra, a todas las generaciones de cantantes, trompetistas y músicos en general que les siguieron. Dando por buena la fecha del 4 de Agosto de 1901 como aniversario del nacimiento de Louis Armstrong,  le recordamos a un día de su cumpleaños, como Ella fue una inseparable compañera de aventuras musicales iniciamos el programa en el apartado de intérpretes femeninas con esta estupenda cantante, y que mejor que hacerlo en grabaciones en compañía de Louis Armstrong. Happy Birthday Louis…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Dos artistas verdaderamente  interesantes, en primer lugar Cece Giannotti, guitarrista, cantante, compositor, productor, ha escrito bandas sonoras para el cine, compone música para campañas publicitarios, para compañías de danza y teatro…inmensa la capacidad de trabajo de Cece, actividad que ha realizado en Montreal (Canadá) su ciudad natal, Nueva York y Barcelona entre otras. Estudios en Berklee, y colaboraciones con artistas de contrastado prestigio internacional.  En esta ocasión Cece nos viene a presentar su más reciente trabajo discográfico «Escape» – A Travelling Music Medicine Show, Startling illusions inspired by the great magician Harry Houdini…un disco que desde el diseño de la portada, las fotos y el trabajo gráfico te invitan a sumergirte en  el extraordinario mundo de Houdini, temas originales, su banda y artistas invitados como Marc Ribot, Bennet Paster, Jonah Smith y Alain Mallet.  Revisamos composiciones de su anterior disco «Pivot point» y un tema con los Traditional Tourist. La segunda parte del programa la dedicamos a Tèrez Montcalm, guitarrista, bajista, compositora y cantante de Quebec, Canadá…una mujer que aún no ha logrado el reconocimiento a nivel internacional que se merece, canta en Francés e Inglés, al igual que Cece. En esta ocasión nos recreamos con parte del repertorio en francés del disco que lleva solamente su nombre «Tèrez Montcalm» (2002)…

http://www.cecegiannotti.com/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Nnenna Freelon y Charlie Christian, cantante y guitarrista  respectivamente, ambos celebran sus aniversarios de nacimiento por estas fechas. Nnenna Freelon, es una mujer que ha tenido un muy buen  control de su carrera, comenzó muy joven en el coro de su iglesia local, hasta llegar al día de hoy a ser cantante, compositora, arreglista y productora. Original y atrevida en sus proyectos, le saludamos en su cumpleaños escuchando temas de «Soulcall» (2000); «Homefree» (2010) y «Tales of Wonder» (2002). Charlie Christian guitarrista y compositor de corta trayectoria, murió a los 27 años, tuvo un importantísimo papel en el desarrollo del jazz en lo que se refiere a lenguaje y al uso de la guitarra eléctrica en el jazz. Fue uno de los precursores del bebop al lado de Dizzy Gillespie, Thelonious Monk y otros músicos de la época, a finales de la década de los ’30 comienzo de los ’40. Le escuchamos en diferentes formaciones lideradas por Benny Goodman y Lionel Hampton, y en un tema grabado en directo en el Minton’s en Harlem, N.Y. en Mayo de 1941. La última parte del programa la dedicamos a presentar algunos de los conciertos de esta semana, Lou Donaldson, Hermeto Pascoal y Luna Cohen.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Felipe Soto Wilde, músico chileno radicado en Barcelona, acaba de regresar de un viaje a Chile, concretamente a Valparaíso, él es un Porteño de corazón aún cuando no nació allí, sin embargo, pasó una importante etapa de su vida en el Puerto y eso deja huella. Al preguntarle por su viaje me comentó que estaba triste y decepcionado por la situación de deterioro y desamparo en la cual encontró a Valparaíso, al punto de sentirse profundamente indignado con la situación actual…le invité a Contrabanda FM para que me explicara el motivo de su enfado e indignación, aquí lo tienen, en una charla amplia y distendida dando riendo suelta a su malestar. La música que salpica la conversación la brindan en su mayor parte grupos de Valparaíso o de sus alrededores,  Luis Alberto Martínez, Achira, Saxexperience, Cola de Zorro, Congreso, El último sacrificio bluesero, Fatiga de Material, Cazuela de Cóndor, Adelaida, Pascuala Ilabaca y Carmen Corena acompañada por la Orquesta del Cinzano…Valparaíso Mon Amour.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Recibimos por primera vez en Contrabanda FM a Pere Pons, periodista, crítico musical, escritor, editor, y reciente director musical de un prestigioso club de jazz  en Barcelona, este último cargo le ha llevado a ser el responsable de parte de la programación del «11è Mas i Mas Festival, Agosto 2013», evento que lleva la música fuera de las fronteras del club haciendo la propuesta más amplia, interesante y variada. Pere Pons nos presenta grupos, locales donde estos tocarán y músicas de algunos de estos grupos, comenzando con Imany, cantante francesa con raíces africanas, que presenta su disco «The shape of a broken heart», la fecha inaugural será el 26 de Julio en el Palau de la Música Catalana con Sara Pi abriendo la noche y posteriormente Imany como número de fondo, el festival seguirá su andadura hasta el 31 de Agosto del presente año. En el programa de hoy tenemos músicas de: Imany, Pedro Iturralde, Hermeto Pascoal, Lou Donaldson, Niño Josele, Bebo Valdés y Javier Colina, Luna Cohen, Sun Ra y su Arkestra y de Carlos Torijano…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La cantante argentina de tango Elba Picó falleció el pasado Viernes 12 de Julio en Barcelona, ciudad en la cual vivía desde 1976, aunque vino aquí por primera vez en 1972. No se puede hablar de tango en Barcelona sin que salga a colación el nombre de Elba Picó, hemos contado y disfrutado con su presencia durante las últimas cuatro décadas, su nombre está en la lista de las más destacadas cantantes femeninas de tango argentino en ambos lado del océano, de ahí el título de un disco que escucharemos durante el programa «Tangos de Puerto a Puerto». Rindo mi más sentido homenaje a Elba en este último acto de su vida. Se nos fue en un viaje interestelar  con el tango como vehículo, nos deja su música, su voz, su presencia en el escenario, y por sobre todas la cosas su cariño y amistad.  En esta tarde junto a la voz de Elba, suenan otras músicas, las de Luis Rizzo Quinteto, Daniel Barenboim, Rodolfo Mederos, Héctor Console, Pere Bardagí, Horacio Fumero, Marcelo Mercadante, Miguel Poveda, Jorge Sarraute, Esteban «Rabito» Vélez, Edmundo Rivero, Pablo Mainetti, Fernando Ríos Palacio, cantante argentino de tango con una larga residencia en Barcelona, Joana de Diego, hija de Elba, Sergio Belloso, y Beata Söderberg. Buen viaje querida Elba…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

En el año 1957 Judy Garland viaja a Londres para cantar por segunda vez ante el público londinense, lo hizo en el Dominion Theatre en Tottenham Court Road, el contrato era por cuatro semanas y media, además el mismo incluía grabar dos temas para un sencillo (single) nada más llegar a Londres, finalmente solo se grabó un tema compuesto para la ocasión por Roger Edens, «It’s lovely to be back in London», salió como un disco 45 r.p.m. que se regalaba al público que asistió a la noche inaugural de la serie de conciertos, con los saludos del sello Capitol. Posteriormente grabó material para un disco de larga duración (Lp), cuatro temas para la banda sonora de la película «I could go on singing» y cuatro temas más para el musical «Maggie May»…todo este material más temas alternativos de sesiones de estudio de las canciones para el Lp se editaron como un doble Cd en el 2011  bajo el título de «The London Studio Recordings 1957 – 1964». Un precioso documento sonoro de una gran estrella. Continuamos con Paul Gonsalves en un disco con Ray Nance, «Just a-sittin’ and a-rockin’ » (1970), y dos discos con la orquesta de Duke Ellington «Blues in orbit» (1958) y «The cosmic scene» (1978), y un tema espectacular con la misma orquesta en el Newport Jazz Festival 1956, y para terminar, temas de Carlos Torijano de su disco «Aprendí a caminar»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Otra banda chilena que presenta sus trabajos en Contrabanda FM, esta tarde le corresponde el turno a «8 Bolas», una formación con 25 años de vida, los integrante de la banda la formaron  cuando eran muy jovencitos, todavía estaban en la escuela. Contamos con la presencia de Peter Baterista, componente del grupo, nos trae material discográfico, «Chaquetones sucios» un recopilatorio bastante completo de esa larga carrera musical. La charla nos lleva por varios derroteros, Valparaíso y concretamente el Cerro Barón de donde son originarios los músicos, la situación política y social en el Puerto, el ambiente musical actual y como no, de esos 25 años de «8 Bolas». Seguimos con un estreno absoluto, el disco acaba de salir, es un interesante  recopilatorio de varias bandas, que en este caso rinden homenaje a unos de esos músicos «malditos» del Puerto, Jorge «Negro» Farías cantante de música popular conocido como el «Ruiseñor de los cerros porteños» fallecido a los 62 años en el 2007, escuchamos canciones interpretadas por: 8 Bolas, Nuestra Señora Violencia, Sonora de llegar, Olor a la Banda y para despedir el programa Macha y Bloque Depresivo…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La cantante, compositora, actriz y pintora Carmen Lundy pasó por Barcelona como un auténtico  huracán, poderío vocal,  arrolladora presencia en el escenario, control absoluto de su banda, los arreglos, tiempo y dinámica de lo que ocurría sobre el escenario. Carmen Lundy está de gira presentando su nuevo disco «Changes» (2012) que cuenta con mayoría de composiciones originales de la cantante. Hoy les presento en exclusiva este excelente disco…Continuamos con el vibrafonista Cal Tjader y temas de sus discos «Plugs in» y «Bamboleate»…latin jazz de alto nivel. Otra presentación, el primer disco como líder del guitarrista Miguel Salvador «Project», y para terminar la selección de esta tarde el finísimo guitarrista Herb Ellis,  «In a mellow tone»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Estamos a pocos días del inicio de una nueva edición de uno de los más destacados e interesantes festivales de música en Barcelona, me refiero al Cruïlla Barcelona 2013, su lema, de forma muy significativa,  define perfectamente su contenido: «We are music». El festival se realiza, como viene siendo habitual, en el Parque del Fórum al lado mismo del Mediterráneo el Viernes 5 y el Sábado 6 de Julio, cinco escenarios acogen una nutrida y ecléctica selección de grupos y solistas nacionales e internacionales, dos días de música y otras alternativas de ocio y gastronomía a la cual no se puede faltar. En el programa de hoy escuchamos temas de algunos de los numerosos grupos que participan: Tiken Jah Fakoli, Rufus Wainwright, Cat Power, James Morrison, Billy Bragg, Wyclef Jean & The Refugee Camp, Rokia Traoré, Morcheeba, Trombone Shorty and Orleans Avenue, y Los Mambo Jambo…Cruïlla Barcelona 2013 es único !!!…como cierre de programa el esperado concierto de Rodríguez el Lunes 8 de Julio en el Pueblo Español de Barcelona…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de invitados, música en directo y pormenores de la lucha que tiene lugar en estas fechas por una educación superior de música de calidad. Contamos en el estudio de Contrabanda FM con la presencia de Nico, Marta, Joan y Jorge, alumnos de la ESMUC, Escola Superior de Música de Catalunya, la visita tiene un doble objetivo, en primer lugar informar sobre la política de recortes de la  actual administración que pone en peligro la calidad de la enseñanza musical en el país, y en segundo lugar darnos unas pinceladas de música en directo en el programa. Programa que comienza con la voz de Térez Montcalm y en su recta final presentamos «Fly» (2012), el primer disco como solista de un joven valor del panorama jazzístico hoy en día, el saxofonista Lucas Martínez… la lucha continúa, la música no para.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tres conciertos  recomendados para esta semana, y la presentación de un nuevo Cd. En realidad los tres artistas que abren el apartado musical de esta tarde, tienen nuevos discos en el mercado, dos de estos discos ya han sido presentados anteriormente, Jaume Vilaseca – Ravi Chary «Coming home» (2012) y Víctor Bocanegra «Cançons de l’Akídelara (2013), de Joana de Diego presento el que es su primer trabajo discográfico «Lluny de les teulades» (2013), un disco intimista, de sonoridades exquisitas, e interpretadas de forma muy original y novedosa, son diez  composiciones propias de Joana  y de Sergio Belloso, guitarrista del grupo, los tres artistas presentan sus discos durante el transcurso de esta semana en diferentes fechas y salas de Barcelona. A continuación la música de Johann Sebastian Bach se va desgranado en medio de poemas en forma de interrogantes de Pablo Neruda de su obra póstuma «El libro de las preguntas». Conciertos y sonatas, interpretadas con diferentes formaciones:  Cello solo, clavecín, flautas diversas, violín y grupo de cámara, guitarra, violín solo, acordeón y para terminar un movimiento del Triple Concierto para flauta, violín, clave y cuerda en la menor, BWV 1044…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde apacible, temperatura no muy alta, nublado, y con amenaza de lluvia las últimas 24 horas, algo inusual para ser los primeros días del Verano, el pronóstico es que será un Verano menos caluroso de lo habitual…ya veremos. La música, como siempre, nos sitúa en la atmósfera adecuada para no preocuparse demasiado por estas cosas. Comenzamos con un recuerdo a una gran artista de quien ayer se cumplían 100 años de su nacimiento, Helen Humes, pianista, organista, cantante y compositora, escuchamos grabaciones de los años ’40 y de los ’80, estas últimas del  final de su carrera. A continuación presentamos nuevos trabajos discográficos, «Coming Home» (2012) del pianista Jaume Vilaseca con Ravi Chary intérprete de citar; Víctor Bocanegra «Canços de L’Akídelara» (2013) y del trompetista David Pastor con el IVAM Jazz Ensemble «Armageddon» (2012), y para cerrar el programa dos temas de Amy Winehouse del disco «Back to Black» (2007)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Nuevo proyecto y nuevo disco de Víctor Bocanegra, «Cançons de l’Akidelara»  (2013), canciones que llevan el sello de los tiempos que nos está tocando vivir en esta segunda década del siglo XXI, nuevas tecnologías, ideologías caducas y obsoletas, mercados, medios de comunicación, la crisis galopante, la industria farmacéutica y la bélica, la educación, la lucha de las mujeres, la crisis…y la lista podría seguir hasta agotar el vocabulario. Este es el universo que nos presenta Víctor en su nuevo disco, acompañado por un grupo de jóvenes músicos y apariciones estelares de verdaderos pesos pesados del panorama musical actual. Comenzamos, sin embargo, con un tema de un disco anterior «Fonografies»  (2008) y el tema «La Llibertat és un Cavall», a partir de este título comenzamos a presentar el nuevo disco en una amena charla en torno a las cosas que motivaron la temática de este puñado de buenas e interesantes canciones. Llegamos a la última media del programa y tras la marcha de Víctor rematamos la selección de hoy con temas Silvia Comes y Lidia Pujol, Névoa, y Mariona Sagarra…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Se inicia el programa de hoy con el primer disco grabado por la compositora y cantante norteamericana Marla Glen, «This is…» (1993) explosiva mezcla de afro-jamaicana-americana y mexico-norteamericano. Le siguen composiciones de músicos que tienen sus cumpleaños por estas fechas, Paul McCartney de quien escuchamos versiones en las voces de Esther Phillips y Sarah Vaughan; Javon Jackson «When the time is right» (1994), y Tom Harrell con el Phil Woods Quintet «Heaven» (1984), el George Robert / Tom Harrel Quintet «Cape Verde» (1992) y Tom Harrell «Live at The Village Vanguard» (2001)…enjoy it !!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El viaje de hoy nos lleva a tierras escandinavas además de otros países cercanos en aquella parte del planeta, Finlandia, Islandia y Groenlandia. La selección es variada y totalmente ecléctica, desde piezas de música tradicional a otras del más puro funk. Les doy la lista de los artistas que escucharán en el programa: Janet Vahl, Värttinä, Dave Lindholm, Hanne  Hukkelberg, Groupa, Cinta Hermo y Piirpauke, Trio Rococo, Mezzoforte, Lena Willemark, Louis Andreasen, JPP, Silvana Malta y Frans Bak, Latin Dance Band, Salsa Loca, Kid and The First People, y Gudrun Holk. Músicas hechas por artistas originarias de estos países nórdicos y otras en colaboración con artistas de diferentes procedencias que se han radicado en esos países…espero que disfruten de la selección de hoy…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de estrenos, en primer lugar les presento un disco del Cécile Verny Quartet, «Amoureuse» (2007), Cécile es una cantante y compositora afro-francesa que vive en Freiburg, Alemania, desde donde desarrolla su carrera profesional, canta en inglés y francés,  una artista prácticamente desconocida en nuestro país, sus discos no tienen distribución por estas latitudes, al menos esa es mi información, escuchamos una buena muestra de su trabajo. Nos visita en el estudio de Contrabanda FM José Alberto Medina, compositor y pianista que presenta su quinto trabajo como solista a la cabeza del J.A.M. Trio, en esta oportunidad comparte protagonismo con un colaborador  de lujo, el saxofonista norteamericano  Dick Oatts, quien aporta temas de su autoría a este disco. Escuchamos, como referencia de sus trabajos anteriores un tema del disco «Roads» (2012) antes de entrar de lleno a charlar y escuchar temas de su nuevo disco «Broten» (2013), un disco que sigue la estela de los cuatro anteriores, nuevas composiciones, nuevas colaboraciones y nuevos riesgos que José Alberto Medina asume con total valentía y con los ojos puestos en el siguiente disco…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Se preguntarán (posiblemente) por qué esta nostalgia tanguera? No lo sé, aunque tampoco es nostalgia, es pasión, es sentirse tocado por las historias que cuentan los tangos, la sonoridad del bandoneón, el desgarro de la voz de quien los canta, en fin, es una suma de todo. Todo comenzó escuchando el disco con el cual comenzamos el programa de hoy, Marina Cedro «Itinerario» (2007), el resto fue saliendo solo, encadenando tema tras tema…continuamos con el bandoneonista Marcelo Mercadante «Suburbios del alma» (2007), la chelista sueca Beata Söderberg & Justango «Bailata» (2007), un representante de la Guardia Vieja tanguera, el maestro Héctor Omar «Tangos íntimos» , el nuevo tango de Liliana Barrios «Épica» (2008), La Chimera Ensemble «Buenos Aires Madrigal y Tangos Argentinos» (2004), La Mariposa Tango, Haydée Alba «L’époque Tango» (1998) y María Volonté y el recopilatorio «Portrait»(2010)…tangos de hoy y de siempre.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Jazz y blues en esta tarde primaveral de comienzos de Junio, de Cassandra Wilson escucharemos temas de dos discos del inicio de su carrera como solista, «Days aweigh» (1987) y «She who weeps» (1991) excelentes registros fonográficos que muestran ya  el camino a seguir posteriormente  por esta guitarrista, compositora y cantante nacida en Jackson, Mississippi. Le sigue Jessica Williams, compositora y pianista de jazz, con una larga lista de discos que comienza a grabar en 1976 y continúa hasta la fecha, de sus casi cuarenta discos editados escuchamos composiciones de dos de ellos «Nothin’ but the thruth» (1986) y «Live at Yoshi’s – Vol. One» (2004). El cierre de la selección de esta tarde corre a cargo de Jimmy Rogers, «The Complete Chess Recordings»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Kasba Music es una discográfica y estudio de grabación de Barcelona, en su catálogo tiene una larga lista de grupos locales y extranjeros, entre las bandas de Barcelona y su periferia la mayor parte de ellas están, a su vez, formadas por músicos de casa y de diversas procedencias geográficas y culturales que han asimilado y producido una música y un sonido con aires mediterráneos de marcado componente social, sin dejar de lado la función lúdica de la música. En este programa he querido dejar constancia del valioso trabajo realizado por Kasba Music en la difusión y promoción de estos trabajos discográficos y el apoyo a sus músicos y creadores. Son dos horas de música con algunos de los grupos de este sello: Muyayo Rif, La Pegatina, Bongo Botrako, José el Chatarra, La Bundu Band, Yacine & The Oriental Groove, La Banda del Panda, Canteca de Macao, Che Sudaka, El Son de la Chama, Zulú 9.30, La Kinky Beat y para cerrar… Color Humano.

http://www.kasbamusic.com/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tres artistas, tres personalidades diferentes, que tienen en común la excelencia de su arte y el tener su aniversario de nacimiento prácticamente el mismo día, en primer lugar, Peggy Lee, compositora, cantante y actriz,  famosa a nivel internacional con el tema que le dio gran popularidad «Fever»; otra mujer, Dee Dee Bridgewater,  con profundas raíces en el blues y el jazz nos hace disfrutar con temas de su álbum «Dear Ella» (1997) dedicado a Ella Fitzgerald y «Red Earth – A Malian Journey» (2007) estupenda mezcla de jazz y sonoridades africanas, y para terminar el enorme talento del pianista cubano Rubén González, bailamos y disfrutamos con la audición de tres de sus discos: «Chanchullo»  (2000), «Todo sentimiento» (1964-1975) disco doble en el cual nos presenta su lado más jazzístico como pianista del Noneto Cubano de Jazz, y finalmente Buena Vista Social Club Series: «Introducing Rubén González» (1997)…a gozá !!!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

No se dejen llevar demasiado lejos por el título de la entrada del presente programa, ya me gustaría tener a media Radioneta presente ahora mismo en Barcelona, quien ha venido es Kari, una querida compañera del grupo de mujeres de la Radioneta en Valparaíso, radio hermana de Contrabanda FM, es la primera visita que recibimos desde esas tierras lejanas, nos trajo camisetas de la radio, pegatinas, y música de varios grupos chilenos,  hoy presentamos a Cola De Zorro y su disco «Can Can», y a Corderolobo con  su disco homónimo, un delicado y precioso libro-disco con un diseño gráfico realmente exquisito, hay más música, haremos en un futuro cercano un programa especial con los Cds que nos trajo Kari. A Kari le acompaña Felipe Salinas, músico chileno, quien también participa en el programa. Comenzamos el programa saludando a Roberto Toledo, músico y compositor chileno, que cumple veinte años de carrera, y quien acaba de sacar un nuevo Cd «Ruidos Parásitos». Importante es la presencia en el estudio del cantante Dani Alvarez y el guitarrista Bartolomeo  Barenghi, que juntos forman el dúo «Un Gorrión Sentimental» con un repertorio de Tangos de Ayer, presentan concierto y nos dejan tres temas cantados en directo. También recibimos  en el estudio al multi percusionista Xavi Tasies, quien nos presenta su disco «Fun-Tasies – Fantasías» y el concierto de presentación del mismo…

http://delmondongo.com.ar/cola-de-zorro-asi-suena-valparaiso/

http://solistasunidos.wordpress.com/cordero-lobo/

https://www.facebook.com/dani.alvarez.56

https://www.facebook.com/xavi.tasies

https://www.facebook.com/pages/RT-Typical-Chilean-Rocker-Perfil-lejos-de-estar-lleno/140411365975289?ref=ts&fref=ts

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Ruthie Foster, cantante afroamericana, además de compositora, guitarrista y pianista, abre en esta ocasión el programa con temas de su disco «The phenomenal Ruthie Foster» (2006); sigue la selección de hoy con Carmen Souza quien nos trae su música desde Cabo Verde vía Lisboa, y quien comparte los mismos talentos artísticos de Ruthie, con temas de su disco «Protegid» (2010); dejamos a estas dos excelentes voces femeninas y pasamos a escuchar al trompetista Louis Smith, composiciones de dos de sus discos para SteepleChase, «Prancin’ » (1979) y «The very thought of you» (1994), le sigue  Bob Florence, pianista, compositor y arreglista y temas con su grupo The Limited Edition  del disco titulado «State of the Art» (1988), cerramos el programa con el anticipo de un disco que presentaremos más adelante, lo más reciente de Miguel Zenón con el pianista Laurent Coq, «Rayuela» (2012), con motivo de cumplirse cincuenta años de la primera edición del libro del mismo título de Julio Cortázar, Miguel y Laurent se han inspirado en él para escribir de forma conjunta músicas para celebrarlo…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Programa el de hoy que no sigue ningún hilo conductor ni motivo claro y aparente, son solo un puñado de canciones alegres y optimistas que espero sirvan para disipar las nubes en el cielo gris  de una tarde de Primavera que más bien parece una apacible tarde otoñal. Comenzamos con los Asmara All Stars de Eritrea cuya música tiene la influencia de la música jamaicana y el movimiento rastafari en Etiopía, el auge de la música occidental como el rock o el pop, los afroamericanos  R&B y Soul, y el esplendor de la música folk africana de la década de las luchas por la independencia…le siguen Biyouna, cantante, actriz de cine, y estrella de la televisión en Argelia, su país natal, un tema de la caboverdiana Carmen Souza, la peculiar y elegante visión del tango con la Tango Orkestret de Dinamarca, la música del sur de Italia, como la tarantella, con las mezclas de modernidad que les pone el músico napolitano Stefano Miele, y para terminar, la voz y el piano  cargado de sonoridades africanas del congoleño Ray Lema…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Segunda parte del programa dedicado al Día Internacional del Jazz celebrado el pasado 30 de Abril. La tónica de la elección de material sigue el mismo criterio del anterior programa, grupos de diversos lugares del mundo, compartiendo ese maravilloso lenguaje universal que es la música. Para tener una visión más amplia de su internacionalidad y para constatar que el jazz no es solo patrimonio de los músicos de USA, no hay programado ningún grupo liderado por alguien de esa nacionalidad. En esta ocasión tenemos solistas o grupos de: España, Dinamarca, Polonia, Alemania, Turquía, Azerbaiján, México, Chile, Japón, ex-Checoslovaquia, Etiopía, Cataluña, y de UK…espero que disfruten con la selección…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El recorrido musical de esta tarde comienza en Mauritania, un país mayoritariamente de religión islámica, una vez establecidas las coordenadas del viaje, musicalmente hablando, continuamos  hacia el resto de los países fronterizos, Marruecos, Argelia, Senegal y Mali, también de religión islámica,  todos ellos ricos en cultura musical,  de allí saltamos al Azerbaiján y finalmente Armenia.  La muestra es amplia y variada: Khalifa Ould & Dimi Mint Abba, Abdeljalil Kodssi, Souad Massi, Bakane & Viviane Yayu Diere, Fatoumata Diawara, Akli D, Sevda, y Abaji…buen viaje !!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hace un par de años la UNESCO en pleno decidió instaurar a nivel global y planetario el Día Internacional del Jazz, este es el  mensaje de la Sra. Irina Bokova, Directora General de la UNESCO con motivo del Día Internacional del Jazz, 30 de abril de 2013:

«El jazz, que fue una de las mayores expresiones culturales del siglo XX, está cautivando ya el espíritu del siglo XXI. En tiempos de cambio e incertidumbre, necesitamos más que nunca el poder del jazz para reunir a las personas y reforzar el respeto por los valores comunes.»

Lo de celebrar el día de algo tiene siempre algo de intereses paralelos, promoción, apropiación de determinados valores, o simplemente tapar unas carencias con un poco de purpurina, en este caso viniendo la iniciativa  de una institución con base en USA, me suena  a promoción de un estilo musical y cultural que sienten como propio, cosa que en la actualidad no es así, sin entrar en polémicas el programa de hoy está dedicado al jazz internacional con grupos y músicos de diferentes partes del mundo, excepto grupos de USA, para de esta forma abrir verdaderamente las fronteras de este lenguaje universal que es la música y en concreto el jazz. Tenemos solistas y grupos de Rumania, Alemania, Guinea, Senegal, Israel, Brasil, Chile, Polonia, Cataluña, País Vasco, Francia, Inglaterra, Camerún, Argentina, Uruguay y Cuba…aprovechamos esta iniciativa para continuar en la próxima sesión…te be continued.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

«Yo no creo en el exilio, sobre todo no creo en el exilio cuando esta palabra va junto a la palabra literatura.»

Cita de Roberto Bolaño, con ella inicio esta breve reseña del contenido del programa de hoy que dedico al poeta Bolaño y concretamente a su poemario «Los perros románticos» (2000), este volumen reúne los poemas escritos  entre 1980 y 1998.

«En aquel tiempo yo tenía veinte años
y estaba loco.
Había perdido un país
pero había ganado un sueño.»

El pasado 28 de Abril Roberto Bolaño cumplió 60 años, y mientras yo le recuerde los seguirá cumpliendo como si lo tuviéramos aún entre nosotros, como un pasajero en tránsito, cruzando frontera tras frontera en un viaje interestelar…junto con la lectura de los poemas van un par de reseñas y unas canciones, seguramente no de las que él escuchaba, no pretendo ponerme en su lugar, con plantearme la selección desde mi propio criterio tengo suficiente, espero que les gusten. Son canciones de grupos mexicanos y chilenos, al ir aproximándome al final del programa caí en la cuenta que no había incluido a grupos  catalanes, ya que vivió buena parte de su vida en Catalunya y aquí es donde murió…un lapsus no premeditado, si en el futuro otro cumpleaños cae cerca de la fecha del programa subsanaré ese olvido…de momento esto es lo que hay…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Programa dedicado a cinco excelentes artistas que cumplen años estos días, Blossom Dearie, pianista y cantante que nació el 28 de Abril, y George Adams, saxo tenor, Claus Ogerman, pianista, arreglista y director de orquesta, Duke Ellington, pianista, compositor y director de orquesta  y finalmente Ray Barreto, percusionista y compositor, que comparten  día de nacimiento,  el 29 de Abril. Cada uno de ellos, sin excepción ha marcado pautas y sigue siendo referencia para los músicos que le han sucedido en posteriores generaciones. Revisamos algunos trabajos discográficos de todos ellos.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Italia es nuestro destino musical de hoy, comenzamos con unos cuantos éxitos de la vieja «nostalgia», el primero de todos «Soldi, soldi, soldi» con Sofia Loren de la banda sonora de la película Boccaccio ’70 de Vittorio de Sica (1962), le siguen Mina, Adriano Celentano, Iva Zanicchi, Peppino di Capri, Renato Carosone. A continuación una voz más contemporánea, Pietra Montecorvino «Italiana» (2009). La segunda parte del programa la dedicamos al Avvocato de Asti, Paolo Conte, compositor, pianista y cantante, disfrutamos con sus canciones más conocidas y alguna que no lo es tanto. Para terminar la emisión tenemos a Lucio Dalla, otro genial artista, compositor , cantante, pianista, saxofonista y clarinetista, un placer volver a escuchar su música, espero que disfruten…ciao, mille grazie !!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Si la memoria y la información no me fallan Nnenna Freelon no ha venido nunca a cantar a Barcelona, lo hará esta semana, concretamente los días Miércoles 24 y Jueves 25 de Abril,  será una oportunidad única y extraordinaria ya que solo estará acompañada por Chico Pinheiro,  un excelente y galardonado guitarrista brasileño, prometen ser veladas jazzísticas de gran altura. Repasamos gran parte de su discografía: «Heritage» (1993), «Listen» (1994), «Maiden Voyage» (1998), «Soul call» (2000), «Live» (2003) y «Home free» (2010). Continuamos con dos bajistas claves en la historia del jazz, además comparten fecha de nacimiento, un día como hoy, 22 de Abril, en primer lugar recordamos a Paul Chambers con discos importantes en su carrera: Lee Morgan «The cooker» (1957), John Coltrane «Giant Steps» (1959), «Kenny Burrell & John Coltrane» (1958) y «Kind of Blue» (1959) de Miles Davis. Para terminar cita con Charles Mingus, nos queda el tiempo justo para presentar temas del Cd «West Coasting» (1954 & 1957), «Mingus Dinasty» (1959) y «Mingus Ah Um» (1959)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

En esta oportunidad el viaje nos lleva a recorrer parte de la legendaria  Ruta de la Seda, que más que un itinerario único, era una amplísima red de caminos extendidos por Asia y nacidos a partir de antiguas vías comerciales, esta ruta también posibilitó un trasvase cultural y religioso impresionante que influyó de forma decisiva en la música original de los países que cruzaba. En esta ocasión comenzamos el viaje en Istambul con el grupo Kolektifistanbul  y su disco «Krivoto» (2008) y Hüseyin Türkmenler «Café Istanbul» (2004); tocamos la música kurda con Kayhan Kalhor & Ali Akbar Moradi «In the mirror of the sky» (2004), seguimos viaje a Kyrgyzstan y escuchamos varios temas tocados con instrumentos originales del país, cruzamos una de sus fronteras y nos adentramos en la música de Badakhshan, una provincia de Afganistán,  con un concierto grabado en el Teatro de la Villa de París en el 2003, hacemos un salto que nos lleva  a cruzar el Mar Caspio  y plantarnos en el Azerbaiján  con una pieza interpretada  por Edalat Nasibov un verdadero maestro del Sâz, de allí regresamos a Istambul para terminar nuestro viaje en el mismo lugar y con el mismo grupo con el cual comenzamos el programa, el Kolektifistanbul…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de blues en Contrabanda FM, comenzamos recordando a Bessie Smith justamente en el día de su cumpleaños, 15 de Abril,  con temas de un disco del sello Blues Encore, «The Greatest Blues Singer in the World», grabaciones de los año 1923, 1924, 1925 y 1931. Nos visita Tete con su Dobro Fender, para tocar y cantar canciones propias de su repertorio de blues, también nos presenta un concierto para este fin de semana. La sesión de blues continúa con Louisiana Red y The Kenn Lending Blues Band, «Rip Off Blues» (1994), Koko Taylor «Old School» (2007), Nora Jean Bruso «Going back to Mississippi» (2004), Roy Rogers «Rhythm & Groove»(1996), escuchamos un anticipo de la presentación el próximo Lunes del nuevo disco de la brasileña Jabu Morales «Jabu» y finalmente Bill Lyerly «Too hurt to cry» (2009)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Segunda parte del programa dedicado a los poetas negros de la década de los ’60s en USA, retomamos el recuento del devenir de las luchas por los derechos civiles en el punto que lo dejamos el programa pasado…el resultado de la rebelión de esos años, lo que fue, lo que no ocurrió  y lo que falta por hacer…La música hoy comienza con Marvin Gaye «What’s going on», le siguen Betty Davis, The Last Poets, Jayne Cortez & The firespitters, Gil Scott-Heron, Marlena Shaw y Esther Phillips…la lucha continúa.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Dos grandes nombres del jazz vocal se dan cita esta tarde en Contrabanda FM, Billie Holiday y Carmen McRae, es un verdadero placer escuchar cantar a estas dos mujeres que dejaron un huella indeleble en la historia del jazz. Grabaciones de los años ’30, ’50 y de Carmen de los ’80. Les dejo, además,  con un par de temas de una cantante alemana, Lisa Bassenge – Trio «Going Home» (2000). En el apartado instrumental Benny Carter y el trío de Oscar Peterson «Cosmopolite», y para terminar la sesión una novedad discográfica con el saxofonista Scott Hamilton, «Live in Barcelona» acompañado por Gerard Nieto al piano, Ignasi González al contrabajo y Steve Pi a la batería…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Programa dedicado a la música de los poetas negros de la década de los ’60s en USA, en pleno apogeo de la lucha por los derechos civiles y la segregación racial, en esta primera parte partimos desde los inicios del capitalismo, su expansión internacional, los motivos y objetivos de la esclavitud y llegamos hasta el comienzo de la lucha por los derechos civiles inmediatamente después de la II Guerra Mundial, continuaremos en el próximo programa.  La  música la ponen Jayne Cortes & The firespitters, The Last Poets, Gil Scott-Heron, y Donny Hathaway…to be continued.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

No confundir, Mildred y Pearl Bailey, contemporáneas pero de estilos diferentes, personalidades diferentes y carreras con distintos derroteros, sin embargo tienen en común la excelencia de su voz y de sus registros fonográficos. De ambas escuchamos  grabaciones de mitad de los años ’40s, en el caso de Mildred acompañada por Red Norvo  a quien saludamos a un día de su aniversario y del cual escuchamos unos temas de la misma época. Del saxofonista Eladio Reinón revisamos su disco «A flor de piel» (2012) baladas y boleros con un tratamiento jazzístico como solo Eladio sabe hacerlo. Y para terminar, temas chispeantes y alegres del grupo The Far Saints y su disco «No shows in Music Town» (2010)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Iniciamos el programa recordando a Bebo Valdés, para luego dar paso a Dani Caracola quien personalmente nos presenta su nuevo disco «Cultures Viatgeres» (2012), un disco en el cual Dani reune un sinfín  de influencias culturales y musicales diversas y que las hace realidad en forma de canciones interpretadas con un numeroso grupo de colaboradores, suman un total de 40 músicos. Sonoridades latinoamericanas y mediterráneas perfectamente hermanadas. Seguimos con Bebo y dos discos que grabó con el Eladio Reinón Latin Jazz Octet «Acere» (1998) y la Eladio Reinón Latin Big Band «Afrocuban Jazz Suite Nº 1» (1998), dos discos grabados en Barcelona antes de la explosión de popularidad que consiguió Bebo después de participar en la película «Calle 54» de Fernando Trueba  que se estrenó el año 2000, a continuación otro tema de Bebo con Gigala del disco «Lágrimas Negras» (2003). En la recta final del programa recibimos a Nêga Lucas que nos presenta una fiesta con aires brasileiros,  «Black Brasil con Nêga Lucas y Max Moya» con la participación de la cantante Jabu Morales, este Jueves 28 de Marzo…

http://www.facebook.com/events/432587116823148/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Champian Fulton, pianista y cantante norteamericana nos visita por primera vez en Barcelona, y lo hace este fin de semana en la sala Jamboree  en un programa tributo a la gran Anita O’Day, además presentará temas de su reciente disco «Champian sings and swings» (2012), en esta oportunidad estará acompañada por Ignasi González al contrabajo y Esteve Pi a la batería, escuchamos en primicia algunos temas de este disco. A continuación recibimos a Marcel·li Bayer quien nos trae su disco «Les narrations» (2013) que acaba de grabar en Enero y ya lo tiene en la calle desde comienzos de Marzo, también en primicia presentamos algunos temas de este disco. Con motivo del fallecimiento del pianista, compositor, arreglista y director de orquesta cubano Bebo Valdés escuchamos un tema de su disco «Cuban Dance Party» (1959), mañana           Martes 26 de Marzo le haremos al maestro un programa homenaje en el programa «Un Món de Músiques»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Nace un nuevo grupo en Barcelona, Estereo Chicha, y llega con un disco bajo el brazo, «La ciudad invisible» (2013),  canciones que venían gestándose en el espacio y en la vena creativa de Gabriel «Lobito» Gallegos y que finalmente ven la luz en este Cd., canciones que hablan de la vida en la ciudad, sus gentes, marginalidad, amores, desamores y la alegría de vivir. Gabriel guitarra en mano nos canta un par de canciones del disco acompañado a la guitarra por Alejandro Latinez. En la segunda parte del programa retomamos el especial Pink Floyd de la semana pasada, comenzamos donde lo dejamos, con el disco «Wish you were here» para seguir con «The Wall», «Animals», y «A momentary lapse of reason». Finalmente dos de los discos en solitario de Roger Waters «The pros and cons of hitch hiking» y «Amused to death»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Por primera vez en el programa tenemos al sexteto femenino «The guest stars» y su álbum del mismo título grabado en Inglaterra el año 1984, seis mujeres instrumentistas y compositoras de las cuales cuatro de ellas también cantan, teniendo como base el jazz incursionan en otros estilos musicales que hace muy difícil catalogarlas en una categoría en particular, algo que forma parte del encanto del grupo, su eclecticismo. La segunda parte del programa la dedicamos al compositor y guitarrista  Bill Frisell, músico interesante donde los haya, sin lugar a dudas. Repasamos temas de unos cuantos discos de su extensa y variada discografía: «Bill Frisell Quartet», «Gone, just like a train», «History , Mystery», «Selected recordings – ECM», «The Intercontinentals» y su participación en dos discos de un magnífico grupo, Bass Desires al lado de John Scofield a la guitarra, Marc Johnson, bajo y líder de la formación y Peter Erskine a la batería…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La Pegatina saca su cuarto disco, «Eureka», una explosión de buena música con enormes dosis de energía y buen rollo, canciones cantadas en castellano, catalán, euskera e italiano. Con este nuevo trabajo La Pegatina nos muestra claramente el porqué de su éxito dentro y fuera de nuestras fronteras, no hay que perderse los conciertos de la gira de promoción del nuevo disco. En la segunda parte del programa, excepto un paréntesis con la visita de Aaron Feder del Alma AfroBeat Ensemble para presentar concierto de cierre de residencia en un club de Barcelona, lo dedicamos al grupo Pink Floyd, repasamos parte de su discografía: «The Piper at the Gates of Dawn» (1967); «A Saucerful of Secrets» (1968); «Ummagumma» (1969); «Atom Heart Mother»  (1970); «Meddle» (1971); «The Dark Side of the Moon» (1973) y «Wish you were here» (1975)…continuamos en el próximo programa.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Programa de contrastes, algunos intérpretes y temas clásicos y otros de free-jazz, la selección comienza con Liza Minnelli y su disco grabado en directo «Liza’s at The Palace» (2008), le sigue Patty Waters, una artista con escasa discografía y  muy poco conocida, incluso dentro del mundo del jazz,  compositora, cantante y pianista, desde muy joven y con menos de veinte años su inquietud le lleva por la música improvisada y el free-jazz, al comienzo de su carrera graba dos discos que con el tiempo se han vuelto únicos y su sello personal como artista, «Patty Waters Sings» (1965) y «College Tour» (1966) ambos para el sello ESP-Disk. Continuamos con Astor Piazzolla y dos de sus incursiones discográficas con músicos de jazz, con Gary Burton. «The New Tango» Live at Montreaux (1986) y con Gery Mulligan  «Summit» (1974). Regresamos a la música improvisada con el Revolutionary Ensemble formado por Leroy Jenkis al violín, Sirone,  contrabajo y Jerome Cooper percusión y batería, escuchamos temas de su disco «The People’s Republic» (1975), y para terminar, el virtuoso de la harmónica Sonny Boy Williamson con The Animals en directo en el Club A Go Go – Newcastle (1963)…más variado imposible.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Esteban Matuke, compositor, guitarrista y cantante chileno repite visita al estudio de Contrabanda FM, esta vez para presentar su nuevo trabajo discográfico «Cambio y fuera» (2013), el pasado año nos visitó  para mostrarnos temas de este disco cuando aún era un proyecto, ya es una realidad y lo presentarán este Sábado 9 de Marzo en una sala de Barcelona, en esta ocasión Esteban viene en compañía de los dos músicos que forman su grupo, Julio Marks al saxo barítono y Giovanni / Jo Cultrera al bajo eléctrico, quienes en formato acústico nos tocan unos cuantos temas del nuevo disco. Continuamos con Paula Herrera y canciones de su disco «Verde y Celeste» (2011), Pascuala Ilabaca y Fauna «Busco Paraíso» (2012) y cerramos con un par de cuecas del disco «Otra noche en el Cinzano» (2007)…aparte de  Esteban y su grupo el resto de las artistas son mujeres o como en el caso de la orquesta del Cinzano que cuenta en sus filas con la voz de Carmen Corena…es nuestro guiño y saludo al Día Internacional de la Mujer del próximo 8 de Marzo.

https://www.facebook.com/esteban.matuke

http://www.matuke.net/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Primer programa del mes de Marzo, a cuatro días del 8 de Marzo, Día Internacional de la Mujer, con tal motivo la programación de hoy está conformada en su totalidad por intérpretes femeninas, cantantes, instrumentistas y directoras de orquesta. Comenzamos con Betty Roché, le siguen Nina Simone, Lucky Lucy Ann, Rebecca Coupe Franks, Leni Stern, Lil Armstrong, Ina Rae Hutton, Barbara Dennerlein, Maria Joao, Aki Takase, Linda Hopkins, Elisabet Raspall, Cindy Blackman, y para terminar Giulia Valle…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Abrimos el programa de hoy a ritmo del Barrio (Spanish Harlem N.Y.) con música de Joe Bataan y sus Latin Swingers de su mítico álbum Riot !!! (1968), nos pone calentitos los píes con el fuego de sus canciones. En esta fase del BarnaSants 2013, festival de canción de autor en su edición Nº 18 nos presenta esta semana un muy  buen cartel, de sus propuestas traemos dos de las más significativas, de una parte el espectáculo «Paraula de Jazz – Recital/concierto para dos poetas y trío de jazz» a cargo de los poetas Joan Margarit y Pere Rovira y el Perico Sambeat Trio en el Jamboree Jazz Club, y a Pascuala Ilabaca y Fauna que presentan en el Auditori Barradas en L’ Hospitalet su más reciente disco «Busco Paraíso» (2012). En el In-Edit – Festival Internacional de Cine Documental Musical de Barcelona en su 10ª edición del pasado año 2012, resultó como justo ganador en la Sección Internacional y en la votación del público «Searching for Sugar Man» de Malik Bendjelloul, dicho film acaba de ganar el Oscar al Mejor Documental…felicitaciones a su director y al equipo de In-Edit  por haber apostado, y acertado, en su festival por tan buen documental…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde fría de Invierno, estamos viviendo los días con más bajas temperaturas  de este año 2013, lo mejor es darle calor y pasión con buen swing y buen feeling, comenzamos con la cantante Sarah DeLeo y temas de su disco «The Nearness of you» (2005), le sigue Gemma Abrié y una canción de su disco «Wondering», homenaje a Stevie Wonder; a continuación dos nuevos discos que se suman a la fonoteca del programa: McCoy Tyner «Today and Tomorrow» (1964) y un Cd doble del clarinetista y director de orquesta Woody Herman «Wailin’ with Woody»  que recoge conciertos con diferentes formaciones en las cuales cuenta con la colaboración de destacados solistas  invitados, y para terminar un boogie woogie con la pianista y cantante Cleo Brown…puro calor del bueno…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La lectura del libro «París no se acaba nunca» de Enrique Vila-Matas ha inspirado la temática musical del programa de hoy, música en francés, parisina, y de otras regiones de Francia, Bélgica y Canadá. Un par de relatos cortos y un poema dedicado a París, y de Julio Cortázar «Carta a una señorita en París», todo esto aderezado con la música de Les négresses vertes, Camille, Lo’Jo, Louise Attaque, Emily Loizeau, Françoise Hardy, Les Freres Brozeur, Zap Mama, Dentdelion y Zebda…Que pasen una buena estancia en la Ciudad Luz.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

 
Salimos a recorrer los escenarios del mundo y tenemos el agrado y el placer de escuchar a grandes estrellas del jazz en directo, comenzamos con Sarah Vaughan y grabaciones que se hicieron de conciertos en Francia recogidos en su disco «I’ve got it good» de la serie Radio Nights «Live» Inedit, del sello francés Le chant du monde; continuamos con Bobby Short «Late night at The Cafe Carlyle» en Nueva York;  la cantante Chris Connor y su grupo, y al trío de Tommy Flanagan a quien posteriormente se unen Coleman Hawkins y Roy Eldridge en el American Jazz Festival in Latin America, Rio de Janeiro, Brasil, y para terminar esta velada de música grabada en directo, tenemos al Jaume Vilaseca Quartet y «Mumbai», disco que se grabó en directo en el Blue Frog Jazz Club de Mumbai, India…espero que disfruten del show de la misma manera que lo hizo el público

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El Newport Jazz Festival celebrará su sesenta aniversario  de existencia el próximo año 2014, la idea surgió de Elaine y Louis Lorillard quienes contrataron a George Wein, un promotor de conciertos de jazz para que se hiciera cargo de la dirección musical del festival, labor que sigue realizando hasta el día de hoy, lo cual lo hace todo un histórico en estas lides. La primera edición tuvo lugar en el Newport Casino en Rhode Island, propiedad del matrimonio Lorillard, las siguientes ediciones se han realizado en diferentes sitios, y bajo diversos nombres, hasta encontrar un lugar definitivo al lado de mar en el Fort Adams State Park, Rhode Island, USA. En 1972 se realizó por primera vez en Nueva York, en el programa de hoy escuchamos grabaciones de las jam sessions de aquel año recogidas en un set de vinilos bajo el nombre genérico de «Newport In New York ’72 – The jam sessions», la lista de los músicos participantes  es larga y de una calidad más que contrastada…que disfruten.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La señorita  Julia, un nuevo grupo, un proyecto musical cuyo disco se grabará en Marzo, composiciones propias que no les dejarán indiferentes, Sandra BustLover a.k.a. la señorita Julia nos visita con dos de sus hombres, Daniel, guitarrista, y Diego, percusionista, nos pone al tanto de sus sueños e ilusiones y nos dejan dos joyas en forma de canciones interpretadas en directo en el estudio de Contrabanda FM. Todo un lujo, se presentan en Barcelona este Jueves 7 de Febrero. Recibimos una llamada telefónica desde Madrid de Adolfo Delgado, pianista y compositor sevillano para invitarnos al concierto de presentación de su nuevo grupo, será el Sábado 9 de Febrero en el JazzSi Club del Taller de Musics de Barcelona, allí estaremos. Y en la recta final del programa contamos con la presencia del baterista y compositor Roger Blàvia, que nos trae y presenta su disco más reciente y segundo como solista, «Rhythm Complicity», tambien escuchamos un par de temas de su primer disco «Círculo» (2006), Roger nos pone al tanto de su agenda de conciertos..

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El programa de hoy se centra en el origen de los standards de jazz, gran parte de ellos vienen de canciones de espectáculos musicales, bandas sonoras del cine o la televisión, lo mismo ocurre con algunos de sus intérpretes que han hecho el mismo circuito, especialmente en la primera mitad del siglo XX. Comenzamos con «Mack the knife» un tema clásico de la «Opera de tres peniques» de Kurt Weill y Bertolt Brecht en la voz de Lotte Lenya que se grabó en Diciembre de 1930. Le siguen artistas como Louis Armstrong, Marlene Dietrich, Hildegard Knef, Robbie Williams, Al Bowlly, Fred Astaire, The Andrews Sisters, Connie Boswell, Al Jolson, Lena Horne, Bix Beiderbecke, Hoagy Carmichael, Julie London y Robert Mitchum…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Programa dedicado a la música de Senegal,  África, país que junto a Mali, Guinea, Costa de Marfil, Burquina Faso y Gambia aportan a la cultura musical africana un inmenso y rico tesoro en forma de excelentes músicos y canciones. Dedicamos la selección musical de hoy a tres estilos diferentes  representados por dos orquestas y un cantante. El grupo Kasumai «Urban rhythms» (2005) con raíces en la tradición, Youssou N’Dour «The Guide» (1994) en su momento representaba el pasado y el presente de la música senegalesa, la salida fuera del mundo francófono al cantar algunos temas en inglés, y la Orchestra  Baobab la música de baile de los años ’70 y ’80, con una fuerte influencia de la música afro-caribeña, concretamente del son cubano, revisamos los siguientes discos: «Bamba» (1980/81), «Pirates Choice» (1982), «Specialist in all styles» (2002) y «A night at Club Baobab» grabaciones realizadas entre 1972 – 1978… Música pa’ gozar !!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La cantante Carrie Smith abre la sesión de esta tarde con temas de su disco “Do your duty” (1976); le siguen unos cuantos artistas que tienen su aniversario de cumpleaños por estas fechas: Mr Acker Bilk and his Paramount Jazz Band, “The best of British Traditional Jazz – 1960-1961″; Bobby Hutcherson, “Tete Montoliu & Bobby Hutcherson” (1987) y “Mirage” (1991); recordamos al saxofonista y alma del Ronnie Scott’s Jazz Club en Londres con un disco grabado en su club con Marion Montgomery “Recorded live at Ronnie Scott’s Club” (1989), y finalizamos con el guitarrista y cantante francés Sacha Distel “Les grandes chansons” (1995)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Matías Costa, argentino, “hacedor de canciones” como él mismo se confiesa, nos visita por primera vez en el estudio de Contrabanda FM para presentar su primer disco en solitario, “Canciones de Hypo con Driaco”  disco grabado en Abril del año 2011. Composiciones propias que reflejan las vivencias personales del artista en estos últimos años de su vida, canciones que son un fiel reflejo del día a día de un músico que compone de forma muy sui géneris, canciones que nacen de la búsqueda y la exploración de los trastes y las cuerdas de su guitarra, no hay método convencional, si es que hay un método, el resultado lo podemos apreciar en la escucha de algunos temas de su Cd y de las canciones que Matías nos canta en directo acompañándose con la guitarra. Continuamos con música del grupo Ea! de su disco  ”Universo” y del grupo Tumbao de Juana…

https://www.facebook.com/pages/Matias-CostaCanciones-de-Hypo-con-Driaco/185260368189343?group_id=0

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La cantante Carol Sloane abre el programa de esta tarde con un par de temas que sirven de preámbulo a lo que viene a continuación, un recuerdo y homenaje a dos trombonistas que en su época y estilos correspondientes marcaron un hito en la historia de la música de jazz, el primero de ellos Juan Tizol, originario de Puerto Rico lo hizo al lado de Duke Elllington y su orquesta, fino y delicado intérprete y compositor, dos de sus temas han dado la vuelta al mundo Caravan y Perdido, escuchamos, en primer lugar los dos temas por la orquesta de Duke Elllington con la participación de Juan Tizol, y a continuación un par de versiones instrumentales y cantadas por diferentes artistas. En la segunda parte un recuerdo a J.J. Johnson que comparte fecha de aniversario de nacimiento con Juan Tizol, el 22 de Enero. A partir de finales de la década de los ’40 hay un antes y después con su instrumento, J.J. Johnson aporta una nueva dimensión al trombón, poseedor de una técnica desbordante y una enorme imaginación, esto le permite abrir una faceta de improvisador  desconocida a la fecha, exploramos tres discos: “The Eminent Jay Jay Johnson” (1953); “Birdlanders” (1954) y “Let’s hang out” (1993). Para terminar el show de hoy un par de temas de Lou Rawls “The Capital Jazz & Blues Sessions” (1962-1970)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

En un mismo continente conviven dos realidades sociales, culturales y políticas tan distintas y contrapuestas que hasta tienen que poner barreras físicas para que una no «contamine» a la otra, difícil es discernir quien contamina  a quien, sin embargo muchos de los de un lado mueren en el intento de traspasar esas barreras, en una de las canciones que escucharemos en este programa lo denuncian: «Breaking down the borders».  Estados Unidos de Norteamerica y México, vecinos que se miran a la cara con los dientes apretados de impotencia y hambre,  y manos de uniformados y civiles empuñando armas de fuego…el primer mundo y el último, el que tiene una cultura de dos días y el de cultura milenaria, el que canta y el que mata…la música nos lleva a ese encuentro de fronteras con Lydia Mendoza, Pedro Vargas, Libertad Lamarque, Agustín Lara, Miguel Aceves Mejías, Claudia, Lila Downs, Aztlan Underground, Calavera, y un recuerdo a Lhasa de Sela. México en la sangre… México en el corazón.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Programa de aires exóticos que nos llegan de Viet-Nam en la voz de Huong Thanh vía Paris con los arreglos, composiciones y la guitarra de Nguyên Lê, exploramos dos Cds. «Fragile beauty» (2007) y «Moon and wind» (1999), seguimos con Lê formando parte del cuarteto del trompetista italiano Paolo Fresu: «Angel» (1998). Seguimos en la línea de grupos de jazz italianos con el baterista Aldo Romano «Non dimenticar» (1993); el bajista Furio Di Castri «Unknown voyage» (1989); y el pianista Enrico Pieranunzi a trío con Marc Johnson, contrabajo y Steve Houghton, batería; Enrico a dúo con Marc «The dream before us» ((1992),  y Enrico Pieranunzi – Piano solo «What’s what» (1985). Como broche final Susana Sheiman acompañada por el  Ignasi Terraza Trio nos canta  una preciosa balada «P.S. I love you»…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Recibimos con enorme agrado, la visita de Javier Lamattina,  nos trae «TierrAzul», su segundo disco, once hermosas e intimistas composiciones de propia autoría surgidas de las profundidades del corazón del planeta tierra y que son fuente y razón de existencia de estos seres vivos que son las canciones, poemas sonoros que Javier interpreta con un estilo personal lleno de sensibilidad, con texturas, aromas, ruidos de fondo, y colores  en los cuales  predomina el azul; las notas de su guitarra son gotas de lluvia que delicadamente acompañan su voz y  nos invitan a soñar y viajar por ese planeta azul que es la madre Tierra, canciones que hablan de amor, respeto y pertenencia a un lugar que es propio, pero al mismo tiempo compartido por todas las personas que habitamos en él.  Acompañado por su guitarra, nos canta un par de canciones del disco…Lo podremos ver y escuchar este Viernes 11 de Enero en la sala Luz de Gas de Barcelona. En la segunda parte del programa de hoy nos hacemos eco de lo que ocurre en Chile, en la lejana Araucanía, al sur del sur del mundo, convulsionado por la lucha del pueblo Mapuche por el derecho a vivir en sus tierras con dignidad y bajo sus propios preceptos, leyes y cultura, cosa que  no ocurre y que ha llevado a su gente a levantar el clamor de sus voces reclamando la vigencia de esos derechos ancestrales, y recibiendo como respuesta la violencia institucional que ha costado la cárcel y la vida a algunos miembros de la comunidad…

http://javierlamattina.bandcamp.com/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Damos la bienvenida al nuevo año con un disco que acaba de ser incorporado a la fonoteca de Bona Tarda Noctámbuls, un Cd de Spanky Wilson «singin’ and swingin'»,  toda la energía y entrega de un directo en un estudio de Paris en 1991.  Recordamos y saludamos al baterista Bill Goodwin a un día de su cumpleaños escuchando temas con el quinteto de Phil Woods, dos formaciones diferentes, dos conciertos recogidos en directo. Junto con dar la bienvenida al nuevo año, recordamos al pequeño Ale, uno de los hijos del guitarrista  Dani Pérez, que no pudo ganar su batalla a la enfermedad y nos dejó a finales del pasado año, lo hacemos escuchando temas del disco «String captives» (2004) grabado en compañía del también guitarrista José-Luis Gámez, les acompañan Rai Ferrer al contrabajo y Jo Krause a la batería…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Primer programa del año 2013, justo en el primer día de Enero; ayer me imaginaba como había sido la fiesta de Noche Vieja y la entrada al nuevo año hace medio siglo, y con qué música se celebró, de esos pensamientos nace el concepto de la selección musical de hoy, grupos e intérpretes de finales de los ’50s y comienzos de los ’60s. Bill Haley and his Comets, Wanda Jackson, The Everly Brothers, The Diamonds, Johnny Tillotson,  Brenda Lee, Little Richard, Fats Domino, The Platters, Ben E. King, Chuck Berry, Elvis Presley, Gene Vincent, Enrique Guzmán y los Teen Top’s, Chubby Checker, Edoardo Vianello, Gino Paoli, Nico Fidenco, Rita Pavone, La Sonora Matancera,  La Orquesta del Bar Cinzano, Armando Manzanero, Adamo y como colofón The Beatles…quien no baila es porque no sabe o no quiere. Buen año !!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El año 2012 ha llegado definitivamente a su fin, sin sobresaltos, como el tan publicitado 21.12.12, el mes de Diciembre siguió su caminar y llegó al 31, su última día con sus últimas horas antes de cruzar la puerta de entrada al 2013…el siguiente programa lo haremos  en el nuevo año, que ya veremos con el pasar del tiempo que tanto de nuevo tendrá…musicalmente centramos la atención en la producción discográfica  propia de los músicos de casa, discos que han visto la luz en los dos últimos años, valga una pequeña muestra de la cosecha local de buena música. Comenzamos con Susana Sheiman & Ignasi Terraza Trio «Swing appeal», le siguen: Verd i blau «Un fràgil corall», Joan Díaz «We sing Wayne Shorter», Luis González Trio «Cançons», Barcelona Jazz Orquestra «Once upon a time»,  Dani Molina Quartet «África», David Pastor & Pete Foved «Camins dispars», y Jaume Vilaseca & Ravi Chary «Coming home»…hasta el próximo año, buenas fiestas…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Este es el último programa de Un Món de Músiques del año 2012, lo despedimos sin grandes ceremonias y seguramente la llegada del 2013 tampoco la celebraremos con demasiada pompa, corren  «malos tiempos  para la lírica» (Golpes Bajos),  y las circunstancias llaman a la austeridad, sin embargo en el show tenemos una selección ecléctica y en algunos momentos incluso divertida, a pasarlo bien llaman…los artistas de hoy: Henri Salvador, Charles Aznavour, Richard Anthony, Gino Paoli, Lucio Dalla, Zap Mama, Fatima Spar and The Freedom Fries, Ideal, BAP, Beto Stocker, El Sobrino del Diablo, Joan Rovira’s ZOCO, Joan Isaac, Sons of the Desert y Di Sterne… ya lo ven, un abanico de grupos muy variado. Hasta el 2013…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Al inicio, como es habitual, voces femeninas, y una selección que incluye a Eartha Kitt, Nina Simone, Sarah Vaughan, Dinah Washington y Rosemary Clooney. Les siguen tres trompetistas de primera fila  que han dejado patente su clase e impronta en la historia del Jazz, todos ellos tienen la fecha de aniversario de su nacimiento por estos días, recuerdo musical a los tres: Chet Baker en primer lugar, Chet Baker & Paul Desmond «Together» (1974/1975), Chet Baker & Paul Bley «Diane» (1985) y «Nightbird – Live at Ronnie Scott’s» (1986); Woody Shaw «The Moontrane» (1974) y Jabbo Smith, «The Complete Jabbo Smith – Hidden Treasure Sessions» (1961)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El pasado 11 de Diciembre falleció Ravi Shankar a la edad de 92 años, virtuoso sitarista y compositor nacido en Varanasi, India. Su legado musical es digno de mencionar,  ya que traspasa los límites naturales de la India y la música clásica de ese país. Desde mediados de los ’60s ejerce una gran influencia en la música pop británica mediante su amistad con los Beatles y George Harrison en particular, quien aprende a tocar el sitar con Shankar. Posteriormente se traslada a California, USA, y es una de las grandes figuras en el cartel del festival de Woodstock en 1969, esto definitivamente le pone en contacto con un público occidental, su aportación a músicos de pop, rock y jazz de esa generación es notable. Le recordamos y dedicamos este programa a su persona, junto con su música escucharemos a Ananda Shankar, The Beatles, George Harrison, Anoushka Shankar, y Pepe Habichuela, además de un tema de John Lennon para recordar la fecha de su muerte ocurrida un 8 de Diciembre…Como invitada sorpresa recibimos a Marta Mattotti, compositora, pianista y cantante italiana radicada en Barcelona que presenta el proyecto de su nuevo disco que piensa editar mediante un mecenazgo on line (crowdfounding)  con la plataforma Verkami que estará operativo desde el 19 de Diciembre a partir de las 13:00 hrs y durante un plazo de cuarenta días.

https://www.facebook.com/MartaMattotti?ref=ts&fref=ts

http://www.verkami.com/projects/3913-marta-mattotti-los-martianos-1o-cd

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Lo prometido se cumple, hoy segunda parte del especial Térez Montcalm, cantante, guitarrista, bajista y compositora de Quebec, Canada. En un programa anterior habíamos quedado de presentar los siguientes dos discos de esta interesante mujer, poseedora de una voz y estilo muy  personal que me tiene completamente fascinado y entregado a su arte vocal, en primer lugar el Cd «Connection» (2009) en el cual aún mezcla en el repertorio temas en francés e inglés; en su disco más reciente «Here’s for you – Songs for Shirley Horn» (2011), su vena es eminentemente jazzística y todos los temas están cantados en inglés, espero, de todas formas escuchar en nuevas grabaciones más temas en francés, es realmente exquisito escucharle cantar en su propio idioma. Recordamos a dos músicos que tienen sus aniversarios de nacimiento mañana 18 de Diciembre, Eddie «Cleanhead» Vinson con temas de su disco «Cherry Red» (1967) y Harold Land, «Jazz at The Cellar» (1958) un disco de un concierto inédito en su discografía, y «Damisi» recopilatario de grabaciones de los años 1971-1972 y 1974.

https://www.facebook.com/TerezMontcalm?fref=ts

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Es aconsejable que con mayor frecuencia dejemos el  aire contaminado de las grandes urbes y nos internemos por parajes más amplios alejados del bullicio incesante de los coches y el transporte público y comercial que abarrotan sus avenidas y calles, que salgamos a la búsqueda de nuevos colores, músicas y perfumes que nos abran los sentidos a nuevas sensaciones…La música nos ayuda a realizar estos viajes…Les Baukakes (Argelia) “Bledi” (2004); Anouar Brahem Trio (Túnez) “Astrakan café” (2000);  Anouar Brahem “Le voyage de Sahar” (2006), el viaje de la iluminación, del despertar;  Amina Alaoui “Arco iris” (Marruecos)  (2011) y Burhan Öçal & Jamaaladeen Tacuma (Turquía y África)  ”Groove alla turca” (2001). Unos cuantos poemas de Juan García Hortelano acompañan el viaje…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Nos vamos de conciertos, no hay nada mejor que vibrar con  la música en directo, tener a los músicos ahí cerca, muy cerca,  y poder disfrutar no solo de la música sino el vivir esa experiencia irrepetible que es ver y observar como se crea esa magia especial que se produce cuando el artista conecta con su público…Ella Fitzgerald y Carmen McRae  ”At Newport Jazz Festival” ( Julio 1957); Bobby Short “Late Night at The Cafe Carlyle); Sammy Davis Jr. “That’s all” Recorded Live at The Sands Hotel, Las Vegas” (1965) y Dee Dee Bridgewater “Live In Paris” (1986)…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Hay músicas que no te dejan indiferente,  una vez que entran en tu vida o en tu quehacer cotidiano dejan un eco que sigue resonando a lo largo de los días. Eso me ocurrió cuando escuché el disco “Estrada do sol” (2012) que Luna Cohen vino a presentar al Bona Tarda Noctámbuls del pasado Lunes 3 de Diciembre, sus canciones siguieron reverberando dentro de mí a tal punto que en el programa de hoy  su inspiración me motivó a programarles más música de Brasil. El abanico es amplio, el tiempo, aunque son dos horas de programa, es escaso para la enorme producción musical de ese país y de músicos de otras nacionalidades que han sido “tocados” por la música brasileña, a grupos como Da Lata o A Forest Mighty Black, le siguen Paulo Moura, Teresa Cristina e Grupo Semente, Zeca Pagodinho, Sergio Mendez, Antonio Carlos Jobim,  Carlos Lyra, Oscar Castro-Neves, Ana Lucia, Sergio Ricardo, Milton Banana, Chico Feitosa, Luiz Bonfá, Agostinho Dos Santos, Zimbo Trio, Luna Cohen, Tupi Nagó, Trío Esperança y Milton Nascimento…From Brasil with love, que difruten.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Música “brasileira” en esta tarde de Lunes, primer programa de Diciembre y comienzo de la recta final del año 2012, se inicia el programa con Joyce “Astronauta – Cançôes  de Elis” (1998), continua con Sergio Mendez & Brazil ’66, Jimmy Smith and Wes Montgomery, Elis Regina, y Stanley Turrentine. Ya iniciado el show recibimos la visita de Luna Cohen, cantante y compositora de Belo Horizonte, capital del estado de Minas Gerais, Brasil. La coincidencia es que la semana pasada estuvo en el estudio de Contrabanda FM presentando su nuevo disco  Nêga Lucas otra cantante y compositora de Minas Gerais, Nêga ha fijado su residencia en Barcelona, y Luna lo ha hecho en Terrassa,  y desde aquí irradian su arte al resto del mundo…el caso de Luna Cohen es diferente y bastante significativo ya que ella se inicia en la música de forma circunstancial justamente en Barcelona, dejemos que sea la propia Luna quien nos cuente la historia y los pormenores de su primer disco como solista, “Estrada do sol” (2012)…tendremos la oportunidad de escuchar unos cuantos temas de este precioso trabajo discográfico.

http://www.lunacohen.com/

https://www.facebook.com/lunacohen.bcn

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Una nubes grises que taparon el azul del cielo y trajeron lluvia nos hicieron emprender un viaje nostálgico musical al norte de Europa, a Escandinavia concretamente…comenzamos por Dinamarca con el Trio Rococo “Classical Mistery Tour” (1994), saltamos a Noruega con Hanne Hukkelberg “Featherbrain” (2011) y Annbjorg Lien “Aliens Alive” (2002), continuamos por Suecia y la Bo Kaspers Orkester “Pa hotell” (1994) y Stina Nordenstam “The world is saved” (2004), cruzamos a Finlandia 22-Pistepirkko “Big Lup” (1992) y Pirnales “Parasta ennen” (1994) para finalmente recalar en Barcelona con el Alma Afrobeat Ensemble y The Sweet Vandals “La música es el arma de futuro” (2012). Buen viaje…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La gente que sigue el programa en cualquiera de sus formatos, en directo por la FM en Barcelona, streaming en tiempo real o por el podcast saben que el show comienza siempre con intérpretes femeninas, cantantes en la mayor parte de los casos, hoy no es una excepción, además saben que me gusta el arte vocal y no lo oculto, al contrario, lo cultivo. En esta ocasión les presento a Térez Montcalm, compositora, guitarrista, bajista y cantante canadiense nacida en Quebec, para no “cansarles” escuchamos temas de dos de sus discos, “Térez” (2002) y “Voodoo” (2006), dejando para un próximo programa material de otros dos de sus discos. De Quebec nos trasladamos a Barcelona para explorar la música de Horacio Fumero, contrabajo y Albert Bover, piano, con temas de su segundo disco a dúo “Caminhos cruzados” (2008), y el disco del trompetista Raynald Colom “My fifty one minutes” (2004) un joven y pujante músico que lleva una carrera extraordinaria que les aconsejo seguir de cerca.

https://www.facebook.com/TerezMontcalm?fref=ts

http://www.distritojazz.es/2011/02/horacio-fumero-alberto-bover-caminhos-cruzados/

http://www.jazzvillagemusic.com/artists/raynald-colom

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde soleada de Otoño que se hace aún más cálida con la presencia en el estudio de Contrabanda FM de Nêga Lucas, cantante y compositora de Minas Gerais, Brasil, radicada en Barcelona, que acaba de sacar su segundo Cd «Férias de mim» (2012) grabado en Barcelona y producido por Nêga y Rodrigo Balduino. Antes de viajar a Brasil el próximo mes de Diciembre dará dos conciertos de presentación del disco, el primero de ellos en Barcelona el 22 de Noviembre y el segundo el 29 de Noviembre en Paris… la charla se amplía con la participación de Aaron Feder del grupo Alma Afrobeat Ensemble y Javi Zarco manager del grupo e impulsor del Afrobeat Project, quienes presentan el disco «La música es el arma del futuro» A tribute to Fela from spanish bands (2012) homenaje al desaparecido Fela Kuti máximo exponente del Afrobeat al cual se le recuerda a los quince años de su fallecimiento con un concierto el 28 de Noviembre que cuenta con la participación del Alma Afrobeat Ensemble  y las colaboraciones de Nsista, Kwame  y Nakany Kanté más los Djs Floro y Jazzee Loudness…

http://negalucas.com/

http://almaafrobeat.com/

http://www.enlacefunk.com/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Trío de Ases para la sesión  de esta tarde, el  primer As es Lisa Bassenge cantante de jazz y chanson de Berlín, Alemania, a mis manos llegó el álbum “Won’t be home tonight… Live” (2008) que presento con muchísimo agrado, no es una recién llegada a los escenarios de su país, pero una completa desconocida en el Estado Español, al menos esa es la sensación que tengo, les dejo unos cuantos temas para que ustedes, junto conmigo, descubran a esta interesante cantante y compositora. El segundo As es Kenny Werner, compositor, pianista y pedagogo, originario de Brooklyn (USA), “músico con un concepto denso y complejo que exige de sus acompañantes gran talento improvisador y notable capacidad de lectura de partituras”. Escuchamos temas de su disco “Unprotected music” (1998), y de tres de sus discos para Sunnyside, “Introducing the trio” (1989), “Press enter” (1992) y “Uncovered heart” (1990). El tercer As es Cindy Blackman, baterista y percusionista, quien en sus inicios tocaba en la calles de Nueva York antes de convertirse en una conocidísima y respetada batería de jazz y rock, les presento dos temas de su disco “Trio + Two” al lado de Santi Debriano al contrabajo y Dave Fiuczynski a la guitarra, con la colaboración de Greg Osby al saxo alto y Jerry González a las congas…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Alejandro Araya, guitarrista, cantante y compositor chileno residente en Barcelona por cerca de diez años regresa a Chile a fin de este  mes, allí piensa continuar sus proyectos musicales algunos de los cuales tuvieron su origen en esta ciudad, a pocos días de marchar Alejandro nos visita en el estudio de Contrabanda FM para hablar sobre estos proyectos e  invitarnos a un concierto de despedida que se llevará a efecto este Jueves 15 de Noviembre en el Gipsy Lou, calle Ferlandina # 55 en el barrio del Raval en Barcelona. Tendrá invitados sorpresa que participarán en el concierto, durante la charla desveló una de estas sorpresas ya que vino acompañado por la cantante y arpista Lucía Samitier del grupo L’Incantari Música en el cual participa Alejandro como guitarrista, y a quien acompañó en un par de canciones del repertorio del grupo que Lucía nos cantó en directo. Otro de los invitados será Danilo Villacura…la invitación es abierta y la entrada es gratuita, más información sobre el concierto en el Facebook de Metacultura.info…

http://es.myspace.com/alejandroaraya

https://www.facebook.com/Incantari.musica

https://www.facebook.com/events/386067934806227/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Se cumplen 15 años de la primera emisión de este programa por las ondas de Contrabanda FM, fue el 4 de Noviembre de 1997, en aquellos años era un programa matinal, de 10:00 a 12:00 hrs., por lo tanto su nombre era Bon Dia Noctámbuls, mucha lluvia ha caído desde entonces hasta llegar al horario actual:  Lunes de 16:00 a 18:00 hrs. Comenzamos el programa de hoy con la misma canción que sonó por primera vez aquella mañana: I will be there con Van Morrison, de su álbum «How long has this been going on» (1995), le sigue un estreno absoluto, temas de una cantante originaria de Costa de Marfil y radicada en Alemania, Cécile Verny Quartet, de su disco «Amoureuse» (2008); en el aniversario de Charlie Mariano repasamos dos discos de su larga discografía, dos extremos estilísticos bastante diferentes, Toshiko Mariano Quartet «Live at Birland» (1960)  e «Innuendo» (1991). Otro músico que estaba de aniversario,  Mose Allison pianista, cantante y compositor, revisamos «Autumn Songs» (1959), «10 Legendary Hits» (1990), «Local Color» (1957) y un disco de Van Morrison que cuenta con la participación de Mose Allison, «Tell me something – The songs of Mose Allison» (1996)…Avance del nuevo disco de Luna Cohen «Estrada do sol» y el concierto presentación en la sala Jamboree de Barcelona este Sábado 17 de Noviembre.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La voz de Pablo Neruda abre la sesión de esta tarde cuya primera parte la dedicamos con mucho placer y satisfacción a presentar el nuevo trabajo de Paco Ibáñez después de cuatro años de silencio discográfico, “Paco Ibáñez canta a los poetas latinoamericanos” ( A Flor de Tiempo), disco en el cual encontramos temas inéditos y otros que Paco ha estimado que tenía que grabar de nuevo ya que con la perspectiva del tiempo y la experiencia su interpretación ha ganado en relación a las grabaciones originales. Siete temas de Pablo Neruda, uno de César Vallejo, dos de Alfonsina Storni, uno de Rubén Darío y finalmente otro de Nicolás Guillén. Nuevos arreglos, y unos excelentes  músicos colaboradores que hacen de estas canciones un gusto enorme escucharlas. La presentación del disco comienza su andadura con un concierto el 15 de Noviembre en Buenos Aires, Argentina, y continúa la gira por otras ciudades como Córdoba, Rosario y Mendoza, Montevideo en Uruguay, y el Sábado 24 de Noviembre en Santiago de Chile, para posteriormente regresar a Barcelona y comenzar en Diciembre la gira Europea…El resto de la sesión la dedicamos a músicas con perfume oriental, Arifa y su Cd “Beyond Babylon” (2010) melodías y ritmos de Amsterdam, Istanbul, Babylon  y Bucharest….y para terminar, Neila Benbey, cantante argelina radicada en Barcelona y su primer disco como solista “Argelian Soul” (2010).

http://aflordetiempo.com

http://www.arifamusic.com/

http://es.myspace.com/neilabenbey

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde especial por dos razones, recibimos a Juan Gómez, conocido como El Sobrino del Diablo, cantautor especial y carismático donde los haya, poseedor de un sentido del humor inigualable, él al igual que yo somos fans de un personaje no demasiado conocido en nuestro país y sus alrededores, Loudon Wainwright III, otro cantautor que perfectamente entronca con el tipo de música, diálogos y humor del Sobrino del Diablo, nos rondaba por la cabeza hacer un programa especial dedicado a este músico, por fin hoy lo hemos hecho, tenía que ser un Lunes porque los Martes  le es imposible, de momento, venir. Por lo tanto hoy dejamos el jazz a un lado y nos centramos en este personaje, Juan con su guitarra  nos canta dos adaptaciones suyas de temas de Loudon, la segunda un estreno mundial ya que la escribió ayer noche…repasamos temas de la extensa discografía de Loudon Wainwright III, que los disfruten…

http://www.lw3.com/home.php

http://elsobrinodeldiablo.com/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

En esta sesión recibimos la visita de Teo Grajales, músico de Medellín, Colombia, radicado en Barcelona desde hace seis años, pianista, compositor,  letrista y M.C. de un estilo musical muy personal, el JazzRap. Una fusión de rap con el jazz, yo tenía mucha curiosidad e interés en charlar con Teo sobre sus trabajos: «Jázzpero» y «Con el Piano y otros Parceros»,  ya que quería que me explicara las bases de esta fusión, los motivos por los cuales  llegó a ella, y sus proyectos…Las expectativas se vieron ampliamente satisfechas a medida que Teo explicaba el proceso creativo de su música, además,  acompañado solamente por su teclado nos interpretó cuatro piezas de su repertorio, y escuchamos un par de temas grabados que se pueden descargar de internet, más abajo les doy el link para que lo hagan, les recomiendo escuchar y prestar atención  a la música de Teo Grajales…

http://mulatograjales.bandcamp.com/

http://www.reverbnation.com/teograjales

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Sorpresa, sorpresa…comenzamos la sesión de hoy con la cantante irlandesa Sinéad O’Connor acompañada por una gran orquesta cantando standards de jazz, temas nada usuales en su repertorio, del disco  «Am I not your girl?» (1992) y un tema del «Red + Hot + Blue» (1990). Entramos en el apartado de celebrar aniversarios de nacimiento, esta tarde toca recordar en primer lugar a Chico O’Farrill, trompetista, compositor, arreglista y director de orquesta, «Heart of a legend» (1999); «Carambola» (2000) y «Basie’s Beatle Bag» (1966). Le siguen Emilio Solla, pianista y compositor argentino, originario de la hermosa ciudad de Mendoza, con su grupo  The Tango Jazz Conspiracy, «Bien Sur !» (2009); Clifford Brown  y Zoot Sims «Jazz Immortal» (1954); Clifford Brown «First Recordings» (1952) para finalizar con Zoot Sims «…and The Gershwin Brothers» (1975).

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Gala de X.net nos visita para  presentar dos importante eventos vinculados a internet como medio de información  libre y su aporte a la difusión de las artes creativas y a la gestión de los derechos a autor,  el primero es la quinta edición de los Oxcars 2012, que se realizará el 25 de Octubre del presente año y el Free Culture Forum 2012 del 26 al 27 de Octubre, ambos eventos en Barcelona…a continuación contamos en el estudio de Contrabanda FM con la presencia de La Cote, cantante y compositora  chilena que nos presenta su primer disco, «Germinando» (2012), éste trabajo  fue  grabado y editado en Cataluña  y distribuido por el sello Nat Team Media, le acompaña el guitarrista, arreglista y productor Mauricio Campos, también chileno. Ambos llevan un tiempo radicados en Girona donde realizan su labor creativa, tuvimos el inmenso placer de compartir charla con la audiencia del programa  y de escuchar a La Cote cantando en  directo canciones de este disco, más una primicia, una canción  nueva que incluirán en su segundo disco. Para terminar un par de canciones de Natacha Atlas de su disco «Mounqaliba» (2010).

http://whois–x.net/

http://www.lacoteoficial.com/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

De la banda sonora de la película «Good night and good luck» dirigida por George Clooney  escuchamos temas cantados por la estupenda Dianne Reeves. Le siguen más temas cantados, esta vez por Tony Bennett acompañado por Kay Starr, Billy Joel y Bonnie Raitt del disco «Playing with my friends: Bennett sings the blues» (2001), en el apartado instrumental temas de dos discos del exquisito compositor y pianista Fred Hersch «Sarabande» (1987) y «Songs we know» (1998); de  Andreu Zaragoza, compositor y guitarrista dos temas del disco «Wide Songs» (2005); a continuación una grabación en directo  del saxofonista Jerry Bergonzi  y finalmente temas de un disco muy especial, Dizzy Gillespie & The Mitchell-Ruff Duo también grabado en directo…Good night and good luck !!!

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Andreu Vilar, vibrafonista, nos visita por primera vez en el estudio de Contrabanda FM para presentar una maqueta con cuatro temas originales bajo el título de «En Trajecte», este material más otras composiciones que pronto verán la luz en forma de un disco las pudimos escuchar el pasado mes de Septiembre en el marco del 22è Festival L’Hora del Jazz, Memorial Tete Montoliu organizado por la AMJM en Barcelona, el formato es a cuarteto y lo forman el propio Andreu Vilar al vibráfono, Albert Cirera al saxo tenor, Juan Pablo Balcázar  al contrabajo y Carlos Falanga a la batería. Interesante charla, nos enteramos de los inicios de esta aventura musical, que le ha llevado por conservatorios y escenarios de diversas ciudades e incluso a una estancia de un año en Portugal. La segunda parte del programa de hoy está dedicada al In-Edit, Festival Internacional de Cine Documental Musical de Barcelona que se realizará entre el 25 de Octubre y el 4 de Noviembre del presente año. Continuación del Bona Tarda Noctámbuls de ayer que lo dedicamos al apartado de Jazz, en esta cita nos adentramos en algunos de los grupos del género del Pop y el Rock; Bob Dylan, Paul Weller, Joe Strummer, Dr. Feelgood, el grupo catalán Litoral, The Rolling Stones, y para terminar música producida bajo la mano experta de George Martin.

http://www.myspace.com/andreuvilarjuanola

http://www.in-edit.beefeater.es/webapp/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El In-Edit, Festival Internacional de Cine Documental Musical de Barcelona  llega a su décima edición, durante los pasados nueve años el magnífico grupo humano detrás de este festival nos ha hecho vibrar e ilusionarnos con lo mejor y más interesante de la música en formato de cine documental, con marcado énfasis en la excelencia no solamente de los grupos musicales, solistas, compositores y creadores sino también en la historia que encierra ese personaje y/o el resultado de su esfuerzo creativo, y en el como se cuenta esa historia para disfrute del espectador curioso por saber más de lo que hay detrás de una cara, una canción de éxito o el fracaso de un artista para hacer llegar su trabajo al público…cine documental y música, un verdadero goce para el melómano, esa es la esencia del In-Edit.  Barcelona, del 25 de Octubre al 4 de Noviembre. La música en el apartado jazzístico corre a cargo de Sabine Külich, Sheila Jordan, Dinah Washington,  Tonny Bennet  a dúo con k.d lang, Amy Winehouse, Lady Gaga, y Diana Krall, le siguen la Sant Andreu Jazz Band, Cecil Taylor, Ornette Coleman, Chet Baker y Art Pepper.

http://www.in-edit.beefeater.es/webapp/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Compositor, guitarrista, cantante y productor de sus propios discos, Esteban Matuke también programa artilugios electrónicos con los cuales ha enriquecido su música y la sonoridad de sus nuevas canciones que pronto verán la luz en su segundo disco como solista, «Cambio y fuera» que presenta el 10 de Octubre en la sala Big Bang de Barcelona. En total y absoluta primicia escuchamos gran parte de los temas de este disco, al tiempo que Esteban nos cuenta personalmente  los motivos que le han llevado a dar este giro en su carrera musical, golpe de timón que incluso le lleva a viajar a Chile para presentar este nueve trabajo musical en su tierra natal. Estamos a pocos días del 12 de Octubre, fecha de nefasto recuerdo para los pueblos originarios en todo el continente Americano y las islas del Caribe, el 12 de Octubre de 1492  marca el comienzo de un proceso colonialista y genocida de enorme magnitud no resuelto al día de hoy, lamentablemente en  España se celebra como la Fiesta Nacional, sin más comentarios. El resto de la música en esta tarde corre a cargo de Antibalas, Susana Baca, Los hermanos Santa Cruz, Estrellas del Caos y los Amigos Invisibles…12 de Octubre nada que celebrar.

http://www.myspace.com/estebanmatuke

http://www.matuke.net/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

John Lennon nació en Liverpool el 9 de Octubre de 1940, este año cumpliría 72 años, nadie puede decir a que cotas de creatividad  podría haber llegado al día de hoy, sin embargo, su legado, tanto su trabajo como compositor en solitario  o haciendo pareja con Paul McCartney, al igual que sus escritos y dibujos, es lo suficientemente importante como para permanecer en el tiempo y en la memoria de varias generaciones a la fecha. He querido rendirle homenaje por medio de algunas versiones que artistas de variados estilos han hecho de sus composiciones. Ella Fitzgerald, Shirley Scott, Sarah Vaughan, Stevie Wonder, Syreeta, Ray Charles, The Supremes, Joshua Breakstone, Count Basie and his Orchestra, Herbie Mann, Don Randi Trio, Otis Redding, Arif Mardin, Diana Ross, Carmen McRae, Aretha Franklin, Kenny Ball and his Band, Pasadena Roof Orchestra, Göran Söllscher, Mike Westbrook Band y la voz de John Lennon…Happy Birthday John…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Presentar a nuestro invitado de hoy es fácil: músico, instrumentos principales: el contrabajo y el piano, y además con inquietudes por las artes plásticas,  todo va bien  hasta que comenzamos a profundizar en su mundo creativo, compositor, arreglista y estudioso de la vida y sus intrincadas sendas, como en el «El jardín de los senderos que se bifurcan» cuento del escritor argentino Jorge Luis Borges, quien lo escribió en el año 1941… La música como lenguaje universal no conoce fronteras de ningún tipo, ni colores de piel, ni idiomas ininteligibles, lo cual entraña un complejo entramado en las relaciones sociales y la convivencia, especialmente cuando la política y la economía entran en juego desbaratando todo…de esos y muchos otros temas hablamos en esta charla con Jorge Sarraute, conversación matizada con pinceladas de su música y de sus arreglos orquestales…les invito a participar de este primer encuentro con  Jorge que tendrá continuidad en el futuro, cuando esos senderos que se bifurcan se vuelvan a entrecruzar…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Iniciamos el programa de hoy con una cantate originaria de Rumania, Anca Parghel, estudios desde muy jóven de piano y bel canto, poseedora de una voz de timbre muy personal y de una técnica vocal y dominio del «scat» portentosa, le acompaña el trío del pianista alemán Klaus Ignatzek, escuchamos temas de su Cd «Indian princess» (1990). Acto seguido, saludamos y felicitamos en el día de su cumpleaños a dos afamados y reconocidos bajistas, en primer lugar a Mark Helias, lo hacemos escuchando una seleción de temas de algunos de sus discos: Slickaphonics, «Wow Bag» (1986) y «Modern Life» (1983), «Desert Blue» (1989), BassDrumBone «Hence the Reason» (1997) y Mark Helias’ Open Lose «New School» (2001). El otro bajista a saludar es Dave Holland, con él hacemos lo mismo, repasar algunos de sus innumerables discos: David Holland / Barre Phillips «Music from two basses» (1971), Dave Holland Quintet «Points of view» (1998), Dave Holland Big Band «What goes around» (2002) y finalmente «Hands» (2010) con el guitarrista de flamenco Pepe Habichuela…

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Esta tarde tenemos visita por partida doble, en primer lugar Angela Lamprianidou versátil artista que en esta oportunidad nos presenta su más reciente coreografía, en la cual también baila en compañía de Paco López y Elisabet Ruiz como  convidada… El título de este nuevo proyecto es:  Opa Europa tanz tanz sonst sind wir verloren : (Opa Europa, balla, balla sinó estem perduts). Angela acompañada por Paco López (Paquito) nos cuenta detalles de este trabajo que se presenta este fin de semana en el Antic Teatre de Barcelona. A continuación contamos con la grata visita de los componentes del grupo AMANANTU casi al completo, Katherine, voz y guitalele, Eduardo, guitarra, Ismael, bajo eléctrico, Carew, percusión, y Taira a la flauta y los coros, solo faltó a la cita la nueva incorporación del grupo, Nacho, percusionista. El grupo regresa a la faena después del periodo estival, nuevos arreglos, y nuevas canciones que presentarán este Sábado 29 en el Cafè de les Delicies, en el barrio Del Raval…Música en directo y algunos temas de su disco  «Avanzamos con el sol»…

http://www.anticteatre.com/

https://www.facebook.com/pages/AMANANTU/293344717375943

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Tarde de nuevos discos que se incorporan a la fonoteca del programa, y un nuevo proyecto. En primer lugar una voz femenina que nos llega de Inglaterra, Anita Wardell, les presento a esta cantante que nunca a la fecha había sonado en el programa, ha llegado a mis manos el segundo disco que ella editó en el sello Specific Jazz, «Kinda Blue» (2008), una sugestiva voz  que nos acariciará los sentidos; le siguen Jay McShann, «Kansas City Blues» (1944-1949) y un estupendo disco doble que reune grabaciones del guitarrista Herb Ellis para el sello Concorde, «In a mellow tone» (2000). Albert Cirera, saxofonista  y Julián Sánchez, trompetista, ambos compositores además de intérpretes, nos visitan en el estudio  de la radio para hablar de su participación en un grupo que responde al nombre de Free Art Ensemble, un colectivo de aproximadamente diez músicos que cultivan la música improvisada, nos hacen escuchar un avance de lo que será su primer disco, nos ponen al día de las particularidades de este proyecto y nos invitan a un concierto que se realizará esta misma noche en un club de Barcelona…

http://www.anitawardell.com/

http://noiself.blogspot.com.es/2012/02/free-art-ensemble-gira-por-andalucia.html

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

El mes de Septiembre es sinónimo de festejos en Chile y concretamente el día 18 ya que celebran esta fecha del año 1810 como el de la independencia nacional, nada más inexacto y falto de rigor histórico, no es un caso aislado en la historia universal o específica de cualquier otro país. Un vez puntualizado el  tema de las llamadas «fiestas patrias», ya que circunstancialmente  coincide con la fecha de emisión del programa nos centramos en la música, dos temas de David  Bowie nos ayudan al inicio a enfocar la atención en los comentarios. A continuación presentamos un interesante disco del grupo La Canalla «Flores y malas hierbas»(2010),  un tema de Pedro Javier Hermosilla del Cd «Amuleto de agua errante» (2003), y retomando la temática de las fiestas en Chile, escuchamos por primera vez en Contrabanda FM la canción «200 Años» de Roberto Toledo, músico chileno que la escribió con motivo de la celebración del bicentenario de la independencia en Chile. Después recibimos la muy grata visita de Beto Stocker, cantautor chileno quien nos presenta nuevas y viejas canciones llenas de sensibilidad, crítica y humor a partes iguales, características de este singular músico con el cual charlamos en la segunda hora del programa; nos brinda dos de sus composiciones en directo acompañándose con la guitarra…Felices fiestas, las que sean, nosotros brindamos por la amistad, y por aquellos detenidos y desaparecidos que en Chile no podrán brindar con nosotros.

http://www.youtube.com/watch?v=yEwAsicZCxg

http://www.myspace.com/betostocker

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Curiosamente, o no, en  tiempos de crisis, y no  precisamente personales, más bien económicas, la creatividad se agudiza, se ponen en marcha los componentes creativos del artista y se intensifica la producción, hay que aguzar los mecanismo de supervivencia, el proceso demanda reflexión y esta se transforma, en el caso de los músicos, en nuevas composiciones, que después toman la forma de un disco. No sé si las circunstancias son similares en los artistas que esta tarde presentan sus nuevos trabajos discográficos, sin embargo más de un aspecto tendrán en común y eso es justamente lo que intentaremos averiguar. En primer lugar Elisabet Raspall nos presenta «El petó – The kiss» (2012), disco a dúo con el saxofonista norteamericano Chris Cheek, como es habitual, composiciones originales de Elisabet. En segundo lugar Vic Moliner y el grupo Verd i Blau y su primer disco «Un fràgil corall» (2011), el quinteto con la voz de Judit Neddermann cuenta en esta ocasión con la colaboración del flautista Pablo Selnik  y  de la cantante Sandra Prat, y para completar el programa Jordi Gaspar nos trae el que hasta hace muy poco era su disco más reciente «Gemini» (2012), un trío de músicos con una ya larga trayectoria profesional por escenarios nacionales e internacionales, Jordi Gaspar al bajo, Jordi Bonell, guitarra y Roger Blavia a la percusión, debido al escaso tiempo que tuvo Jordi para presentar su disco hemos quedado para una próxima sesión que nos permita explorar «Gemini» más a fondo y de paso Jordi  nos mostrará temas de su siguiente disco…
http://elisabetraspall.com/

http://vicmoliner.com/verdiblau/

http://jordigaspar.com/es/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

La historia se repite en las mismas fechas, muertes, ejecuciones, represión, persecusión, genocidio, fanatismo, fundamentalismos de todo tipo, político y religioso, da la impresión de que nada cambia y sin embargo los acontecimientos siguen su curso y la estupidez humana sigue vigente. Una fecha 11 de Septiembre, tres continentes y centenares de muertos, perseguidos y desaparecidos…Barcelona, 1714, se conmemora la caída de la ciudad en manos de las tropas borbónicas al mando del Duque de Berwick, muertes y derrota. Santiago de Chile, 1973, golpe de estado del genocida Augusto Pinochet, muerte, destrucción, desaparecidos, torturas, muerte de Salvador Allende y derrota de un sueño popular, y finalmente Nueva York (USA) 2001 el «atentado» contra las torres gemelas, centenares de muertos, aún no precisado su número exacto, destrucción y triunfo del terrorismo de estado.  Qué hay que conmemorar??? La estupidez humana no tiene límites, la borrachera del poder tampoco, el brillo del dinero ciega…La música de fondo: Dácil, Malaventura, Boubacar Traoré, Aida Nadeem, Amsterdam Klezmer Band e Isabel y Angel Parra.

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Presentación por partida doble de nuevos trabajos discográficos con la presencia de sus creadores en el estudio de Contrabanda FM, en primer lugar Dácil y «Criatures, Creatures, Criaturas»», nuevo proyecto de esta inquieta y siempre interesante cantante y compositora que arropada por  un nutrido grupo de músicos que habitualmente colaboran con ella nos invita a disfrutar de este disco en el cual interpreta canciones en castellano, catalán e inglés. El compositor y pianista José Alberto Medina presenta su disco más reciente, J-A-M Trio  «Roads», trabajo que hace el número cuatro de su discografía como líder, en él podemos apreciar algunos cambios en comparación con los Cds anteriores,  la aportación de Claudia Bardagí a la voz y letras de temas, y del saxofonista Dayne Stephens. El disco explora las posibilidades de los músicos en diferentes formatos, trío, cuarteto, quinteto y un tema a piano solo. Ambos músicos trabajan con temas de su propia autoría…Para terminar un tema de Marcel-lí Bayer de su disco «Nonitz».

http://dacil.net/

http://josealbertomedina.com/

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Colombia, dos mares bañan sus costas, el oceáno Pacífico y el mar Caribe, por este mar se nos coló África con sus colores y sus ritmos, su energía y vitalidad, su fuerza y su coraje, la música nos los canta todo, Totó la Momposina «La bodega»; Curupira en Concierto «Puya que te coge»; Mojara Eléctrica «Raza»; Palo q’sea «Alasaguas» y Systema Solar grupo del Caribe Colombiano ponen la banda musical del programa que está salpicado con relatos breves de Eduardo  Galeano del libro «Vagamundo y otros relatos», de esta forma saludamos a Eduardo que el día 3 de Septiembre celebró su aniversario de cumpleaños. Daniel Lança, compositor, guitarrista, cantante y productor musical nos trae su más reciente disco «Pura vida» grabado con su banda, la Barcelona Street Orchestra, con su guitarra y acompañado por Aymarà Lugones, batería del grupo, a las palmas y los coros,  nos canta un par de temas en vivo desde el estudio de Contrabanda FM, de paso nos invita al concierto de presentación del disco en la Sala Monasterio de Barcelona, el Lunes 10 de Septiembre. Pura vida !!!!!